Chicago

Deux meurtrières et leur avocat rusent pour séduire les médias


Réalisateur : Rob Marshall
Année : 2002

Le film a reçu 55 prix (dont 6 Oscars) pour 121 nominations.


Chicago est une comédie musicale adaptée de la pièce de théâtre du même nom écrite en 1926.
Le film suit l’histoire de Roxie Hart qui a tué son amant. Elle est emprisonné avec d’autres meurtrières dont Velma Kelly qui a tué son mari et sa sœur.

Les deux femmes reçoivent l’aide d’un brillant avocat pour leur éviter la pendaison. Il usera de tous les stratagèmes de manipulation pour les défendre, contre évidemment une belle somme d’argent.

Elles deviendront rivales pour avoir le plus d’attention de la presse et devenir célèbre grâce à leur crime. Mais elles découvriront que la célébrité n’est qu’éphémère dès qu’un nouveau meurtre est à couvrir…

J’ai trouvé l’intrigue plutôt simple mais les chansons sont excellentes et bien écrites. Elles apportent des touches d’humour à l’histoire et les chorégraphies illustrent parfaitement les propos.
Cette comédie musicale a reçu de très bonne critiques saluant la réalisation, les performances des acteurs et les costumes.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les comédies musicales
  • Vous aimez les comédies dramatiques

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Blade Runner 2049

Un secret peut bouleverser l’ordre établi d’une société dystopique


Réalisateur : Denis Villeneuve
Année : 2017

Le film a reçu 44 prix et 109 nominations pour saluer notamment la photographie de Roger Deakins (Les Evadés, Fargo…).


Blade Runner 2049 est la suite du film, Blade Runner, réalisé par Ridley Scott en 1982. Il se situe 30 ans après l’intrigue de ce premier film.

Il met en scène une société futuriste et dystopique où humains et androïdes cohabitent. Ces androïdes sont utilisés pour des tâches dangereuses ou pour travailler comme esclaves.
Des nouveaux « modèles » ont été créés pour contrer les rebellions des anciens modèles. L’officier K (Ryan Gosling) est un Blade Runner et a pour mission d’éliminer ces androïdes rebelles.
Lors d’une intervention, il va mettre en lumière un secret enfoui depuis longtemps qui peut changer l’ordre établi entre humains et androïdes.

J’ai trouvé l’intrigue intéressante et bien construite. La photographie de Roger Deakins a été acclamée par la critique et la musique de Benjamin Wallfisch et Hans Zimmer accompagne à merveille cette ambiance envoûtante

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez l’univers de Blade Runner
  • Vous aimez les films de science-fiction

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Bloodline

Une famille déjà fragilisée se déchire…


Créateurs : Todd A. Kessler, Glenn Kessler & Daniel Zelman
Saisons : 3

La série a reçu 4 prix et a été nommée à 15 reprises pour saluer la réalisation et les performances de Kyle Chandler et Ben Mendelsohn.


Robert et Sally Rayburn possèdent un hôtel dans l’archipel des Keys, en Floride. Cette île paradisiaque va devenir la scène de coups bas, mêlés à des mensonges et de lourds secrets.

Ils ont 4 enfants, dont 3 sont restés dans leur ville natale : John (Kyle Chandler), devenu enquêteur, Meg (Linda Cardellni, avocate, et Kevin (Norbert Leo Butz), propriétaire d’un port de plaisance. Danny (Ben Mendelsohn), le plus âgé, revient dans l’archipel pour célébrer les 45 ans de l’ouverture de l’hôtel. Sa venue fait renaître des anciennes querelles entre lui, son père et sa fratrie.

Dany a mené une vie tumultueuse, ponctuée de problèmes de délinquance mineures qui amènent ses frères et sa sœur à se méfier de lui. Son père, lui, le tient surtout responsable de la mort de Sarah, sa seconde fille, survenue quand 30 ans auparavant.

Des événements vont s’enchaîner et faire monter la tension entre la fratrie. La famille va peu à peu se déchirer, changeant leurs vies à jamais.

La première saison a reçu un accueil très positif, saluant les performances de Ben Mendelsohn et de Kyle Chandler ainsi que la réalisation. Les deux autres ont eu des critiques plus mitigées.
Il y a un peu plus de longueurs mais l’intrigue est quand même bien construite, avec des rebondissements qui mettent de difficulté les protagonistes.

C’est une bonne série entre thriller, drame et enquête policière qui saura accrocher les amateurs du genre !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les enquêtes policières
  • Vous aimez les thriller

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Jeux de Pouvoir

Un thriller politique avec des intérêts protégés et des secrets révélés


Réalisateur : Kevin Macdonald
Année : 2009

Le compositeur Alex Heffes a été récompensé pour la bande-originale.


Stephen Collins (Ben Affleck) est membre du Congrès américain et chargé d’une enquête concernant une entreprise d’armements accusée de commercer avec des mercenaires. Son assistante, Sonia, est soudainement assassinée.

Cal McAffrey (Russell Crowe) et Della Frye (Rachel McAdams) sont missionnés par la rédactrice en chef du Washington Globe de découvrir qui a tué cette femme. Ce qui aurait pu être simplement un fait divers se révèle être un complot bien plus grand, impliquant différents jeux de pouvoir.

Ce n’est pas le meilleur film du genre que j’ai vu mais j’ai tout de même accroché; ce thriller politique est assez bien construit avec de nombreuses révélations qui rythment l’intrigue.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thriller politiques
  • Vous aimez les films d’enquêtes journalistiques

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Des

L’histoire vraie du tueur en série Dennis Nilsen


Créateur : Luke Neal & Kelly Jones
Saisons : 1


Dennis Nilsen est un tueur en série écossais ayant sévi entre 1978 et 1983. Il est accusé d’avoir tué au moins 15 jeunes hommes pendant ces 5 ans.

Composée de 3 épisodes, la série Des (le surnom du tueur), démarre le jour de son arrestation et dépeint l’enquête de la police ponctuée des confidences de Nilsen. En effet, celui se montre rapidement coopératif auprès de l’enquêteur Peter Jay. Il raconte très sobrement les meurtres qu’il a commis tout en gardant soigneusement le contrôle sur les informations qu’il transmet.

Pendant son séjour en prison il demandera à voir régulièrement le biographe Brian Masters qui écrira le livre Killing for Company, dévoilant la psychologie du tueur en série et ses actes.

La réalisation ainsi que la performance de David Tennant ont été bien accueillies par la critique. Elles dépeignent bien qui était ce meurtrier narcissique tout en montrant des détails de l’enquête.

L’ambiance est évidemment glaçante mais aucune images choquantes ou violentes ne sont montrées.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les enquêtes policières
  • Vous aimez les histoires vraies

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Mignonnes

Une jeune fille intègre un groupe de danseuses pour fuir un climat familial tendu


Réalisateur : Maïmouna Doucouré
Année : 2020

Le film a reçu 2 prix au Festival du film de Sundance et la réalisatrice a été nommée aux César pour « meilleur premier film ». La jeune actrice principale a remporté le César du « meilleur espoir féminin ».


Amy a 11 ans et vit avec son petit frère et sa maman. Bientôt, son père doit revenir du Sénégal avec sa seconde épouse. Elle subit cette situation qui fait durement souffrir sa mère. 

Cherchant à s’émanciper des traditions de sa famille et de sa religion musulmane, elle veut intégrer un groupe de danseuses appelé « Les Mignonnes ». Pour les impressionner et avoir plus de légitimité, elle s’initie à des mouvements de danse sensuels et « sexy » en s’inspirant de clips vus sur Internet.

Au début, les filles du groupe sont réticentes mais commencent toutes à apprendre à danser de cette manière pour attirer le regard et avoir plus de succès lors de concours.

Le film a suscité une polémique dénonçant l’hypersexualisation des jeunes filles, je trouve cependant que le film veut également dénoncer et non pas mettre en scène cette hypersexualisation en la normalisant.
Les personnages dans le film sont aussi choqués que peuvent l’être les spectateurs par ces mouvements de danse réalisés par des enfants.

Mignonnes est le portrait d’une jeunesse qui s’inspire de ce qu’elle regarde, qui souhaite s’approprier des codes permettant d’accéder aux standards de beauté et donc de s’intégrer.

J’ai trouvé la réalisation et la mise en scène belles. La jeune actrice jouant Amy est touchante dans ce rôle de jeune ado perdue entre un climat familial tendu et un besoin de s’intégrer dans son nouvel environnement, face aux moqueries des enfants de son âge.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films réalistes
  • Vous aimez les comédies dramatiques

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The Cry

La soudaine disparition de leur enfant plonge un couple dans la tourmente


Créateur : Glendyn Ivin & Jacquelin Perske
Saisons : 1

La série a été nommée aux International Emmy Awards en 2019.


Adaptée du roman d’Helen FitzGerald, The Cry raconte l’histoire de Joanna et Alistair, parents du petit Noah qui disparait mystérieusement lors d’un voyage en Australie.

Alistair est originaire d’une petite ville australienne et décide d’emmener sa famille voir sa fille Chloe, qu’il a eu d’une première union. Il souhaite récupérer la garde de sa fille et confronter son ex-femme, Alexandra.

Le soir de leur arrivée, Noah disparaît,  Joanna est dévastée et Alistair fait tout pour accélérer l’enquête. La piste de l’enlèvement est tout de suite envisagée même si le mystère se révélera bien plus sombre…

La série montre comment le couple va faire face à cette tragédie entre chagrin, culpabilité et déchirement. L’interprétation de Jenna Coleman est très juste, forte et touchante.

L’intrigue est bien construite avec un suspense constant et une ambiance unique qui happe le spectateur durant les 4 épisodes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les enquêtes policières

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The Undoing

Une enquête policière suite à un meurtre fait basculer la vie d’une famille


Créateur : David E. Kelley
Saisons : 1

La série a été nommée à 4 reprises aux Golden Globes et aux Satellite Awards pour « meilleure mini-série », « meilleure actrice » pour Nicole Kidman » et « meilleur acteur » pour Hugh Grant et Donald Sutherland.


Grace Fraser est une thérapeute réputée et vit avec Jonathan, oncologue. Ils font partie de la population très aisée de New-York et ont un fils, Henry qui suit sa scolarité dans un collège privé
Grace, investie dans la vie de l’école, rencontre Elena Alves, maman d’un élève boursier, lors d’une collecte de fonds.

Le soir même, Elena est assassinée et Jonathan disparaît brutalement. La vie de Grace bascule alors dans un cauchemar, entre doutes et révélations…

L’intrigue n’est pas révolutionnaire mais les amateurs de thriller et d’enquête policière pourront être conquis. 
Le suspense tient quand même en haleine avec plusieurs rebondissements et les acteurs livrent de belles performances. 

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les enquêtes policières

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Escape from Pretoria

L’histoire vraie de l’évasion de deux activistes anti-apartheid


Réalisateur : Francis Annan
Année : 2020


Escape from Pretoria a été adapté de l’autobiographie de l’activiste Tim Jenkin (joué par Daniel Radcliffe).

En 1979 en Afrique du Sud, Tim Jenkin et Stephen Lee (Daniel Webber) sont impliqués dans le mouvement anti-Apartheid. Après avoir été arrêtés, ils sont emmenés dans la prison de Pretoria mais vont tout faire pour s’échapper afin de continuer leur lutte. 

Après plusieurs semaines de réflexion et d’observation du fonctionnement de la prison, Tim se lance dans la fabrication de clés en bois en volant du matériel dans l’atelier de menuiserie.
Avec l’aide de Stephen et d’un autre prisonnier, il va passer des heures, chaque nuit, à mettre au point ces clés, se mettant en danger à cause des fouilles surprise de sa cellule.

Les préparations pour l’évasion sont millimétrées et les trois hommes doivent ruser pour contourner la surveillance des gardes.

Le suspense et la tension sont vraiment omniprésents durant le film, ce qui accroche le spectateur jusqu’à la fin. Le fait que cela soit une histoire vraie est époustouflant, les amateurs de film d’évasion seront ravis !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films à suspense
  • Vous aimez les films d’évasion
  • Vous aimez les drames

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Été 85

Une romance forte et fusionnelle, le temps d’un été


Réalisateur : François Ozon
Année : 2020

Le film a été récompensé aux Lumières 2021 en tant que « meilleur film » et « meilleure mise en scène ». Il a aussi reçu le label du Festival de Cannes 2020 et a été nommé 13 fois aux César mais n’a pas reçu de prix.



Été 85
 est l’adaptation du roman La Danse du coucou (Dance on My Grave) d’Aidan Chambers.

Il se déroule en Normandie, où Alexis, 16 ans, vit avec ses parents. A la fin de l’année scolaire, il emprunte le bateau d’un de ses amis pour profiter du début de l’été. Le bateau est soudainement pris dans une tempête et se retourne, Alexis va alors être secouru par David, jeune homme de 18 ans.

Après l’avoir remorqué jusqu’à la plage, David invite Alexis à se sécher chez lui. A partir de ce moment, les deux garçons ne vont plus se quitter et passer la plupart de leurs journées et leurs nuits ensemble. Alexis commence même à travailler dans la boutique tenue par David et sa mère.

Leur histoire d’amour est belle et idyllique jusqu’à ce que David commette une erreur qui amènera leur relation à s’envenimer…

Le film est construit avec une narration de l’histoire par Alexis et des flashback sur cet été 1985.

Été 85 mêle romance adolescente avec des moments plus tragiques et sombres.
Les performances des deux acteurs principaux sont vraiment bonnes, c’est un film touchant avec une belle mise en scène.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les romances
  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de François Ozon

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Calls

Des enregistrements audio tous liés qui forment une mystérieuse intrigue


Créateur : Timothée Hochet
Saisons : 3

La série a été saluée par la critique et à été adaptée aux États-Unis, sur la plateforme Apple TV+.


Le principe de la série Calls est de mettre en scène des enregistrements sonores avec seulement l’audio, sans images. Seuls les noms et les dialogues sont écrits, avec un fond sombre dynamique qui plonge le spectateur dans l’atmosphère de l’épisode.

Les enregistrements sont issus d’appels téléphoniques, d’enregistrements sur magnétophone, de la boîte noire d’un avion, de messages laissés sur un répondeur, etc…
Tous sont intimement liés d’une manière ou d’une autre, parfois très clairement et parfois c’est au spectateur de dénicher les liens et comprendre les sous-entendus.

Une des intrigues principales est l’arrivée d’une entité maléfique, provoquant l’Apocalypse. Mais des histoires entremêlées viennent s’ajouter et forment un grand puzzle, qui résout tous les mystères.

La réalisation nous plonge vraiment dans les émotions ressenties par les personnages et l’intrigue qui se dévoile petit à petit donne envie de continuer jusqu’au bout. 
Les épisodes durent entre 10 et 15 minutes donc il n’y a pas de lassitude de seulement écouter et lire, sans voir d’action. Cela permet en plus de s’imaginer nous-mêmes les scènes. 

Beaucoup d’acteurs ont participé à la série (François Civil, Matthieu Kassovitz, Karine Viard, Camille Cottin, Alban Lenoir, Charlotte Le Bon, Marina Foïs…) et leurs performances sont excellentes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries audio
  • Vous aimez les thriller

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The Good Lord Bird

Un adolescent rejoint la bande de l’abolitionniste américain John Brown


Créateurs : Ethan Hawk & Mark Richard
Saisons : 1

La série a été nommée 7 fois (dont 1 fois aux Golden Globes pour Ethan Hawke en tant que meilleur acteur) et a reçu 2 prix pour saluer l’adaptation et les acteurs.


The Good Lord Bird est adaptée du roman de James McBride, et raconte une partie de la vie de John Brown (Ethan Hawke), abolitionniste américain très engagé.

Dans les années 1850, les conflits entre les défenseurs et les opposants à l’esclavage sont nombreux et John Brown participe à cette lutte au nom de Dieu, défendant l’égalité entre tous.  

Le récit est centré sur un jeune homme, Henry Shackleford (Joshua Caleb Johnson) surnommé Onion, esclave libéré par la bande de John Brown.
Les épisodes montrent les initiatives de Brown pour rassembler des fonds et une armée afin de faire face aux forces esclavagistes. 
Le raid sur l’armurerie américaine en 1859 à Harpers Ferry est aussi décrit. Cet événement est considéré comme l’un des déclencheurs de la guerre de Sécession, commencée deux ans plus tard.

John Brown, réputé comme étant un personnage haut en couleurs, habité par son devoir de libérer tous les esclaves, est incarné par Ethan Hawke, dont la performance a été saluée.

La série est bien construite et réalisée, rythmée par de magnifiques chansons gospel et blues.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries historiques

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Le Chant du Loup

Des sous-mariniers font face à une attaque nucléaire qui les mettra à l’épreuve.


Réalisateur : Antonin Baudry
Année : 2019

Le film a été nommé 2 fois aux Césars pour « meilleurs décors » et « meilleur premier film ». Il en a reçu un pour « meilleur son ».


Chanteraide (François Civil) est un jeune sous-marinier opérant à bord d’un sous-marin nucléaire français. Surnommé l’Oreille d’Or, il a pour mission d’écouter le moindre son pour détecter les potentielles menaces ennemies.

Lors d’une mission, il est incapable de reconnaître le son d’un sous-marin, ne correspondant à aucun appareil en activité. Ce mystérieux sous-marin va devenir une des plus grandes menaces en attaquant la France avec un missile nucléaire. 

Les sous-mariniers se retrouvent pris dans engrenage infernal, prêt à tout pour accomplir leur mission et riposter contre l’ennemi, risquant de déclencher une guerre nucléaire. Les nerfs de tous sont mis à l’épreuve, testant leurs limites, leur loyauté et leur dévouement. 

L’ambiance du film est très tendue et participe à tenir le spectateur en haleine. Cette éventualité de guerre nucléaire n’est pas si irréelle alors le film joue aussi sur la peur qu’une guerre peut être déclenchée rapidement et faire sombrer le monde dans l’enfer.

Malgré une romance qui, de mon point de vue, est inutile, et quelques moments d’incohérence, Le Chant du Loup est un film captivant et intense, avec belle réalisation. 

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de guerre
  • Vous aimez les thriller

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It’s Okay to Not Be Okay

Trois personnes uniques, au destin lié par des blessures du passé.


Réalisateur : Park Shin-woo
Saisons : 1

La série a été nommée 15 fois et a reçu 11 prix pour récompenser la performance des acteurs et la réalisation.


Moon Gang-tae est aide-soignant et vit avec son frère autiste, Moon Sang-tae, depuis le décès de leur mère.  Ko Moon-yeong, est une autrice de livres pour enfants à succès. Moon Sang-tae est fan des livres de Ko Moon-yeong et pousse son frère à la rencontrer à une séance de dédicace. La jeune femme rapidement va devenir obsédée par Moon Gang-tae.


Ils vont lier une relation tumultueuse, rythmée par leurs souffrances et leurs doutes.  Des secrets enfouis vont ressurgir et mettre à l’épreuve les protagonistes tout en leur permettant de guérir de leurs blessures émotionnelles.


Le sujet de la santé mentale est complexe et est assez bien abordé, montrant les souffrances de chacun, entremêlées de moments de douceur.
Le personnage de Ko Moon-yeong (Seo Yea-ji) est unique, fascinant et drôle tout en cachant de lourdes blessures. La performance de Oh Jeong Se dans le rôle du grand frère autiste est, elle, vraiment convaincante et très touchante.


La série est malheureusement assez lente à démarrer avec des longueurs qui peuvent frustrer le spectateur. Cependant le style assez unique de la série, mêlant à la perfection drame, comédie et romance, m’a poussée à continuer et je ne l’ai pas regretté !
L’esthétisme de la réalisation, les décors et l’interprétation des acteurs participent à rendre la série un incontournable des dramas coréens. 

Le New York Times a d’ailleurs élu la série It’s Okay to Not Be Okay comme l’une des meilleures séries internationales de 2020.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les romances

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It’s a Sin

La vie de 5 jeunes se voit bouleverser par l’arrivée du SIDA en 1981


Créateur : Russell T Davies
Saisons : 1


It’s a Sin suit la vie de cinq jeunes arrivant à Londres pour commencer leur vie d’adulte ,en 1981. 

4 d’entre eux, Ritchie, Roscoe, Ash et Colin font partie de la communauté homosexuelle, Jill, elle, est une de leur plus proche amie. L’arrivée de l’épidémie du VIH va bouleverser la vie de chacun. 

La série s’attarde sur les points de vue de tous, traversant leurs propres problématiques ainsi que celles de leur famille. S’étalant sur une décennie, It’s a Sin est une série touchante et poignante avec des personnages attachants et quelques touches d’humour qui la subliment.

La thématique forte est abordée de manière choc et réaliste, mettant en évidence le manque de considération de la communauté gay et la stigmatisation dont elle était victime.

La réalisation et la performance des acteurs ont été saluées par la critique.

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  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les séries basées sur des faits réels

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Moi, Tonya

La vie de la patineuse Tonya Harding, prise dans un scandale en 1994.


Réalisateur : Craig Gillespie
Année : 2017

Le film a été nommé 95 fois et a reçu 44 prix pour récompenser la réalisation et la performance de Margot Robbie et d’Allison Janney.


Moi, Tonya retrace la vie de Tonya Harding, patineuse artistique soupçonnée d’avoir planifiée l’agression qu’a subit Nancy Kerrigan lors des Jeux Olympiques d’hiver de 1994.
Sous la forme d’un faux documentaire, le film revient sur la jeunesse de Tonya et sur ses exploits dans sa discipline.

Élevée dans une famille pauvre, Tonya (Margot Robbie) commence à patiner à l’âge de 4 ans, poussée par une mère abusive (Allison Janney). Tonya participe à de nombreux concours et devient rapidement une des meilleures patineuses artistiques des États-Unis en étant la première femme à réussir un triple axel.

À 15 ans, elle rencontre Jeff Gilloly avec lequel elle entretiendra une relation houleuse, entrecoupée de séparation à cause du tempérament violent de Jeff. Il va d’ailleurs être aussi soupçonné dans l’agression de Nancy Kerrigan. 

Moi, Tonya montre certes les dessous de l’affaire très médiatisée des JO de 1994 mais dévoile aussi la personnalité de la patineuse et les épreuves qu’elle a traversées, entourée de personnes abusives.

Margot Robbie et Allison Janney incarnent leurs rôles avec brio, elles d’ailleurs ont été récompensées respectivement 8 et 19 fois pour leurs performances.
La réalisation de ce biopic est très réussie mêlant drame et instants presque comiques.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films basés sur des faits réels

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Godless

Une ville du Far West dirigée par des femmes est menacée par des hors-la-loi.


Créateur : Scott Frank
Saisons : 1

La série a été nommée 16 fois et a remporté 3 Primetime Awards (pour récompenser Jeff Daniels, Merritt Wever et le compositeur de la bande-originale, Carlos Rafael Rivera).



L’histoire de Godless se déroule à la fin du 19ème siècle, au Nouveau-Mexique. La ville de La Belle est dirigée par des femmes, les hommes ayant, pour la plupart été victimes, d’un accident minier.

Roy Goode (Jack O’Connell), un homme hors-la-loi, se rend dans le ranch d’Alice Fletcher (Michelle Dockery) car il veut se cacher de Frank Griffin un dangereux gangster qu’il a trahi.

Malheureusement la bande de Griffin suit la trace de Roy jusqu’à La Belle, menaçant la sécurité des habitants de la ville qui vont tout faire pour se protéger.

Avec une belle mise en scène, des beaux paysages de l’ouest américain et des personnages attachants, Godless est une série qui a conquis les spectateurs et la critique.

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  • Vous aimez les western
  • Vous aimez les drames

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El Cid

L’histoire du chevalier le plus célèbre d’Espagne


Créateur : José Velasco
Saisons : 1


L’intrigue se situe au XIème siècle et retrace l’histoire de chevalier devenu héro, Rodrigo Díaz de Vivar. Surnommé Ruy, il vit au château du roi de Léon, Ferdinand, en tant qu’écuyer du prince Sancho.

Il découvre que son grand-père est mêlé à un complot visant à assassiner le roi, instigué par le comte de Flain qui a soif de vengeance et de pouvoir. Entre sa loyauté pour son roi et son amour pour son grand-père, Ruy devra choisir un camp, quitte à s’exposer à des menaces.

Ce complot implique aussi le frère du roi qui possède un autre royaume (Aragon). Ces rivalités vont faire éclater une guerre qui amènera Ruy à se battre aux côtés des Maures.

La série est bien réalisée avec de beaux décors et des intrigues entremêlées. Ce n’est pas une série 5 étoiles mais elle permet de connaitre l’histoire mythique du Cid.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries historiques
  • Vous aimez les drames

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Pieces of a Woman

Un film fort et touchant sur le deuil périnatal


Réalisateur : Kornél Mundruczó
Année : 2020

Vanessa Kirby, a été nommée 11 fois (dont aux Oscars et aux Golden Globes) et a remporté 2 prix pour sa performance.


En couple avec Sean (Shia LaBeouf), Martha (Vanessa Kirby) est sur le point d’accoucher. Le couple a décidé de faire l’accouchement chez eux mais celui-ci se complique ; malgré l’assistance de la sage-femme, le bébé décède.
La vie du couple s’effondre et Martha va devoir faire son deuil sans vraiment de soutien de la part de son mari et de sa famille.

Pieces of a Woman plonge au cœur de l’intimité d’une femme qui se relève d’un drame, tout en subissant l’attitude de son mari, lui aussi en détresse. Leur façon de gérer cet événement tragique est très opposée ce qui les déchire et les éloigne.

Débutant par un plan séquence de 24 minutes intenses avec une réalisation millimétrée, le film nous happe dès le début dans cet accouchement qui changera la vie du couple pour toujours.
La performance de Vanessa Kirby est vraiment réussie, interprétant une femme qui navigue entre les reproches et les non-dits jusqu’à trouver une forme de paix.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films réalistes

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The Outsider

Une série adaptée du roman de Stephen King, entre thriller et surnaturel


Créateurs : Richard Price
Saisons : 1

La série a été nommée 5 fois pour saluer les performances des acteurs et la réalisation.


Dans une petite ville de l’Oklahoma, un jeune garçon est tué violemment. Terry Maitland (Jason Bateman) est rapidement désigné coupable car son ADN est retrouvé sur la scène de crime.

Néanmoins, celui-ci clame qu’il se trouvait, au moment du meurtre, à plusieurs centaines de kilomètres de la ville. Les policiers trouvent une caméra de surveillance qui prouve cet alibi, l’affaire prend donc un tournant pour le moins étrange qui va faire plonger les enquêteurs dans l’horreur.

Adapté du roman de Stephen King, The Outsider est une série qui mêle thriller, enquête et surnaturel dans une ambiance sombre et prenante. La réalisation est très soignée et les acteurs aussi bons.
Il est évidement difficile d’en raconter plus sans dévoiler l’intrigue, je vous invite donc à découvrir cette série pour percer le mystère !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries d’horreur
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Inside Man

Un braquage millimétré pour récupérer un objet gardé secret


Réalisateur : Spike Lee
Année : 2006

La film a été nommé 5 fois et a reçu 5 prix pour saluer la réalisation et les performance des 2 acteurs principaux.


Une banque de Manhattan est prise d’assaut par 4 braqueurs, menés par le cerveau de l’opération Dalton Russell (Clive Owen). Le criminel ayant préparé ce casse pendant des années va mener en bateau les enquêteurs pour voler un trésor tenu secret.

Les braqueurs prennent en otage les clients et les employés de la banque et sont rapidement encerclés par la police de la ville.
2 inspecteurs Frazier (Denzel Washington) et Mitchell (Chiwetel Ejiofor) sont chargés de négocier avec les malfrats et régler la situation au plus vite.

Frazier entre en contact régulier avec Dalton qui semble prêt à déjouer toutes les attaques de la police, il affirme aussi pouvoir s’échapper sans se faire arrêter. Ce profil manipulateur et calculateur fera du tort aux forces de l’ordre qui devront s’adapter aux jeux de Russell.

Pendant ce temps, le propriétaire de la banque, Arthur Case, contacte Madeline White (Jodie Foster), chargée d’intervenir au plus près de la police, pour protéger un mystérieux bien, caché dans le coffre 392 de la banque.

Même si le thème du film est simple et déjà vu au cinéma, Inside Man est un bon film policier avec de l’action et une atmosphère tendue pendant la prise d’otage bien accompagnée par la musique de Terence Blanchard.

La Casa de Papel a dû s’inspirer de l’univers du fil car on peut remarquer quelques similitudes notamment le fait de déguiser les otages en braqueurs pour se fondre dans la masse.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films policiers
  • Vous aimez les films de braquages
  • Vous aimez les thrillers

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American Horror Story

Une série d’anthologie captivante et envoûtante


Créateurs : Ryan Murphy & Brad Falchuk
Saisons : 9

La série a été nommée 355 fois et a reçu 138 prix pour récompenser les acteurs et la réalisation.


American Horror Story fait clairement partie de mes séries préférées. Avec une ambiance unique, des intrigues bien ficelées et des acteurs talentueux, cette série se réinvente à chaque saison en créant un univers qui nous entraine dans l’horreur, le suspense et le mystérieux.

Les acteurs restent principalement les mêmes à chaque saison, avec un tout nouveau rôle. Sarah Paulson a été révélée notamment par la série et a remporté 6 prix pour ses interprétations.

Les saisons, qui se déroulent à des époques différentes, ont donc chacune leurs intrigues propres mais il a été confirmé qu’elles possèdent toutes un lien entre elles !

Entre une maison remplie d’esprits (saison 1), un hôpital psychiatrique dirigée par une nonne tyrannique (saison 2), un bunker où des privilégiés se protègent de l’apocalypse (saison 8) ou encore un camp d’été victime d’attaques terrifiantes (saison 9) , American Horror Story a de quoi vous épouvanter et vous captvier !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries d’horreur
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Les Sept de Chicago

Le procès historique des activistes contre la guerre du Vietnam


Réalisateur : Aaron Sorkin
Année : 2020

La film a été nommé 68 fois et a reçu 13 prix dont un Golden Globe pour saluer la réalisation, le montage et la performance de Sacha Baron Cohen.


Le film est basé sur le véritable procès des « Chicago 7 », des activistes impliqués dans la lutte contre la guerre du Vietnam.

En août 1968, à Chicago, lors de la Convention nationale démocrate ayant pour but de désigner le candidat démocrate à l’élection présidentielle américaine de cette même année, des manifestations ont lieu pour protester contre les affrontements au Vietnam.
Ces manifestations dégénèrent et des attaques violentes entre civils et policiers éclatent.

Quelques mois plus tard, en 1969,  sept organisateurs de la manifestation sont accusés de conspiration ayant entraîné ces affrontements. Le procès d’Abbie Hoffman (S.B. Cohen), Jerry Rubin (Jeremy Strong), David Dellinger (John Carroll Lynch), Tom Hayden (Eddie Redmayne), Rennie DavisJohn Froines et Lee Weiner durera 5 mois.
Ils essaieront tant bien que mal de défendre leurs actions et de prouver leur innocence devant un juge déjà biaisé par l’affaire et un avocat (Joseph Gordon-Levitt) déterminé à remporter ce procès, tout en faisant ce qui est juste.

Un huitième homme, Bobby Seale (cofondateur du Black Panther Party), est lui aussi jugé, mais séparément car les charges contre lui sont différentes. N’ayant pas de possibilité de se défendre car son avocat ne pouvait pas assister au procès, il sera victime de violences lors du procès en protestant contre l’injustice qu’il subit.

Le film est très intéressant car il s’inscrit dans une période charnière de l’histoire des États-Unis, il permet de s’interroger sur les intentions des accusés qui sont alliés, tout en ayant une vision très différente.
C’est un film fort et choc sur les manipulations de la justice et le combat de milliers de civils pour mettre fin aux combats sanglants de la guerre du Vietnam. 

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films tirés d’histoires vraies
  • Vous aimez les films judiciaires

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Sharp Objects

Un drame psychologique dans une ville où les apparences sont trompeuses


Créatrice : Marti Noxon
Saisons : 1

La série a été nommée 26 fois et a reçu 5 prix pour récompenser les actrices principales et la réalisation.


Basée sur le roman Sur ma peau de Gillian Flynn, Sharp Objects suit Camille Preaker, une journaliste qui retourne dans sa ville natale pour enquêter sur le meurtre d’une jeune fille.

Camille est marquée profondément par une tragédie survenue dans son adolescence : la mort de sa petite sœur, de maladie.
Récemment sortie d’un hôpital psychiatrique à cause d’actes d’automutilation et de son alcoolisme, Camille va revenir dans cette ville en étant déjà fragile. Elle va être hébergée dans la maison où elle a grandi, avec sa mère, même si elles entretiennent une relation conflictuelle.

Le contexte d’enquête sur la mort d’une adolescente et les traumatismes que Camille a vécu vont la faire plonger dans ses souvenirs, face à ses démons.

La structure de la série est assez lente et il est vrai que ces longueurs peuvent nuire au rythme que le spectateur s’attend à avoir dans une enquête policière. Néanmoins, ce temps est accordé à l’exploration des personnages principaux et à l’explication des enjeux de chacun.
L’ambiance anxiogène et pesante est très bien exploitée dans cette série au final choc.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thriller psychologiques

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Joy

L’histoire vraie d’une femme entrepreuneure déterminée à réussir


Réalisateur : David O. Russel
Année : 2015

La film a été nommé 19 fois et a reçu 4 prix dont un Golden Globe décerné à Jennifer Lawrence en tant que meilleure actrice.


A la fin des années 1980, Joy Mangano (Jennifer Lawrence) vit avec sa grand-mère, sa mère, son ex-mari et ses deux enfants.
Lassée de sa vie épuisante, elle ambitionne de créer une serpillère révolutionnaire que l’ont peut essorer avec le manche.

Confiante et fière de son invention, elle expose le projet à son père, dirigeant d’une usine et à la nouvelle petite amie de celui-ci, héritière de la fortune de son mari.
Elle sollicite aussi l’aide de Neil Walker (Bradley Cooper), qui dirige une émission de téléachat sur la chaîne QVC afin de promouvoir son produit aux télespectateurs.

Le film décrit les étapes par lesquelles Joy va passer pour monter son projet et bâtir son empire. Son parcours parsemé d’échecs lui permettra de devenir une femme entrepreuneure forte et déterminée.

Jennifer Lawrence interprète le rôle de Joy Mangano à merveille en montrant sa profonde détresse mais aussi son courage à toute épreuve dans sa vie personnelle comme pour son projet professionnel.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films tirés d’histoires vraies

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Phantom Thread

Une romance chaotique entre un couturier et sa muse


Réalisateur : Paul Thomas Anderson
Année : 2017

La film a été nommé 85 fois et a reçu 24 prix pour récompenser les acteurs, les costumes, la musique et le scénario.


Dans les années 1950, à Londres, le couturier reconnu Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) est sollicité pour confectionner les vêtements des stars du cinéma et des personnes de la haute société.

Parti se ressourcer dans sa maison de campagne, il fait la connaissance d’une serveuse, Alma (Vicky Krieps), et tombe sous son charme. Elle devient son modèle puis son amante. Elle repart donc avec lui à Londres et commence à partager son quotidien, aux côtés de la sœur de Reynolds qui tient les rênes de l’atelier.

Leur relation devient rapidement conflictuelle car Alma chamboule le quotidien millimétré de Reynolds qui fait la loi dans sa vie privée et professionnelle.

Entre amour, fascination et rancœur, le film montre l’évolution des sentiments des deux personnages de manière très intime.

Le film est réalisé par Paul Thomas Anderson (There Will Be Blood, The Master) qui a été récompensé et nommé à de nombreuses reprises pour la réalisation. La mise en scène et l’utilisation de la musique (composée par Jonny Greenwood) sont parfaitement ajustées ce qui rend le film très agréable à regarder.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films réalistes

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Après toi, le chaos

Une série espagnole sur un mystère et des non-dits


Créateur : Carlos Montero
Saisons : 1

Après avoir surmonté le décès de sa mère pendant plusieurs mois, Raquel, professeur de littérature, s’apprête à prendre un nouveau poste dans la ville natale de son mari. Lors de sa première journée au lycée Novariz, Raquel remarque des comportements étranges de la part des élèves, notamment d’un certain Iago…

Elle apprend en effet que l’enseignante qu’elle remplace, Viruca, s’est suicidée dans des circonstances inexpliquées. Victime de chantage et d’intimidation anonyme, Raquel va décider de connaitre la vie de Viruca et de comprendre ce qu’il s’est réellement passé.

Malgré quelques longueurs et incohérences, le suspense est bien construit. Les mystères se révèlent les uns après les autres dans une ambiance sombre et pesante.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les séries à suspense

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Doctor Foster

Une série dramatique prenante et intense


Créateur : Mike Bartlett
Saisons : 2

La série a été nommée 3 fois et a reçu 8 récompenses pour l’écriture, la réalisation et la performance de l’actrice principale

Gemma Foster (Suranne Jones) est médecin et vit dans une petite ville en Angleterre avec son mari, Simon (Bertie Carvel) et son fils, Tom.
La vie de Gemma s’effondre lorsqu’elle apprend que Simon la trompe avec une jeune femme, Kate (Jodie Comer), depuis plusieurs mois.

Perçue comme une femme indépendante et une mère accomplie, elle va sombrer dans une spirale infernale, menant l’enquête pour découvrir ce que son mari lui cache tout en voulant préserver son fils.

La réalisation est vraiment accrocheuse et les acteurs très bons. Suranne Jones incarne à merveille la femme blessée et révoltée par cette tromperie. Elle a d’ailleurs été récompensée à 5 reprises pour sa performance.
En tant que spectateur, on soutien Gemma à chacune de ses actions qui font avancer l’intrigue petit à petit.
Les moments de tensions sont très prenants et la série reste « intense » tout au long des saisons.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries réalistes
  • Vous aimez les séries à suspense

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Glory

L’histoire d’un régiment afro-américain lors de la Guerre de Sécession


Réalisateur : Edward Zwick
Année : 1989

Le film a été nommé 12 fois et a remporté 12 prix pour saluer la performance de Denzel Washington ainsi que la réalisation.

Depuis 1861, la guerre de Sécession fait rage aux États-Unis, opposants les États « nordistes », abolitionnistes aux États « sudistes », esclavagistes.
En 1862, le soldat Robert Shaw (Matthew Broderick) est promu colonel du premier régiment de soldats afro-américains qui veulent se battre pour leur liberté. La réalité sera hélas plus dure qu’ils pensaient.

En effet, le régiment n’est pas prix au sérieux par les supérieurs de l’armée qui les équipent mal et les assignent seulement à des tâches manuelles. Souhaitant aller au combat pour participer pleinement à la lutte, ils se révoltent avec le soutien du colonel Shaw.

Tous les événements ne sont pas parfaitement fidèles à la réalité mais les exploits et le courage de ces soldats noirs sont tout de même bien retranscrits.
Le film montre notamment la célèbre bataille pour la prise du Fort Wagner, réputé imprenable.

Glory a été acclamé par la critique ; la photographie et la réalisation ont été récompensées à plusieurs reprises. La performance de Denzel Washington a été aussi saluée (4 récompenses et 1 nomination).
La bande-originale de James Horner a reçu un Grammy en 1991.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films historiques
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films de guerre

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Servant

Une série entre thriller et « horreur » produite par M. Night Shyamalan


Créateur : Tony Basgallop
Saisons : 2

Dorothy (Lauren Ambrose) et Sean Turner (Toby Kebbell) sont un couple aisé vivant à Philadelphie. Après le décès de leur fils à 13 semaines et sous les conseils de thérapeutes, Dorothy acquiert un faux bébé pour soigner son chagrin.

Cependant, elle ne voit pas cette poupée comme telle, pour elle son fils est bien réel. Sean, lui, ne dit rien pour ne pas risquer de faire revivre le traumatisme à sa femme…
Si bien que lorsque celle-ci engage une nourrice pour s’occuper du bébé, il accepte même s’il s’inquiète de plus en plus pour sa santé mentale.

La jeune nourrice, Leanne (Nell Tiger Free), intègre la famille sous l’œil méfiant de Sean et du frère de Dorothy, Julian (Rupert Grint). Son comportement étrange éveille des soupçons chez les deux hommes qui décident d’enquêter sur son passé.
Ils découvriront que Leanne cache de nombreux secrets, tous comme les Turner…

L’atmosphère de la série est vraiment spéciale et presque anxiogène à des moments.
Les acteurs arrivent à faire ressentir cette ambiance pesante ; Dorothy est un personnage psychologiquement instable et Lauren Ambrose dépeint parfaitement sa détresse et parfois même, sa folie…

Servant est produite par M. Night Syamalan (Sixième Sens, Signes, Incassable…) qui a réalisé quelques épisodes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les séries d’horreur

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Blue Jay

Les retrouvailles de deux anciens amoureux dans un film nostalgique et touchant


Réalisateur : Alexandre Lehmann
Année : 2016


Jim (Mark Duplass) et Amanda (Sarah Paulson) se retrouvent dans leur ville natale par hasard, ils étaient amoureux au lycée et ne se sont pas vus depuis une vingtaine d’années.
Ils décident de passer une journée ensemble, se racontant leurs vies respectives mais aussi se rappelant leurs souvenirs de jeunesse.

Le film montre ces 24 heures durant lesquelles Jim et Amanda partagent des moments de complicité touchants et abordent aussi des sujets plus forts jusqu’à s’avouer leur plus grand regret.

Blue Jay a reçu de belles critiques qui saluent la performance très juste des deux acteurs. Le film, filmé en noir et blanc, est vraiment rempli d’émotions ; la réalisation et les dialogues permettent de ressentir le fort lien qui lie les deux personnages.
Alternant entre moments joyeux et moments plus durs, Blue Jay est un film tendre et beau.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films romantiques
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films réalistes

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Euphoria

Une série envoûtante sur les expériences adolescentes


Créateur : Sam Levinson
Saisons : 1

La série a remporté 6 prix et a été nommée à 10 reprises pour saluer les acteurs, la réalisation et la musique.

A la fin de l’été, Rue (Zendaya), une lycéenne venant de sortir d’un centre de désintoxication après une overdose, retourne au lycée. Lors d’une soirée pour fêter la rentrée, elle fait la connaissance de Jules (Hunter Schafer). Elles deviennent rapidement très proches et vont s’épauler face aux difficultés que chacune rencontrera.

La série présente les personnages gravitant autour de Rue et Jules, principalement des lycéens, en montrant les secrets et les problèmes de chacun.
Chaque épisode se concentre sur une personne en particulier, tout en montrant l’évolution de l’intrigue pour les autres.

Le fait que Rue soit la narratrice de chaque épisode lui donne une dimension d’omniscience et de lien privilégié avec le spectateur qui fonctionne très bien.

Euphoria a été bien accueillie par la critique surtout grâce à l’esthétisme de la réalisation et à la performance des acteurs. Zendaya a d’ailleurs remporté un Emmy Award en tant que meilleure actrice.

La série est assez crue et montre la réalité des expériences adolescentes, elle n’est donc pas tout public. Personnellement, le premier épisode m’a beaucoup surprise mais en continuant je me suis attachée aux personnages et je me suis laissée emporter par l’univers de la série.

La bande-originale composée par Labrinth est très réussie, elle a été récompensée à 2 reprises. Elle transporte vraiment le spectateur dans l’ambiance envoûtante d’Euphoria.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries réalistes
  • Vous aimez les séries esthétiques

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Gangster Squad

Une brigade secrète traque l’un des plus grands gangsters de Los Angeles


Réalisateur : Ruben Fleischer
Année : 2013


A la fin des années 1940, Mickey Cohen (Sean Penn) est un des plus grands gangster de l’époque, lié à la mafia italienne il sévit dans la ville de Los Angeles. Avec l’aide d’hommes corrompus hauts placés et de sa milice, il contrôle le trafic de drogues, d’armes et de prostituées.

Face à cette menace, le chef Bill Parker (Nick Nolte) charge un de ces sergents de monter une brigade secrète pour démanteler l’empire de Cohen. Le sergent O’Mara (Josh Brolin) engage plusieurs inspecteurs, chacun ayant son expertise, et commence la traque.

En parallèle, le sergent Jerry Wooters (Ryan Gosling) entame une liaison avec une des favorites de Mickey Cohen, Grace (Emma Stone). Cet amour va le pousser à s’investir dans l’enquête.

Gangster Squad s’inspire de la véritable unité spéciale créée en 1946 pour lutter contre le crime organisé. Certains personnages sont donc historiques mais la plupart des événements sont inventés pour le film.
Un suspense haletant, des scènes d’action bien filmées et un casting 5 étoiles, le film est assez réussi et on passe un bon moment devant même si le scénario n’est pas exceptionnel.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films policiers
  • Vous aimez les films historiques
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les films d’actions

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Roma

Le quotidien d’une jeune domestique mexicaine dans les années 70


Réalisateur : Alfonso Cuarón
Année : 2018


Le film a été nommé à 227 reprises et a reçu 134 prix dont 2 Golden Globes et 3 Oscars.

Roma tient son nom du quartier Colonia Roma de Mexico où vit une famille avec deux domestiques, Cleo et Adela. Le film va suivre plus particulièrement Cleo, à travers son travail quotidien, ses histoires d’amour, ses peines et son lien avec la famille.

Sofía, la mère de famille voit son couple se déchirer tandis que Cleo traverse aussi une épreuve difficile. Les deux femmes vont alors s’entraider et renforcer leurs liens tout au long du film.

Le film relate aussi les événements du massacre de Corpus Christi en juin 1971, lors d’une manifestation étudiante contre des mesures prises par le gouvernement.

Alfonso Cuaron livre dans Roma une partie de son enfance, la maison où se déroule beaucoup de scènes du film, se trouve juste en face de l’ancienne maison de la famille Cuaron.
Le réalisateur met en scène les personnages dans des plans larges et des plans séquences qui happent le spectateur. Ce film est tout aussi touchant qu’esthétique, avec des scènes du quotidien mêlées à des passages plus tragiques.

Roma ne possède d’ailleurs pas de bande-originale, seuls les sons de l’environnement des personnages rythment le film ainsi quelques chansons entendues à la radio.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films réalistes

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Une Ode Américaine

L’histoire vraie d’une famille marquée par la pauvreté et la violence


Réalisateur : Ron Howard
Année : 2020


Glenn Close a été récompensée pour sa prestation lors du San Francisco International Film Festival.

Basé sur les mémoires de J.D. Vance, le film raconte comment un événement va ramener le jeune homme dans sa ville natale dans l’Ohio, lui rappelant les souvenirs de son enfance, entre violence et pauvreté.

J.D. (Gabriel Basso) est étudiant à l’université de Yale lorsque sa sœur (Haley Bennet) le contacte pour lui annoncer que leur mère (Amy Adams) est à l’hôpital pour overdose. J.D. est submergé par des souvenirs de son enfance, certains heureux mais souvent marqués par l’addiction de sa mère et l’instabilité de sa vie.

Tout en épaulant sa sœur, il va essayer de comprendre les blessures de sa mère et l’aider à retrouver espoir.

La réalisation permet d’être au cœur de la violence qu’a pu connaitre J.D. et montre la réalité de l’Amérique pauvre.
Les critiques ont salué la performance des acteurs tout en pointant du doigt le fait que l’histoire des personnages principaux ne doit pas être une généralisation de la population de l’état de l’Ohio.

A noter que la bande-originale composée par Hans Zimmer et David Fleming est très réussie !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films biographiques

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Forgotten

Un film coréen plein de rebondissements et de suspense


Réalisateur : Jang Hang-jun
Année : 2017


Jin-Seok emménage dans une nouvelle maison avec ses parents et son frère Yoo-Seok. Quelques jours après, Yoo-Seok est kidnappé. Il revient 19 jours plus tard, sans aucun souvenirs de ce qui lui est arrivé, et son comportement va soudainement changer. Jin-Seok va essayer d’éclaircir le mystère autour de cette disparition et comprendre pourquoi il reconnaît de moins en moins son frère.

Le jeune homme se lancera en quête de la vérité qui changera sa vie à jamais. De nouveaux événements inexpliqués se produiront et la descente aux enfers continuera…
Forgotten entraîne le spectateur dans une ambiance mystérieuse remplie de suspense. Petit à petit de nouveaux éléments qui permettent de reconstruire le puzzle et comprendre le scénario sont dévoilés.

La réalisation tient le spectateur en haleine jusqu’à la fin en enchainant les twists, qui peuvent parfois être attendus pour certains mais l’accueil du public a tout de même salué la construction du film et la mise en scène.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thrillers coréens
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films à suspense

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The Sinner

Une série policière qui montre que chacun peut commettre l’impensable


Créateurs : Derek Simonds
Saisons : 3

La série a été nommée plusieurs fois (dont 2 fois aux Golden Globes) pour récompenser la réalisation et les acteurs principaux.

La première saison est inspirée du roman The Sinner de Petra Hammesfahr paru en 1999. Le détective Harry Ambrose (Bill Pulman) essaye de résoudre un crime inexpliquable commis par Cora Tannetti (Jessica Biel). Celle-ci a tué un homme de manière compulsive, sans savoir pourquoi…
Le détective devra donc creuser dans le passé de Cora pour connaitre ses motivations et percer le mystère.

Seul Harry Ambrose apparaît dans chaque saison, avec à chaque fois, une nouvelle affaire à résoudre.
Dans la saison 2, un petit garçon de 10 ans est le suspect numéro 1 dans le meurtre de ses parents. Néanmoins l’enquête montrera que les apparences sont parfois trompeuses.

La troisième saison voit Matt Boomer en personnage principal, victime d’un accident de voiture s’étant déroulé dans d’étranges circonstances.

The Sinner a été bien accueillie par le public et a été nommée dans plusieurs catégories pour saluer la réalisation et la performance de Bill Pullman et Jessica Biel, sans avoir été récompensée.
Cette série pleine de suspense s’attarde sur la psychologie de chacun des personnages et emmènent le spectateur dans des mystères captivants. Le fait que l’histoire n’est pas racontée de manière classique (le suspect est connu et il faut remonter le temps pour comprendre les motivations) est intéressant et accrocheur.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thriller

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Uncut Gems

Un thriller haletant des frères Safdie


Réalisateur : Josh et Benny Safdie
Année : 2019

Le film a reçu 13 récompenses et a été nommé 22 fois pour saluer la réalisation, la performance des acteurs et le montage.

Howard Ratner (Adam Sandler) est un bijoutier new-yorkais endetté auprès de son beau-frère, Arno, et qui va tout risquer pour régler ses problèmes d’argent.
Il va importer une opale d’Éthiopie ayant une très grande valeur afin de la revendre mais rien ne se passera comme prévu…

Approché par le joueur de basket, Kevin Garnett qui pense que l’opale peut lui porter chance lors de son prochain match, Howard lui prête la pierre précieuse en échange d’une bague.
S’ensuit une course contre la montre pour récupérer ce trésor et rembourser Arno qui le menace avec de dangereux hommes de mains. Emporté dans la spirale infernale de son addiction aux paris et aux jeux, le bijoutier s’exposera à ces menaces sans se rendre compte de la gravité de ses actions.
La relation qu’il entretient avec Julie, une jeune employée de la bijouterie, jouera aussi un rôle important dans un excès de folie qui le mènera à sa perte.

La réalisation d’Uncut Gems rappelle celle de Good Time avec un suspense haletant, un montage rythmé et une bande-originale qui sublime l’action. Le compositeur (Oneohtrix Point Never) est d’ailleurs le même pour ces deux films.
Les frères Safdie ont été récompensés à plusieurs reprises et salués par la critique pour la réalisation et le scénario qui tient le spectateur en haleine jusqu’à la fin.

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  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films à suspense

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L’Aliéniste

Des enquêtes mystérieuses au cœur du New-York de la fin du 19ème siècle


Créateurs : Hossein Amini (d’après les livres de Caleb Carr)
Saisons : 2

La série a reçu 2 prix et a été nommée 13 fois pour récompenser la réalisation, les acteurs, les costumes et les effets visuels.

L’Aliéniste, adaptée des livres du romancier américain Caleb Carr, se déroule à New-York à la fin des années 1890. Une enquêtrice, un journaliste et un psychiatre (nommé aliéniste à l’époque) vont se retrouver pour résoudre une série de meurtres d’enfants vivant dans la rue.

Sara Howard (Dakota Fanning), John Moore (Luke Evans) et le Dr Kreizler (Daniel Brühl) seront aidés par deux agents de la police de New-York ainsi que par le commissaire Theodore Roosevelt, futur président des Etats-Unis.
La complémentarité de leur expertise seront une véritable atout pour avancer dans l’enquête.
Lors de la seconde saison l’équipe se penchera sur une seconde série de meurtres visant les nouveaux-nés…

L’Aliéniste a été très bien accueillie par la critique grâce à sa réalisation envoûtante et le suspense constant qui accroche tout au long des saisons. Les décors et les acteurs subliment aussi la réalisation.
Les personnages confrontés à des dilemmes forts de leur époque et qui se soutiennent face à l’horreur des crimes sont attachants.

La série montre aussi les problèmes sociaux et politiques de la ville à la fin du 19ème siècle : la pauvreté et la lutte des classes, la corruption, le rôle des femmes dans cette société…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Beasts of No Nation

Film choc sur un enfant soldat au cœur d’une guerre civile


Réalisateur : Cary Joji Fukunaga
Année : 2015

Le film a reçu 8 récompenses et a été nommé 14 fois pour saluer la réalisation et la performance d’Idris Elba et du jeun Abraham Attah.

Basé sur le livre d’Uzodinma Iweala, le film retrace le parcours d’Agu (A. Attah), confronté à une guerre civile au Ghana qui le sépare de sa famille.
Perdu et seul, il est enrôlé dans une armée de rebelles et devient enfant soldat avec d’autres jeunes comme lui.

Cette armée est dirigée par le « Commandant » (I. Elba), un homme dur et brutal qui mène des attaques contre des villages et des soldats du gouvernement. Cet environnement choque profondément Agu qui est témoin de la violence de la guerre.

Beasts of No Nation est un film choc qui met en lumière le calvaire des enfants soldats africains manipulés et utilisés pour servir à la cause de nombreuses guerres civiles.
L’interprétation des acteurs et la réalisation rendent ce film prenant et puissant.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films de guerre

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Sur Écoute

Une des meilleures séries de tous les temps


Créateurs : David Simon & Ed Burns
Saisons : 5

La série a reçu 14 prix et a été nommée 35 fois pour récompenser la réalisation et les acteurs.

The Wire est une série qui donne une vision réaliste et choc de Baltimore en montrant comment les actions des différents acteurs et institutions de la ville sont liées.

La première saison introduit l’intrigue principale de la série : l’enquête de la police qui veut démanteler le gang de trafic de drogue d’Avon Barksdale. Le point de vue des deux camps est montré pour humaniser et montrer les défis de chaque personnages.

La seconde saison s’attarde sur le port de Baltimore et les problèmes de contrebandes de marchandises tout en suivant l’enquête de la première saison.

La troisième saison se concentre sur le côté politique de la ville et la pression que subit la police pour diminuer les chiffres des crimes.

La quatrième saison aborde le système éducatif et les difficultés des jeunes des quartiers pauvres en continuant de parler du fonctionnement de la politique de Baltimore.

Enfin la dernière saison montre le fonctionnement de la presse de la ville ainsi que les problèmes de financement de la police.

Considérée comme l’une des meilleures séries de tous les temps, The Wire met en scène des intrigues entremêlées où l’on s’attache à tous les personnages et leurs difficultés.
Les thématiques abordées (corruption, trafic, racisme…) permettent de pointer du doigt les dysfonctionnement sociaux et les inégalités dans les grandes villes américaines.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries réalistes
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Preacher

De l’aventure, du fantastique et un humour décalé dans une série explosive


Créateurs : Seth Rogen, Evan Goldberg & Sam Catlin
Saisons : 4

La série a été très bien reçue par la critique et a été nommée plusieurs fois pour saluer la réalisation.

Preacher est une série adaptée des comics de Garth Ennis racontant comment le pasteur Jesse Custer (Dominic Cooper) va se lancer dans un périple pour retrouver Dieu qui s’est enfui du paradis…

Avec l’aide d’une mystérieuse entité qui le possède et lui donne des pouvoirs, Jesse devra affronter de nombreux ennemis dont des anges, le Saint des Tueurs et même sa propre famille. Une organisation secrète qui convoite l’entité puissante pour avoir accès à ses pouvoir menacera aussi la vie du pasteur.
Il est aussi accompagné par son ex-compagne et cambrioleuse Tulip O’Hare (Ruth Negga) et Cassidy (Joseph Gilgun), un vampire immortel irlandais rencontré par hasard dans sa ville natale.
Ils vont traverser les États-Unis, se retrouver dans des situations dangereuses et loufoques et même faire un séjour en enfer pour retrouver Dieu.

La réalisation est assez unique avec un esthétisme et une mise en scène réussie. L’ambiance gore et l’humour complétement décalé font de Preacher une série haute en couleurs.
Le scénario est aussi bien ficelé et tient en haleine le spectateur durant les quatre saisons.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries à l’humour décalé
  • Vous aimez les séries fantastiques
  • Vous aimez les séries d’aventures

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Hunger

Film historique choc sur les mouvements de grèves des prisonniers irlandais


Réalisateur : Steve McQueen
Année : 2008

Le film a reçu 4 récompenses dont la Caméra d’or au Festival de Cannes 2008.
Michael Fassbender a été récompensé 6 fois pour sa performance.

Le réalisateur de Twelve Years a Slave emmène le spectateur dans l’horreur de l’incarcération des prisonniers de l’Armée républicaine irlandaise durant le conflit nord-irlandais. Ce conflit a commencé à la fin des années 1960 mais le film se concentre sur les actions entreprises durant l’année 1981.

Les hommes incarcérés entament plusieurs mouvements de grèves comme ne pas se laver ni se raser et ne pas porter l’uniforme de prisonnier. Ils vivent donc nus, dans des conditions insalubres, tout en subissant la violence des gardes de la prison.
On suit plus particulièrement 3 prisonniers dont le nationaliste Bobby Sands (M. Fassbender) qui initiera la grève de la faim jusqu’à perdre sa vie en prison.

Michael Fassbender a perdu 14 kilos pour le rôle et a été salué pour sa performance.
Le film consacre aussi un peu de temps sur la vie d’un gardien de la prison qui participe à la violence à l’égard des prisonniers. Ce sont d’ailleurs les rares scènes filmées hors de la prison avec des scènes de Bobby jeune.

Concernant la réalisation, le film est filmé de manière crue, mélangeant les scènes violentes et les scènes calmes, fixes.
Un plan clé du film reste fixe pendant 17 minutes lors d’un dialogue entre Bobby et son ami prêtre (Liam Cunningham), critiquant son projet de lancer la grève de la faim.
Enfin il y a très peu de musique, ce qui absorbe le spectateur dans l’enfer de la prison.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films inspirés de faits réels
  • Vous aimez les drames

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I Don’t Feel at Home in This World Anymore

Un duo excentrique et touchant part à la recherche de malfrats


Réalisateur : Macon Blair
Année : 2017

Le film a été récompensé lors du Festival du film de Sundance en recevant le Grand prix du jury.

Ruth (Melanie Lynskey) est une infirmière déprimée et avec peu de confiance en elle. Elle vit seule dans un quartier modeste et voit sa vie bouleversée lorsque sa maison est cambriolée.
La police ne prenant pas l’infraction au sérieux, elle décide de mener l’enquête avec l’aide de son voisin un peu déjanté, Tony (Elijah Wood).

Cette recherche amène le duo à rencontrer des criminels plus dangereux que prévu mais cela ne va pas les arrêter dans leur quête de justice.
Le film est rythmé par des situations comiques mêlées à l’intrigue noire qui rappelle le style des frères Coen. La violence est tout de même présente avec un final sanglant et haletant.

Ce sont Brooke et Will Blair, les frères du réalisateur, qui ont composé la musique du film. Ils ont travaillé sur plusieurs films, séries et documentaires dont The Informer et In The Dark.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les comédies noires
  • Vous aimez les drames

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Fargo

Une série d’anthologie basée sur le film des frères Coen


Créateur : Noah Hawley
Saisons : 4

La série a reçu 51 récompenses sur ses 226 nominations pour saluer la réalisation et les performances des acteurs (Ewan McGregor, Billy Bob Thornton et Kirsten Dunst notamment).

Inspirée du film du même nom réalisé par les frères Coen, la série Fargo raconte une histoire différente dans chacune des saisons.
Le style de la série est vraiment unique, en mêlant intrigue policière, thriller et comédie. Fargo a été saluée par la critique à chaque sortie de saisons grâce à la réalisation, la direction artistique et la performance des acteurs.
Je vous conseille donc de vous plonger dans les 4 saisons dès maintenant !

La première saison montre comment la rencontre entre tueur à gages (Thornton) et un vendeur d’assurance (Martin Freeman) va donner lieu à une série de meurtres dans une petite ville du Minnesota. Les policiers locaux vont donc mener l’enquête…

La seconde saison se déroule en 1979 dans le Dakota du Sud et relate des événements qui ont été plusieurs fois mentionnés durant la première saison : un couple décident de couvrir leurs traces après le meurtre involontaire d’un des fils d’une famille criminelle locale.

L’histoire de la troisième saison se tient en 2010, dans le Minnesota. Ray Stussy (McGregor) mène une vie de délinquant et décide de voler son frère jumeau, Emmit Stussy, homme d’affaires renommé. Après avoir échoué, Ray se trouve mêlé à un double meurtre tandis qu’Emmit est confronté à une organisation à qui il a emprunté de l’argent dans le passé.

La dernière saison, sortie en septembre 2020, se passe dans les années 1950 à Kansas City. Elle montre la rivalité entre 2 gangs de la ville ainsi que d’autres événements qui viennent perturber la paix établie entre les deux camps…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les comédies noires
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Brazil

Un effet papillon change le destin d’un homme vivant dans un monde dystopique


Réalisateur : Terry Gilliam
Année : 1985

Le film a reçu trois LAFCA Awards pour « meilleur film », « meilleur réalisateur » et « meilleur scénario original ».
Il a aussi été nommé aux Oscars pour « meilleur scénario original et « meilleure direction artistique ».

Le réalisateur Terry Gilliam (Monty Python : Sacré Graal, L’Armée des Douze Singes) dépeint un monde bureaucratique et totalitaire dans lequel vit Sam Lowry (Jonathan Pryce), un fonctionnaire travaillant au Ministère de l’Information.
Le seul moyen pour lui de s’échapper de sa routine est à travers ses rêves, où il retrouve la femme qu’il aime.

L’intrigue se lance à la suite d’une erreur administrative causée par une simple mouche. Sam, qui doit résoudre cette erreur, rencontre Jill Layton, qui ressemble étrangement à la femme de ses rêves.
Il va également faire la connaissance d’Archibald Tuttle (Robert De Niro), escroc activement recherché par le gouvernement.

Le film est rempli de situations absurdes, insolites et loufoques qui font de cette comédie noire une réussite. Le réalisateur reprend les codes des dystopies que l’ont retrouve dans 1984 par exemple et qui permettent de dénoncer des vices de la société à travers la science-fiction.

Brazil doit d’ailleurs son titre à la chanson Aquarela Do Brasil d’Ary Barroso qui est utilisée à de nombreuses reprises dans le film, permettant à Sam Lowry de s’évader de son monde.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dystopiques
  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les films de science-fiction

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The Morning Show

Une série qui dévoile les coulisses d’une émission populaire, entre secrets, rivalités et scandales


Créateur : Jay Carson
Saisons : 1

La série a été bien accueillie par la critique avec plusieurs nominations aux Goldens Globes et aux Emmys. Jennifer Aniston et Billy Crudup ont été récompensés pour leur performance.

Alex Levy (J.Aniston) et Mith Kessler (Steve Carrell) sont les présentateurs d’une émission matinale très populaire aux États-Unis depuis 15 ans. Accusé d’agression sexuelle, Mitch est renvoyé, laissant un poste vacant pour la présentation.

En parallèle, une journaliste reconnue pour son franc-parler, Bradley Jackson, (Reese Witherspoon) est repérée par le personnel de l’émission qui souhaite l’interviewer. Elle se trouve plongée dans cet univers malsain et va essayer de mettre la lumière sur tous les secrets.

La saison évolue en montrant les problèmes liés à ces agressions mais aussi les enjeux de pouvoirs et de rivalité au sein de la chaîne.
Les problèmes personnels des protagonistes interfèrent aussi dans leur vie professionnelle et jouent un grand rôle dans leur façon d’agir.

The Morning Show dénonce une réalité bien triste existant dans beaucoup de structures. Les secrets et les non-dits sont enfouis par les personnes au pouvoir, ici les directeurs de la chaîne et de l’émission.
Le but est donc de dénoncer mais aussi d’amener des personnes victimes à s’exprimer sur le sujet pour sensibiliser.

La réalisation et les acteurs font de The Morning Show une série réussie et très bien accueillie par la critique. J’ai été agréablement surprise par la performance de Jennifer Aniston que je ne connais pas vraiment pour ses rôles dramatiques.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques

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Le Vent se Lève

L’histoire de deux frères au cœur de la guerre d’indépendance irlandaise


Réalisateur : Ken Loach
Année : 2006

Le film a reçu la Palme d’Or à l’unanimité au Festival de Cannes 2006. La mise en scène et la prestation de Liam Cunningham ont aussi été récompensées.

En 1920, Damian O’Donovan (Cillian Murphy) rejoint un petit groupe local de l’IRA, l’Armée Républicaine Irlandaise, pour lutter contre l’oppression des militaires britanniques des Black & Tans.
Ce groupe est dirigé par son frère Teddy (Padraic Delaney), qui va mener des actions pour pousser l’Angleterre à retirer les troupes britanniques du pays et gagner l’indépendance.

Le film montre l’évolution de la cause et les conflits qui opposent les irlandais aux anglais avant de mettre en évidence la guerre civile irlandaise qui va déchirer les deux frères O’Donovan…
Les convictions profondes des membres de l’IRA se confrontent à l’envie de paix de beaucoup d’irlandais qui souhaitent arrêter le conflit quand l’Angleterre propose un traité de paix en 1921.

Le Vent se Lève met en évidence les grandes étapes de cette page de l’histoire irlandaise à travers le point de vue des petits combattants vivant dans la campagne, ce qui est vraiment intéressant.
Le film dépeint de manière forte les attaques, les exécutions et les arrestations qui marquent profondément les personnages, étant prêts à tout pour gagner l’indépendance.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films inspirés de faits réels
  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de guerre

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Outlander

Une série qui mêle voyage dans le temps, drame et romance


Créateur : Ronald D. Moore
Saisons : 5

La série a reçu 28 prix récompensant la réalisation et les 2 acteurs principaux : Caitriona Balfe et Sam Heughan.

La série Outlander, adaptée des romans écrits par Diana Gabaldon, raconte l’histoire de Claire (C. Balfe) et Jamie (S. Heughan), liés par la magie du voyage dans le temps…

En 1945, Claire et son mari Frank (Tobias Menzies), se trouvent en Écosse pour leur lune de miel. A l’approche de la fête d’Halloween, Claire assiste à un rite druidique sur la colline de Craigh Na Dun qui la transporte en 1743.
Perdue et pourchassée par des soldats anglais, elle est secourue par Jamie, écossais du clan Mackenzie. Ils vont tous deux entamer un périple à travers le pays et l’Histoire.

Les saisons mettent en scène de réels événements historiques en ajoutant l’intrigue des personnages ce qui est vraiment intéressant. Outlander se renouvelle à chaque saison de manière efficace en faisant changer les personnages d’environnement où ils sont confrontés à de nouveaux enjeux.
Je ne veux évidemment pas dévoiler toute l’histoire dans cet article car le but est de vous donner envie de découvrir la série !

La série a été bien accueillie par le public et la critique grâce à l’adaptation, la réalisation et l’intrigue. Le fait que l’histoire soit racontée d’un point de vue féminin a aussi été apprécié.
La musique de Bear McCreary transporte vraiment le spectateur et donne une ambiance parfaite à l’histoire.
Même si la série comporte de la romance, le drame et la violence sont quand même présents. La dernière saison est pour moi la plus sombre mais a été ma préférée.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries historiques
  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries romantiques

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Sleepers

Le destin de 4 amis va basculer en maison de redressement pour mineurs


Réalisateur : Barry Levinson
Année : 1996

John Williams a été nommé aux Oscars pour la bande-originale.

Le réalisateur de Good Morning Vietnam et Rain Man adapte en 1996 l’œuvre autobiographique de Lorenzo Carcaterra. Le film transcrit la vie de l’auteur et de ses 3 amis en montrant comment leur détention dans un maison de redressement pour mineurs va changer leur vie.

Lorenzo, John, Tommy et Michael vivent dans le quartier de Hell’s Kitchen de Manhattan, Ils deviennent des petits délinquants entre vol et travail pour les gangsters du quartier… jusqu’au jour où un vol de hot-dogs entraîne la mort d’un homme.
Les 4 jeunes hommes vont être envoyés dans la maison de redressement de Wilkinson pour 1 an et demi. Ils vont être soutenus par le père Bobby (Robert de Niro) qui a toujours très proche d’eux durant leur enfance.
Les 4 garçons vont malheureusement être violentés et maltraités par des gardes dont Sean Nokes (Kevin Bacon).

A l’âge adulte, John (Ron Eldard) et Tommy (Billy Crudup) voudront se venger. Michael (Brad Pitt) et Lorenzo (John Patric) vont tout faire pour les aider à ne pas être condamnés en montant une supercherie judiciaire grâce à l’avocat Danny Snyder (Dustin Hoffman).

Les acteurs, le réalisateur et la musique composée par John Williams m’ont donné envie de regarder le film, il a reçu des critiques mitigées à sa sortie mais l’histoire est tout de même forte et prenante.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films inspiré de faits réels
  • Vous aimez les films policiers

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Band of Brothers

Une mini-série retraçant l’histoire des soldats américains de la Easy Company


Créateurs : Tom Hanks & Steven Spielberg
Saisons : 1

La série a reçu un Golden Globes et 6 Primetime Emmy Awards pour : « meilleure mini-série », « meilleur casting », « meilleur son, « meilleur montage » et « meilleure réalisation ».

Inspirée du livre de l’historien Stephen Ambrose, Band of Brothers, relate les événements marquants du débarquement de la Seconde Guerre Mondiale par les troupes américaines.
La série suit plus en détail l’histoire des parachutistes de la Easy Company durant leur périple en France, aux Pays-Bas et en Allemagne.

Chaque épisode commence avec les vrais vétérans de la Easy Company qui décrivent leur expérience et introduisent l’événement dont traitera l’épisode.
Band of Brothers dépeint à merveille la cohésion des soldats durant la guerre avec un casting 5 étoiles (Damian Lewis, David Schimmer, Ron Livingston, Micheal Fassbedner, Simon Pegg, James McAvoy ou encore Tom Hardy…).

Une deuxième mini-série annexe, The Pacific, a été créée en 2010. Elle se concentre plus sur l’intervention des Marines américains lors de la guerre du Pacifique contre le Japon. On y suit trois soldats durant les nombreuses attaques sur différentes îles (Guadalcanal, Peleliu, Okinawa, Iwo Jima).
La série a remporté 14 récompenses dont « meilleure mini-série » « meilleurs effets visuels » et « meilleur mixage son ».

Les deux séries ont été acclamées par la critique grâce à la réalisation et au réalisme (malgré quelques erreurs historiques). J’ai personellement apprécié découvrir des événements de la Seconde Guerre Mondiale de cette manière, en suivant des soldats au plus près des combats.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries de guerre
  • Vous aimes les séries historiques

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Au Revoir Là-Haut

Un film multi-césarisé sur d’anciens combattants devenus escrocs


Réalisateur : Albert Dupontel
Année : 2017

Le film a reçu 8 récompenses dont 5 César : « meilleur réalisateur », « meilleure adaptation », « meilleurs décors », « meilleurs costumes » et « meilleure photographie ».

Au revoir là-haut est un adaptation du livre du même nom écrit par Pierre Lemaître. L’histoire se déroule juste après la Première Guerre Mondiale, quand deux anciens combattants se retrouvent et décident de monter une supercherie pour s’enrichir.

Albert Maillard (Albert Dupontel) et Édouard Péricourt (Nahuel Pérez Biscayart), blessé de guerre, se lancent dans une escroquerie de faux monuments aux morts. Les deux soldats vont piéger le propre père d’Édouard, qui souhaite construire un monument pour le huitième arrondissement de Paris.
En parallèle, leur ancien lieutenant, Henri Pradelle (Laurent Lafitte) se lance dans une toute autre escroquerie : gagner de l’argent en inhumant des cercueils remplis de terre en plus de ceux de tous les soldats morts au front.

Le film a été vraiment acclamé par la critique ; la réalisation, les décors et les costumes donnent une ambiance unique au film, entre drame et comédie.

La bande-originale a été composée par Christophe Julien et je l’ai trouvé très réussie, elle accompagne très bien l’ambiance du film. Le compositeur a aussi emprunté des morceaux à d’autres films pour illustrer certains passages.

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  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films traitants de faits historiques

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Years and Years

Une mini-série choc sur l’évolution de notre société.


Créateurs : Russell T Davies
Saisons : 1

La série a reçu trois nominations aux Critics’ Choice Television Awards, pour « meilleure série », « meilleure actrice » (Emma Thompson) et « meilleur acteur » (Russell Tovey).

Years and Years dépeint la vie de la famille Lyons composée de 2 frères (Rory Kinnear et Russell Tovey), 2 sœurs (Ruth Madeley et Jessica Hynes) et leur grand-mère (Anne Reid).
La série se déroule sur 15 années, durant lesquelles la société va évoluer à cause de grands événements comme le Brexit, les guerres, les élections, les migrations, la crise économique…

La famille Lyons se trouve directement impactée par toutes ces évolutions sociales, économiques et technologiques de manière parfois tragique. La série se veut être un reflet de la société actuelle tout en ajoutant une dimension assez sombre sur notre futur proche.

Ce qui est intéressant et troublant à la fois pour le public c’est que la série ne plonge pas dans la dystopie et est réalisée de manière très réaliste. Le but est que chacun puisse s’identifier aux personnages principaux en montrant leur vie avec des problèmes pouvant toucher une grande partie des spectateurs.
L’enjeu est aussi de faire réagir sur toutes les problématiques que nous connaissons actuellement et qui peuvent engendrer de véritables crises dans les années à venir.

La musique a été composée par Murray Gold (compositeur de la bande-originale de Doctor Who). Elle est vraiment réussie car elle véhicule les différentes émotions que l’on ressent en regardant la série : choc, stress, joie, tristesse…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries réalistes

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Good Time

Un thriller nocturne rempli d’adrénaline


Réalisateur : Josh & Benny Safdie
Année : 2017

Le film a été présenté en compétition officielle au festival de Cannes ainsi qu’au festival du cinéma américain de Deauville.
Le compositeur du film a reçu le Cannes Soundtrack Award pour la bande-originale.

Good Time raconte comment Connie (Robert Pattinson) embarque son frère handicapé Nick (Benny Safdie) faire un braquage qui tourne mal. Nick est attrapé par la police et son frère veut tout faire pour le libérer.

Le film emmène le spectateur au cœur de la nuit, avec Connie qui cherchera tous les moyens pour sauver son frère et l’empêcher de subir l’enfer de la prison. Il va tout d’abord essayer de trouver de l’argent pour payer sa caution puis ira jusqu’à tenter de faire évader Nick.

Le film est très prenant car les événements s’enchaînent rapidement, entre tension et action. Les plans rapprochés, la musique (composée par Oneohtrix Point Never) et le montage renforcent l’ambiance tendue du film et garde en haleine le public.
Les frères Safdie ont par ailleurs été salués par la critique pour la réalisation du film, ainsi que Robert Pattinson pour son interprétation.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thrillers

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Ratched

Une série entre suspense, horreur et romance.


Créateurs : Evan Romansky & Ryan Murphy
Saisons : 1

Les performances des acteurs, la réalisation, les décors et les costumes ont été salués par la critique.

La série est inspirée du personnage de l’infirmière Ratched dans le film Vol au-dessus d’un nid de coucou, et montre comment elle est devenue une femme cruelle…
Entre manipulation, règlements de compte et amour, Ratched nous emmène dans un monde sombre et envoûtant.

En 1947, Mildred Ratched (Sarah Paulson) a pour ambition de se faire embaucher au sein de l’hôpital psychiatrique de Lucia, dirigé par le Dr Hanover (Jon Jon Briones). Son but est de se rapprocher d’un homme, Edmund Tolleson (Finn Wittrock), accusé d’avoir assassiné un groupe de prêtres.
L’infirmière va se révéler au spectateur tout au long de la série en montrant ses blessures du passé grâce à sa rencontre avec Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon).
Elle va également être témoin des méthodes de traitements psychiatriques assez brutales conduites dans les années 1940.

Mildred Ratched et les autres personnages principaux sont montrés avec leur côté plus sombre ainsi que leur côté vulnérable et sensible. Chacun à une histoire personnelle qui influence le cours des événements de la série.
Le fait que la série mêle plusieurs genres est aussi à apprécier, en effet Evan Romansky et Ryan Murphy proposent un mélange de suspense, d’horreur et de romance.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez l’univers de Ryan Murphy

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Le Diable, tout le temps

Un film sombre dans une région des Etats-Unis marquée par la religion et la violence.


Réalisateur : Antonio Campos
Année : 2020

Le Diable, tout le temps est basé sur le roman du même nom de Donald Ray Pollock. L’auteur est par ailleurs le narrateur du film ce qui lui permet de commenter les événements et d’expliquer les sentiments des personnages.

Le film présente les vies entremêlées de plusieurs personnes dans une région des Etats-Unis marquée par la religion et la violence.
L’histoire se déroule entre les années 1945 et 1965, on rencontre un couple de tueurs en séries (Riley Keough et Jason Clarke), un prêcheur pédophile (Robert Pattinson), un policier corrompu (Sebastian Stan) et un jeune homme, Arvin (Tom Holland), qui peut être considéré comme protagoniste principal.
Il se trouve confronté à cette violence dès son plus jeune âge, ce qui marquera sa vie et son destin.

Le film est prenant car le destin de tous les personnages sont liés, chaque évènement en déclenche un nouveau. La tension et la violence de certaines scènes sont sublimées par la réalisation, les acteurs et la bande originale composée par Danny Bensi & Saunder Jurriaans (Ozark, Enemy).

Le Diable, tout le temps est film qui n’est pas tout public, car le scénario est noir et des scènes sont crues, mais que j’ai vraiment apprécié. Il est bien construit et jongle entre la vie des personnages de manière fluide.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thrillers

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Mindhunter

Une série retraçant la naissance du profilage des criminels dans les années 70.


Créateurs : Joe Penhall
Saisons : 2

La série a été nommée dans plusieurs catégories : meilleure série, meilleure adaptation, meilleure série dramatique.
Jonathan Groff a reçu un Sattelite Award en 2018.

Inspirée des livres écrits par John E. Douglas, ancien agent du FBI, la série Mindhunter raconte la naissance du profilage criminel au cœur des enquêtes policières.

En 1977, deux agents du FBI Holden Ford (Jonathan Groff) et Bill Tench (Holt Mc Callany) commencent un programme visant à analyser le comportement des tueurs en série. Le but est donc de s’entretenir avec les plus grands criminels des Etats-Unis (Charles Manson, Dennis Rader, Ed Kemper…) pour connaître la psychologie des meurtriers et s’en aider pour résoudre des enquêtes.

La seconde saison se concentre plus sur l’enquête autour des meurtres d’Atlanta survenus entre 1979 et 1981.

La série s’attarde aussi sur la vie personnelle des personnages et leurs craintes par rapport à cette mission lourde et choquante.

Produite par David Fincher, Mindhunter a vraiment été bien reçue par la critique pour la qualité de la réalisation et l’ambiance spéciale instaurée dans la série.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries traitant de faits réels

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Gatsby le Magnifique

Un film festif et dramatique dans l’univers de Baz Lurhmann


Réalisateur : Baz Luhrmann
Année : 2013

Le film a reçu 26 récompenses pour la réalisation, les costumes, la direction artistique, le montage, la musique…
Leonardo DiCaprio, Joel Edgerton et Elizabeth Debicki ont été récompensés pour leur performance.

Le réalisateur de Roméo + Juliette et de Moulin Rouge propose une nouvelle adaptation du roman de F. Scott Fitzgerald avec Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire et Carey Mulligan en acteurs principaux.

Se passant en 1922, le film est narré par Nick Carraway (T. Maguire), qui raconte sa rencontre avec Jay Gatsby (L. DiCaprio), un homme incroyablement riche et mystérieux organisant des fêtes grandioses rassemblant toute la population de la ville.
Le film se concentre principalement sur la romance entre Jay Gatsby et Daisy Buchanan (C. Mulligan), cousine de Nick. Cette histoire d’amour va bouleverser la vie de tous les personnages et aboutir à une fin tragique…

L’ambiance du film est unique grâce à la réalisation de Baz Lurhmann et aux décors somptueux.
La bande-originale a été composée par Craig Armstrong, mais le film compte aussi des chansons de Lana del Rey, Florence and the Machine, Jay-Z, The XX… qui participent à l’atmosphère festive mais aussi dramatique du film.

Malgré des critiques mitigées, Gatsby Le Magnifique a tout de même reçu 26 récompenses.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez la réalisation de Baz Luhrmann
  • Vous aimez les drames

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3%

Une série dystopique où seulement 3% de la population fera partie de l’élite


Créateurs : Pedro Aguilera
Saisons : 4

La série a remporté le Global Audience Award et a été nommée en tant que meilleure série dramatique et meilleure cinématographie.

3%, la première série originale Netflix en portugais, dévoile un monde divisé en 2 parties : le Continent et l’Autre Rive.

La série raconte comment, chaque année, les jeunes de 20 ans passent « Le Processus » constitué d’épreuves individuelles et collectives visant à sélectionner les meilleurs candidats. 3% des participants accèderont à l’Autre Rive, un endroit décrit comme un paradis comparé au Continent où vit la plus grande partie de la population dans la pauvreté.

La première saison introduit les principaux personnages que l’on suivra tout au long de la série. Ils passeront chacun les épreuves obligatoires avec pour but de faire partie des élus.
Les saisons suivantes se concentrent sur la naissance d’une rébellion contre ce système de sélection considéré élitiste et injuste par une partie des habitants du Continent.

Les personnalités et le passé des personnages sont bien développés ce qui est un point fort de la série. 3% dénonce les inégalités et l’indifférence que subissent les plus pauvres de la société.

La bande-originale composée par André Mehmari accompagne les événements de la série à merveille.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries dystopiques

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Divines

Drame et comédie s’accordent pour un film choc sur la réalité des cités


Réalisatrice : Houda Benyamina
Année : 2016

Houda Benyamina a reçu la Caméra d’or au Festival de Cannes ainsi que le prix du meilleur film aux César.
Les deux actrices principales ont aussi été récompensées aux César.

Dounia vit dans une cité avec sa meilleure amie Maimouna. Ayant envie de s’affirmer et de gagner un peu d’argent, elles commencent à travailler pour Rebecca, une dealeuse influente du quartier.
En parallèle, Dounia rencontre Djigui, un jeune danseur avec qui elle va nouer une relation amoureuse.

Dounia va petit à petit gagner en responsabilité, s’exposant à des missions de plus en plus dangereuses jusqu’à provoquer l’impensable.

Malgré des critiques divisées, j’ai trouvé ce film réussi, grâce à la réalisation mais surtout grâce aux deux jeunes actrices principales, Oulaya Amamra (Dounia) et Déborah Lukumuena (Maimouna), qui ont toutes deux été récompensées pour leur prestation.
L’équilibre entre comédie et drame permet au film de provoquer de fortes émotions chez le spectateurs.

La bande originale mêle morceaux classiques et morceaux de rap avec les compositions de Demusmaker qui a travaillé pour la télévision sur les documentaires « Les Nouveaux Explorateurs » et « Nus et Culottés ».

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les thriller

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Little Fires Everywhere

Une intrigue basée sur les relations entre deux familles, de l’amitié à l’amour en passant par la haine


Créateurs : Liz Tigelaar
Saisons : 1

L’équipe de la série a été nommée pour recevoir plusieurs récompenses (composition, réalisation, prestation…), les résultats sont encore en attente.

En 1997, Mia Warren (Kerry Washington), artiste et mère célibataire, s’installe dans la ville de Shaker Heights avec sa fille Pearl. En cherchant un endroit où habiter, elles rencontrent Elena Richardson (Reese Witherspoon) qui va leur louer une maison appartenant à ses parents.
Mia et Pearl mènent une vie plutôt précaire alors que les Richardson sont une famille bourgeoise de la ville. Rapidement les relations entre les membres des familles vont évoluer, de l’amitié à l’amour en passant par la haine.

La mini-série a reçue de bon retours, j’ai également trouvé que les relations complexes entre tous les personnages étaient vraiment bien exploitées et que les sujets sensibles (racisme, avortement, homosexualité…) sont abordés d’une bonne manière dans le scénario.

Little Fires Everywhere est adaptée du livre du même nom écrit par Céleste Ng, c’est Reeese Witherspoon qui a fait découvrir le livre à Kerry Washington et Liz Tigelaar pour lancer le projet.

La bande-originale a été composée par Mark Isham et Isabella Summers, membre du groupe Florence and the Machine.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries engagées

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Marriage Story

Une comédie dramatique touchante et forte sur la séparation d’un couple


Réalisateur : Noah Baumbach
Compositeur : Randy Newman
Année : 2019

La film a eu 6 nominations aux Oscars, 5 aux Golden Globes et 3 aux BAFTA.
Laura Dern, second rôle dans le film, a été récompensée 4 fois pour sa prestation. Elle a notamment reçu un Oscar et un Golden Globe.

Marriage Story raconte l’histoire de Nicole (Scarlett Johansson) et Charlie Barber (Adam Driver), parents de Henry, qui souhaitent se séparer après avoir construit leur vie à New-York. Charlie, metteur en scène réputé, dirige une pièce de théâtre dans laquelle sa femme est actrice principale.
Nicole se sent de plus en plus dans l’ombre de son mari et désire vivre une vie plus épanouie à Los Angeles, près de sa famille.

Elle décide donc de s’y rendre et engage une avocate renommée (Laura Dern) pour l’aider dans son divorce malgré la promesse qu’elle avait faite à Charlie de se séparer sans avocats.
Celui-ci est donc obligé de faire des démarches de son côté pour avoir des droits sur son fils tout en continuant son travail de metteur en scène.

Le film explore de manière juste et émouvante les étapes par lesquelles passe le couple pour ne pas se détruire. Les scènes entre les Nicole et Charlie sont fortes et magnifiquement jouées par les deux acteurs principaux.

La bande-originale est très agréable, j’ai personnellement reconnu le style de composition de Randy Newman car j’ai déjà entendu ses musiques dans plusieurs films Pixar comme la saga Toy Story, Monstres & Cie et 1001 Pattes.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les comédies dramatiques

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The Twilight Zone

Une série d’anthologie racontant des histoires étranges et énigmatiques


Créateur : Rod Serling
Saisons : 11

La série a reçu plusieurs distinctions pour la réalisation des épisodes et leurs scénarios.

La série The Twilight Zone a été créée en 1959 par Rod Serling qui avait pour ambition de critiquer la société américaine de l’époque en utilisant la science fiction. Son but était aussi « de frapper le téléspectateur, de le choquer par la chute toujours inattendue, surprenante et singulière de chacune de ces histoires ».

La série a ensuite été relancée en 1985 pour 3 nouvelles saisons, puis en 2002 et enfin en 2019.
Les épisodes abordent des sujets comme l’intelligence artificielle, l’existence d’extraterrestres, le voyage dans le temps… de manière souvent pessimiste, ayant pour but de faire réfléchir le spectateur.

Les épisodes sont introduits et conclus par un narrateur qui s’adresse directement au public pour donner une morale à l’histoire. Rod Serling a évidement été le premier narrateur, se sont entre autres succédés par la suite James Earl Jones, Forest Whitaker et enfin Jordan Peele.

J’ai personnellement découvert la série suite aux dernières saisons sortie en 2019 et 2020. J’ai beaucoup apprécié la plupart des épisodes et j’ai donc voulu découvrir le concept original en regardant les histoires plus anciennes.

The Twilight Zone est considérée comme une série révolutionnaire et fait partie des meilleures séries de tous les temps selon plusieurs classements.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries d’anthologies
  • Vous aimez les séries dystopiques
  • Vous aimez les séries de science-fiction

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The Handmaid’s Tale

Une série illustrant une société dystopique établie par une secte politico-religieuse.


Créateur : Bruce Miller
Saisons : 4

La série a reçu près de 40 prix récompensant la réalisation et les actrices.

Inspiré du roman du même nom écrit par Magaret Atwood, The Handmaid’s Tale est une série acclamée par la critique de part sa réalisation et le jeu des actrices principales Elisabeth Moss, Yvonne Strahovski et Ann Dowd.

La série dépeint une nouvelle société américaine menée par la secte des « Fils de Jacob ». Le patriarcat est au cœur du fonctionnement de ce régime totalitaire qui élimine toutes les minorités et encadre de règles très strictes la vie des habitants.

Les dirigeants souhaitent lutter contre la baisse du taux de natalité en instaurant un système d’exploitation des femmes qui n’ont plus de statut citoyen, ne peuvent pas travailler et sont toutes placées sous surveillance. Elles sont catégorisées et hiérarchisées selon leur fonction :
– Les Épouses : femmes des hauts responsables appelés Commandants.
– Les Servantes : qui servent de mères porteuses pour les familles aisées des dirigeants.
– Les Tantes : qui s’occupent de la formation (rude et sadique) des Servantes.
– Les Marthas : qui s’occupent de l’entretien de la maison des familles.

Le personnage principal que l’on suit est une jeune femme, June, qui est séparée de son mari et de sa fille pour servir la famille du Commandant Fred Waterford. Elle perd donc son identité et est nommée « DeFred » pour montrer qu’elle n’est que possession de son propriétaire.

Elle va tout faire pour s’émanciper, lutter contre l’oppression et retrouver sa fille, faisant faces aux châtiments des Tantes et des Commandants.

C’est une des séries les plus prenantes que je regarde et ses mécanismes dénoncent également la société actuelle. Des militantes contre la misogynie et les lois anti-avortement aux États-Unis ont par ailleurs utilisé les codes de la série durant leurs manifestations.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries engagées
  • Vous aimez les séries dystopiques
  • Vous aimez les drames

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Queen Sugar

Une série engagée et dénonciatrice des inégalités aux Etats-Unis

Queen Sugar - Warner Horizon, Television, Harpo Films, Forward Movement Array Filmwor


Créateur : Ava duVernay
Saisons : 4

La série a reçu deux prix pour « meilleure série dramatique ».

Queen Sugar a été produite par Ava duVernay, réalisatrice très engagée pour défendre les droits des afro-américains aux Etats-Unis, ainsi que par Oprah Winfrey.

La série suit la vie de la fratrie Bordelon composée de Nova, Charley et Ralph-Angel, qui se rejoignent en Louisiane suite au décès de leur père. Ils apprennent que Charley, mère récemment divorcée, va hériter de la ferme de canne à sucre que leur père exploitait.

Elle va donc se lancer dans cette aventure agricole avec son frère Ralph-Angel, jeune père célibataire venant tout juste de sortir de prison. Charley devra faire ses preuves en tant que femme afro-américaine face à d’autres exploitants.

La famille va faire face à de nombreux obstacles tant au niveau professionnel que personnel. La série permet de s’attacher vite aux personnages en suivant leurs joies, leurs peines et leurs luttes.

Queen Sugar est une série engagée qui met en avant les préoccupations de la société afro-américaine comme le profilage racial et les inégalités judiciaires.

La série est adaptée d’un roman écrit par Natalie Bazile en 2014.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries engagées
  • Vous aimez les séries traitant des problématiques afro-américaines
  • Vous aimez les séries de catégories « drames« 

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