Mignonnes

Une jeune fille intègre un groupe de danseuses pour fuir un climat familial tendu


Réalisateur : Maïmouna Doucouré
Année : 2020

Le film a reçu 2 prix au Festival du film de Sundance et la réalisatrice a été nommée aux César pour « meilleur premier film ». La jeune actrice principale a remporté le César du « meilleur espoir féminin ».


Amy a 11 ans et vit avec son petit frère et sa maman. Bientôt, son père doit revenir du Sénégal avec sa seconde épouse. Elle subit cette situation qui fait durement souffrir sa mère. 

Cherchant à s’émanciper des traditions de sa famille et de sa religion musulmane, elle veut intégrer un groupe de danseuses appelé « Les Mignonnes ». Pour les impressionner et avoir plus de légitimité, elle s’initie à des mouvements de danse sensuels et « sexy » en s’inspirant de clips vus sur Internet.

Au début, les filles du groupe sont réticentes mais commencent toutes à apprendre à danser de cette manière pour attirer le regard et avoir plus de succès lors de concours.

Le film a suscité une polémique dénonçant l’hypersexualisation des jeunes filles, je trouve cependant que le film veut également dénoncer et non pas mettre en scène cette hypersexualisation en la normalisant.
Les personnages dans le film sont aussi choqués que peuvent l’être les spectateurs par ces mouvements de danse réalisés par des enfants.

Mignonnes est le portrait d’une jeunesse qui s’inspire de ce qu’elle regarde, qui souhaite s’approprier des codes permettant d’accéder aux standards de beauté et donc de s’intégrer.

J’ai trouvé la réalisation et la mise en scène belles. La jeune actrice jouant Amy est touchante dans ce rôle de jeune ado perdue entre un climat familial tendu et un besoin de s’intégrer dans son nouvel environnement, face aux moqueries des enfants de son âge.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films réalistes
  • Vous aimez les comédies dramatiques

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The Cry

La soudaine disparition de leur enfant plonge un couple dans la tourmente


Créateur : Glendyn Ivin & Jacquelin Perske
Saisons : 1

La série a été nommée aux International Emmy Awards en 2019.


Adaptée du roman d’Helen FitzGerald, The Cry raconte l’histoire de Joanna et Alistair, parents du petit Noah qui disparait mystérieusement lors d’un voyage en Australie.

Alistair est originaire d’une petite ville australienne et décide d’emmener sa famille voir sa fille Chloe, qu’il a eu d’une première union. Il souhaite récupérer la garde de sa fille et confronter son ex-femme, Alexandra.

Le soir de leur arrivée, Noah disparaît,  Joanna est dévastée et Alistair fait tout pour accélérer l’enquête. La piste de l’enlèvement est tout de suite envisagée même si le mystère se révélera bien plus sombre…

La série montre comment le couple va faire face à cette tragédie entre chagrin, culpabilité et déchirement. L’interprétation de Jenna Coleman est très juste, forte et touchante.

L’intrigue est bien construite avec un suspense constant et une ambiance unique qui happe le spectateur durant les 4 épisodes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les enquêtes policières

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The Grand Budapest Hotel


Un concierge héritant d’un tableau de valeur est pourchassé par la famille de la défunte


Réalisateur : Wes Anderson
Année : 2014

Le film a été nommé à 108 reprises et a reçu 57 prix pour récompenser notamment les costumes, la réalisation et le scénario.


Dans les années 1930, M. Gustave (Ralph Fiennes) est concierge à l’hôtel Grand Budapest. Zero (Tony Revolori), un jeune réfugié est employé en tant que « lobby boy » à l’hôtel et devient le bras droit du concierge.  

A la mort d’une des clientes de l’hôtel, très proche de M. Gustave, celui-ci hérite d’un célèbre tableau. La famille de la défunte est prête à employer tous les moyens pour récupérer ce qui, selon eux, leur est dû…

Une aventure va donc commencer pour M.Gustave et Zero, jouant de ruses pour échapper aux héritiers malveillants.

Wes Anderson réunit un casting 5 étoiles dans cette superbe comédie dramatique (Ralph Fiennes, Tilda Swinton, Adrien Brody, Willem Dafoe, Harvey Keitel…).
La musique d’Alexandre Desplat accompagne à merveille la réalisation si distinctive et originale d’Anderson.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films de Wes Anderson
  • Vous aimez les comédies dramatiques

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The Undoing

Une enquête policière suite à un meurtre fait basculer la vie d’une famille


Créateur : David E. Kelley
Saisons : 1

La série a été nommée à 4 reprises aux Golden Globes et aux Satellite Awards pour « meilleure mini-série », « meilleure actrice » pour Nicole Kidman » et « meilleur acteur » pour Hugh Grant et Donald Sutherland.


Grace Fraser est une thérapeute réputée et vit avec Jonathan, oncologue. Ils font partie de la population très aisée de New-York et ont un fils, Henry qui suit sa scolarité dans un collège privé
Grace, investie dans la vie de l’école, rencontre Elena Alves, maman d’un élève boursier, lors d’une collecte de fonds.

Le soir même, Elena est assassinée et Jonathan disparaît brutalement. La vie de Grace bascule alors dans un cauchemar, entre doutes et révélations…

L’intrigue n’est pas révolutionnaire mais les amateurs de thriller et d’enquête policière pourront être conquis. 
Le suspense tient quand même en haleine avec plusieurs rebondissements et les acteurs livrent de belles performances. 

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les enquêtes policières

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Carter Burwell

Le compositeur fétiche des frères Coen

Carter Burwell comptabilise 29 récompenses et 78 nominations pour ses compositions.


Carter Burwell a composé la musique de plus de 80 films. Il a collaboré avec les frères Coen sur pratiquement tous leurs films et a aussi beaucoup travaillé avec Spike Jonze et Martin McDonagh.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès:
Fargo, (3 récompenses et 1 nominations)
– Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, (2 récompenses et 9 nominations)
– Carol,  (10 récompenses et 20 nominations)
– True Grit,  (1 récompense et 10 nominations)  
– La saga Twilight, (4 récompenses et 2 nominations)
Max et les Maximonstres, (2 récompenses et 12 nominations)
– Burn After Reading,  (1 récompense et 2 nominations)    
O’Brother,  (1 récompense et 4 nominations)      
– The Ballad of Buster Scruggs, (3 nominations)


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Escape from Pretoria

L’histoire vraie de l’évasion de deux activistes anti-apartheid


Réalisateur : Francis Annan
Année : 2020


Escape from Pretoria a été adapté de l’autobiographie de l’activiste Tim Jenkin (joué par Daniel Radcliffe).

En 1979 en Afrique du Sud, Tim Jenkin et Stephen Lee (Daniel Webber) sont impliqués dans le mouvement anti-Apartheid. Après avoir été arrêtés, ils sont emmenés dans la prison de Pretoria mais vont tout faire pour s’échapper afin de continuer leur lutte. 

Après plusieurs semaines de réflexion et d’observation du fonctionnement de la prison, Tim se lance dans la fabrication de clés en bois en volant du matériel dans l’atelier de menuiserie.
Avec l’aide de Stephen et d’un autre prisonnier, il va passer des heures, chaque nuit, à mettre au point ces clés, se mettant en danger à cause des fouilles surprise de sa cellule.

Les préparations pour l’évasion sont millimétrées et les trois hommes doivent ruser pour contourner la surveillance des gardes.

Le suspense et la tension sont vraiment omniprésents durant le film, ce qui accroche le spectateur jusqu’à la fin. Le fait que cela soit une histoire vraie est époustouflant, les amateurs de film d’évasion seront ravis !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films à suspense
  • Vous aimez les films d’évasion
  • Vous aimez les drames

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Love, Death and Robots

Une série d’animation d’anthologie mêlant science-fiction, humour et suspense


Créateur : Tim Miller
Saisons : 2

La série a reçu 6 récompenses aux Primetime Creative Arts Emmy Awards et aux Annie Awards pour la production et la réalisation de certains épisodes, notamment « The Witness ».


Cette série d’animation pour adultes américaine est produite par David Fincher (« Seven », Fight Club », « Zodiac ») et Tim Miller (« Deadpool », « Terminator : Dark Fate »).  


Voici quelques exemples d’histoires racontées dans les épisodes:

– Un yaourt prend le contrôle de la société.
– Un couple découvre une civilisation vivant dans leur congélateur. 
– Hitler meurt de différentes façons, changeant le cours de l’Histoire.
– Une vieille dame et son petit caniche essaye d’échapper aux attaques d’un robot de ménage. 
– Un homme immortel est recherché par de nombreux chasseurs de primes.
– Un géant s’échoue sur la plage, attirant l’attention des habitants.
– Une femme assiste à un meurtre et une course-poursuite démarre lorsqu’elle croise le regard du meurtrier. (« The Witness »)
– Après la destruction de l’humanité, trois robots visitent une ville abandonnée.
– Et bien d’autres histoires à l’ambiance unique. 

Love Death and Robots mêle science-fiction, horreur, suspense et humour noir. Les animations sont magnifiques et sont différentes à chaque épisode : 2D, 3D très réaliste, jeu vidéo, style anime japonais…
Les amateurs de séries animées, de thriller et de science-fiction seront servis !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries animées
  • Vous aimez la science-fiction

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Été 85

Une romance forte et fusionnelle, le temps d’un été


Réalisateur : François Ozon
Année : 2020

Le film a été récompensé aux Lumières 2021 en tant que « meilleur film » et « meilleure mise en scène ». Il a aussi reçu le label du Festival de Cannes 2020 et a été nommé 13 fois aux César mais n’a pas reçu de prix.



Été 85
 est l’adaptation du roman La Danse du coucou (Dance on My Grave) d’Aidan Chambers.

Il se déroule en Normandie, où Alexis, 16 ans, vit avec ses parents. A la fin de l’année scolaire, il emprunte le bateau d’un de ses amis pour profiter du début de l’été. Le bateau est soudainement pris dans une tempête et se retourne, Alexis va alors être secouru par David, jeune homme de 18 ans.

Après l’avoir remorqué jusqu’à la plage, David invite Alexis à se sécher chez lui. A partir de ce moment, les deux garçons ne vont plus se quitter et passer la plupart de leurs journées et leurs nuits ensemble. Alexis commence même à travailler dans la boutique tenue par David et sa mère.

Leur histoire d’amour est belle et idyllique jusqu’à ce que David commette une erreur qui amènera leur relation à s’envenimer…

Le film est construit avec une narration de l’histoire par Alexis et des flashback sur cet été 1985.

Été 85 mêle romance adolescente avec des moments plus tragiques et sombres.
Les performances des deux acteurs principaux sont vraiment bonnes, c’est un film touchant avec une belle mise en scène.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les romances
  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de François Ozon

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Calls

Des enregistrements audio tous liés qui forment une mystérieuse intrigue


Créateur : Timothée Hochet
Saisons : 3

La série a été saluée par la critique et à été adaptée aux États-Unis, sur la plateforme Apple TV+.


Le principe de la série Calls est de mettre en scène des enregistrements sonores avec seulement l’audio, sans images. Seuls les noms et les dialogues sont écrits, avec un fond sombre dynamique qui plonge le spectateur dans l’atmosphère de l’épisode.

Les enregistrements sont issus d’appels téléphoniques, d’enregistrements sur magnétophone, de la boîte noire d’un avion, de messages laissés sur un répondeur, etc…
Tous sont intimement liés d’une manière ou d’une autre, parfois très clairement et parfois c’est au spectateur de dénicher les liens et comprendre les sous-entendus.

Une des intrigues principales est l’arrivée d’une entité maléfique, provoquant l’Apocalypse. Mais des histoires entremêlées viennent s’ajouter et forment un grand puzzle, qui résout tous les mystères.

La réalisation nous plonge vraiment dans les émotions ressenties par les personnages et l’intrigue qui se dévoile petit à petit donne envie de continuer jusqu’au bout. 
Les épisodes durent entre 10 et 15 minutes donc il n’y a pas de lassitude de seulement écouter et lire, sans voir d’action. Cela permet en plus de s’imaginer nous-mêmes les scènes. 

Beaucoup d’acteurs ont participé à la série (François Civil, Matthieu Kassovitz, Karine Viard, Camille Cottin, Alban Lenoir, Charlotte Le Bon, Marina Foïs…) et leurs performances sont excellentes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries audio
  • Vous aimez les thriller

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The Gentlemen

Un commerce de cannabis attire des convoitises qui déclenchent une guerre où tout est permis


Réalisateur : Guy Ritchie
Année : 2020

Le film a été nommé 2 fois aux Césars pour « meilleurs décors » et « meilleur premier film ». Il en a reçu un pour « meilleur son ».


Mickey Pearson (Matthew McConaughey) est à la tête d’un grand commerce de cannabis à Londres. 

Son business est l’objet de convoitises de la part de plusieurs concurrents et lorsqu’il annonce vouloir prendre sa retraite, des conflits d’intérêts vont déclencher plusieurs attaques et coups bas.

Entre chantages et trahisons, le film fait monter la tension et montre les jeux de pouvoirs de chacun. 

Avec un casting 5 étoiles (Hugh Grant, Charlie Hunnam, Matthew McConaughey, Michelle Dockery…), Guy Ritchie réalise un film d’action décalé et efficace avec une intrigue accrocheuse et bien ficelée, pleine de rebondissements.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films de Guy Ritchie
  • Vous aimez les films d’action
  • Vous aimez les thriller

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The Good Lord Bird

Un adolescent rejoint la bande de l’abolitionniste américain John Brown


Créateurs : Ethan Hawk & Mark Richard
Saisons : 1

La série a été nommée 7 fois (dont 1 fois aux Golden Globes pour Ethan Hawke en tant que meilleur acteur) et a reçu 2 prix pour saluer l’adaptation et les acteurs.


The Good Lord Bird est adaptée du roman de James McBride, et raconte une partie de la vie de John Brown (Ethan Hawke), abolitionniste américain très engagé.

Dans les années 1850, les conflits entre les défenseurs et les opposants à l’esclavage sont nombreux et John Brown participe à cette lutte au nom de Dieu, défendant l’égalité entre tous.  

Le récit est centré sur un jeune homme, Henry Shackleford (Joshua Caleb Johnson) surnommé Onion, esclave libéré par la bande de John Brown.
Les épisodes montrent les initiatives de Brown pour rassembler des fonds et une armée afin de faire face aux forces esclavagistes. 
Le raid sur l’armurerie américaine en 1859 à Harpers Ferry est aussi décrit. Cet événement est considéré comme l’un des déclencheurs de la guerre de Sécession, commencée deux ans plus tard.

John Brown, réputé comme étant un personnage haut en couleurs, habité par son devoir de libérer tous les esclaves, est incarné par Ethan Hawke, dont la performance a été saluée.

La série est bien construite et réalisée, rythmée par de magnifiques chansons gospel et blues.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les séries historiques

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Anne Dudley

Anne Dudley, la compositrice de « The Full Monty » et « American History X« 

Anne Dudley a été nommée 3 fois et a reçu 4 récompenses pour ses compositions.

Anne Dudley a fait partie du groupe Art of Noise avant de devenir compositrice de films. Elle a composé à ce jour plus de 20 bandes originales.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
The Full Monty, pour lequel elle a reçu un Oscar en 1998
American History X, de Tony Kaye et avec Edward Norton
Les Misérables,
de Tom Hopper et avec Russell Crowe, Hugh Jackman et Anne Hathaway
– Elle, de Paul Verhoeven et avec Isabelle Huppert
Poldark
(série télévisée)

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Le Chant du Loup

Des sous-mariniers font face à une attaque nucléaire qui les mettra à l’épreuve.


Réalisateur : Antonin Baudry
Année : 2019

Le film a été nommé 2 fois aux Césars pour « meilleurs décors » et « meilleur premier film ». Il en a reçu un pour « meilleur son ».


Chanteraide (François Civil) est un jeune sous-marinier opérant à bord d’un sous-marin nucléaire français. Surnommé l’Oreille d’Or, il a pour mission d’écouter le moindre son pour détecter les potentielles menaces ennemies.

Lors d’une mission, il est incapable de reconnaître le son d’un sous-marin, ne correspondant à aucun appareil en activité. Ce mystérieux sous-marin va devenir une des plus grandes menaces en attaquant la France avec un missile nucléaire. 

Les sous-mariniers se retrouvent pris dans engrenage infernal, prêt à tout pour accomplir leur mission et riposter contre l’ennemi, risquant de déclencher une guerre nucléaire. Les nerfs de tous sont mis à l’épreuve, testant leurs limites, leur loyauté et leur dévouement. 

L’ambiance du film est très tendue et participe à tenir le spectateur en haleine. Cette éventualité de guerre nucléaire n’est pas si irréelle alors le film joue aussi sur la peur qu’une guerre peut être déclenchée rapidement et faire sombrer le monde dans l’enfer.

Malgré une romance qui, de mon point de vue, est inutile, et quelques moments d’incohérence, Le Chant du Loup est un film captivant et intense, avec belle réalisation. 

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de guerre
  • Vous aimez les thriller

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It’s Okay to Not Be Okay

Trois personnes uniques, au destin lié par des blessures du passé.


Réalisateur : Park Shin-woo
Saisons : 1

La série a été nommée 15 fois et a reçu 11 prix pour récompenser la performance des acteurs et la réalisation.


Moon Gang-tae est aide-soignant et vit avec son frère autiste, Moon Sang-tae, depuis le décès de leur mère.  Ko Moon-yeong, est une autrice de livres pour enfants à succès. Moon Sang-tae est fan des livres de Ko Moon-yeong et pousse son frère à la rencontrer à une séance de dédicace. La jeune femme rapidement va devenir obsédée par Moon Gang-tae.


Ils vont lier une relation tumultueuse, rythmée par leurs souffrances et leurs doutes.  Des secrets enfouis vont ressurgir et mettre à l’épreuve les protagonistes tout en leur permettant de guérir de leurs blessures émotionnelles.


Le sujet de la santé mentale est complexe et est assez bien abordé, montrant les souffrances de chacun, entremêlées de moments de douceur.
Le personnage de Ko Moon-yeong (Seo Yea-ji) est unique, fascinant et drôle tout en cachant de lourdes blessures. La performance de Oh Jeong Se dans le rôle du grand frère autiste est, elle, vraiment convaincante et très touchante.


La série est malheureusement assez lente à démarrer avec des longueurs qui peuvent frustrer le spectateur. Cependant le style assez unique de la série, mêlant à la perfection drame, comédie et romance, m’a poussée à continuer et je ne l’ai pas regretté !
L’esthétisme de la réalisation, les décors et l’interprétation des acteurs participent à rendre la série un incontournable des dramas coréens. 

Le New York Times a d’ailleurs élu la série It’s Okay to Not Be Okay comme l’une des meilleures séries internationales de 2020.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les romances

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Jojo Rabbit

Un garçon aveuglé par l’idéologie nazie découvre que sa mère cache une jeune juive.


Réalisateur : Taika Waititi
Année : 2019

Le film a reçu 14 prix dont l’Oscar et le BAFTA du « meilleur scénario adapté ». Il a été nommé 5 fois aux Oscars et 2 fois aux Golden Globes pour saluer les décors, la réalisation et les acteurs.


Jojo Rabbit est l’adaptation du roman Le Ciel en cage écrit par Christine Leunens. L’histoire suit Johannes un jeune garçon allemand aveuglé par l’idéologie nazie. Il rêve de devenir un proche d’Hitler et lui voue une admiration sans faille. Il l’imagine même en tant qu’ami et confident (quelque peu décalé).
 
Jojo participe à un camp des jeunesses hitlériennes et tient son rôle de jeune nazi très à cœur. Mais sa vision du monde va être complètement chamboulée lorsqu’il découvre que sa mère cache une jeune fille juive dans leur maison. 
Pour protéger sa mère, Jojo ne peut rien dévoiler, il décide donc de surmonter sa peur de l’inconnue et d’apprendre à la connaitre pour écrire un livre sur le peuple juif, nourri de légendes et aprioris.
 
Le mélange entre humour décalé et drame, Jojo Rabbit est un beau film avec un personnage central attachant, parfaitement incarnée par Roman Griffin Davis. L’esthétisme des costumes et décors permet vraiment de s’immerger dans l’époque des années 1940.

La musique du film a été composée par Michael Giacchino.

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  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les films basés sur des faits réels

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It’s a Sin

La vie de 5 jeunes se voit bouleverser par l’arrivée du SIDA en 1981


Créateur : Russell T Davies
Saisons : 1


It’s a Sin suit la vie de cinq jeunes arrivant à Londres pour commencer leur vie d’adulte ,en 1981. 

4 d’entre eux, Ritchie, Roscoe, Ash et Colin font partie de la communauté homosexuelle, Jill, elle, est une de leur plus proche amie. L’arrivée de l’épidémie du VIH va bouleverser la vie de chacun. 

La série s’attarde sur les points de vue de tous, traversant leurs propres problématiques ainsi que celles de leur famille. S’étalant sur une décennie, It’s a Sin est une série touchante et poignante avec des personnages attachants et quelques touches d’humour qui la subliment.

La thématique forte est abordée de manière choc et réaliste, mettant en évidence le manque de considération de la communauté gay et la stigmatisation dont elle était victime.

La réalisation et la performance des acteurs ont été saluées par la critique.

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  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les séries basées sur des faits réels

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Moi, Tonya

La vie de la patineuse Tonya Harding, prise dans un scandale en 1994.


Réalisateur : Craig Gillespie
Année : 2017

Le film a été nommé 95 fois et a reçu 44 prix pour récompenser la réalisation et la performance de Margot Robbie et d’Allison Janney.


Moi, Tonya retrace la vie de Tonya Harding, patineuse artistique soupçonnée d’avoir planifiée l’agression qu’a subit Nancy Kerrigan lors des Jeux Olympiques d’hiver de 1994.
Sous la forme d’un faux documentaire, le film revient sur la jeunesse de Tonya et sur ses exploits dans sa discipline.

Élevée dans une famille pauvre, Tonya (Margot Robbie) commence à patiner à l’âge de 4 ans, poussée par une mère abusive (Allison Janney). Tonya participe à de nombreux concours et devient rapidement une des meilleures patineuses artistiques des États-Unis en étant la première femme à réussir un triple axel.

À 15 ans, elle rencontre Jeff Gilloly avec lequel elle entretiendra une relation houleuse, entrecoupée de séparation à cause du tempérament violent de Jeff. Il va d’ailleurs être aussi soupçonné dans l’agression de Nancy Kerrigan. 

Moi, Tonya montre certes les dessous de l’affaire très médiatisée des JO de 1994 mais dévoile aussi la personnalité de la patineuse et les épreuves qu’elle a traversées, entourée de personnes abusives.

Margot Robbie et Allison Janney incarnent leurs rôles avec brio, elles d’ailleurs ont été récompensées respectivement 8 et 19 fois pour leurs performances.
La réalisation de ce biopic est très réussie mêlant drame et instants presque comiques.

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  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films basés sur des faits réels

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Godless

Une ville du Far West dirigée par des femmes est menacée par des hors-la-loi.


Créateur : Scott Frank
Saisons : 1

La série a été nommée 16 fois et a remporté 3 Primetime Awards (pour récompenser Jeff Daniels, Merritt Wever et le compositeur de la bande-originale, Carlos Rafael Rivera).



L’histoire de Godless se déroule à la fin du 19ème siècle, au Nouveau-Mexique. La ville de La Belle est dirigée par des femmes, les hommes ayant, pour la plupart été victimes, d’un accident minier.

Roy Goode (Jack O’Connell), un homme hors-la-loi, se rend dans le ranch d’Alice Fletcher (Michelle Dockery) car il veut se cacher de Frank Griffin un dangereux gangster qu’il a trahi.

Malheureusement la bande de Griffin suit la trace de Roy jusqu’à La Belle, menaçant la sécurité des habitants de la ville qui vont tout faire pour se protéger.

Avec une belle mise en scène, des beaux paysages de l’ouest américain et des personnages attachants, Godless est une série qui a conquis les spectateurs et la critique.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les western
  • Vous aimez les drames

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Craig Armstrong

Craig Armstrong, le compositeur des trois plus grands films de Baz Luhrmann

Craig Armstrong a été nommé 12 fois et a reçu 14 récompenses pour ses compositions.

Craig Armstrong a été nommé officier de l’ordre de l’Empire britannique pour sa contribution à la musique.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Moulin Rouge, (7 récompenses dont 1 Oscar et 1 BAFTA et 5 nominations)
Gatsby le Magnifique, (3 nominations et 1 récompense)
– Roméo + Juliet,
(1 BAFTA)
Ray
(2 récompenses et 1 nomination)
– Snowden
Love Actually
Time Out

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L.A. Confidential

Une simple enquête soulève une sombre vérité.


Réalisateur : Curtis Hanson
Année : 1997

Le film a été nommé 25 fois et a reçu 7 prix pour récompenser la réalisation et la performance de Kim Basinger.


L’intrigue du film se déroule dans le Los Angeles des années 1950, Los Angeles, après la chute du gangster Mickey Cohen (dépeint dans le film Gangster Squad).

Alors que les affrontements et les règlements de comptes se multiplient dans la ville, un massacre dans un café va mettre à l’épreuve 3 détectives aux méthodes différentes mais complémentaires : Edmund Exley (Guy Pearce ), Wendell White (Russell Crowe) et Jack Vincennes (Kevin Spacey).
Alors que l’enquête semble vite résolue, les trois enquêteurs vont mettre à profit leur complémentarité pour découvrir la vérité et soulever un sombre mystère.

Avec une intrigue très bien ficelée et de nombreux rebondissements, ce thriller policier a été acclamé par la critique, il a par ailleurs été nommé de nombreuses fois en tant que meilleur film, et Curtis Hanson en tant que meilleur réalisateur (Golden Globes, BAFTA, Oscars).
Les décors, la photographie et la musique (Jerry Goldsmith) ont été salués et l’écriture permet aussi aux acteurs de développer la psychologie de leur personnage à merveille.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films policiers
  • Vous aimez les drames

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El Cid

L’histoire du chevalier le plus célèbre d’Espagne


Créateur : José Velasco
Saisons : 1


L’intrigue se situe au XIème siècle et retrace l’histoire de chevalier devenu héro, Rodrigo Díaz de Vivar. Surnommé Ruy, il vit au château du roi de Léon, Ferdinand, en tant qu’écuyer du prince Sancho.

Il découvre que son grand-père est mêlé à un complot visant à assassiner le roi, instigué par le comte de Flain qui a soif de vengeance et de pouvoir. Entre sa loyauté pour son roi et son amour pour son grand-père, Ruy devra choisir un camp, quitte à s’exposer à des menaces.

Ce complot implique aussi le frère du roi qui possède un autre royaume (Aragon). Ces rivalités vont faire éclater une guerre qui amènera Ruy à se battre aux côtés des Maures.

La série est bien réalisée avec de beaux décors et des intrigues entremêlées. Ce n’est pas une série 5 étoiles mais elle permet de connaitre l’histoire mythique du Cid.

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Pieces of a Woman

Un film fort et touchant sur le deuil périnatal


Réalisateur : Kornél Mundruczó
Année : 2020

Vanessa Kirby, a été nommée 11 fois (dont aux Oscars et aux Golden Globes) et a remporté 2 prix pour sa performance.


En couple avec Sean (Shia LaBeouf), Martha (Vanessa Kirby) est sur le point d’accoucher. Le couple a décidé de faire l’accouchement chez eux mais celui-ci se complique ; malgré l’assistance de la sage-femme, le bébé décède.
La vie du couple s’effondre et Martha va devoir faire son deuil sans vraiment de soutien de la part de son mari et de sa famille.

Pieces of a Woman plonge au cœur de l’intimité d’une femme qui se relève d’un drame, tout en subissant l’attitude de son mari, lui aussi en détresse. Leur façon de gérer cet événement tragique est très opposée ce qui les déchire et les éloigne.

Débutant par un plan séquence de 24 minutes intenses avec une réalisation millimétrée, le film nous happe dès le début dans cet accouchement qui changera la vie du couple pour toujours.
La performance de Vanessa Kirby est vraiment réussie, interprétant une femme qui navigue entre les reproches et les non-dits jusqu’à trouver une forme de paix.

Je pense que vous aimerez ce film si :

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The Outsider

Une série adaptée du roman de Stephen King, entre thriller et surnaturel


Créateurs : Richard Price
Saisons : 1

La série a été nommée 5 fois pour saluer les performances des acteurs et la réalisation.


Dans une petite ville de l’Oklahoma, un jeune garçon est tué violemment. Terry Maitland (Jason Bateman) est rapidement désigné coupable car son ADN est retrouvé sur la scène de crime.

Néanmoins, celui-ci clame qu’il se trouvait, au moment du meurtre, à plusieurs centaines de kilomètres de la ville. Les policiers trouvent une caméra de surveillance qui prouve cet alibi, l’affaire prend donc un tournant pour le moins étrange qui va faire plonger les enquêteurs dans l’horreur.

Adapté du roman de Stephen King, The Outsider est une série qui mêle thriller, enquête et surnaturel dans une ambiance sombre et prenante. La réalisation est très soignée et les acteurs aussi bons.
Il est évidement difficile d’en raconter plus sans dévoiler l’intrigue, je vous invite donc à découvrir cette série pour percer le mystère !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries d’horreur
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Inside Man

Un braquage millimétré pour récupérer un objet gardé secret


Réalisateur : Spike Lee
Année : 2006

La film a été nommé 5 fois et a reçu 5 prix pour saluer la réalisation et les performance des 2 acteurs principaux.


Une banque de Manhattan est prise d’assaut par 4 braqueurs, menés par le cerveau de l’opération Dalton Russell (Clive Owen). Le criminel ayant préparé ce casse pendant des années va mener en bateau les enquêteurs pour voler un trésor tenu secret.

Les braqueurs prennent en otage les clients et les employés de la banque et sont rapidement encerclés par la police de la ville.
2 inspecteurs Frazier (Denzel Washington) et Mitchell (Chiwetel Ejiofor) sont chargés de négocier avec les malfrats et régler la situation au plus vite.

Frazier entre en contact régulier avec Dalton qui semble prêt à déjouer toutes les attaques de la police, il affirme aussi pouvoir s’échapper sans se faire arrêter. Ce profil manipulateur et calculateur fera du tort aux forces de l’ordre qui devront s’adapter aux jeux de Russell.

Pendant ce temps, le propriétaire de la banque, Arthur Case, contacte Madeline White (Jodie Foster), chargée d’intervenir au plus près de la police, pour protéger un mystérieux bien, caché dans le coffre 392 de la banque.

Même si le thème du film est simple et déjà vu au cinéma, Inside Man est un bon film policier avec de l’action et une atmosphère tendue pendant la prise d’otage bien accompagnée par la musique de Terence Blanchard.

La Casa de Papel a dû s’inspirer de l’univers du fil car on peut remarquer quelques similitudes notamment le fait de déguiser les otages en braqueurs pour se fondre dans la masse.

Je pense que vous aimerez ce film si :

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American Horror Story

Une série d’anthologie captivante et envoûtante


Créateurs : Ryan Murphy & Brad Falchuk
Saisons : 9

La série a été nommée 355 fois et a reçu 138 prix pour récompenser les acteurs et la réalisation.


American Horror Story fait clairement partie de mes séries préférées. Avec une ambiance unique, des intrigues bien ficelées et des acteurs talentueux, cette série se réinvente à chaque saison en créant un univers qui nous entraine dans l’horreur, le suspense et le mystérieux.

Les acteurs restent principalement les mêmes à chaque saison, avec un tout nouveau rôle. Sarah Paulson a été révélée notamment par la série et a remporté 6 prix pour ses interprétations.

Les saisons, qui se déroulent à des époques différentes, ont donc chacune leurs intrigues propres mais il a été confirmé qu’elles possèdent toutes un lien entre elles !

Entre une maison remplie d’esprits (saison 1), un hôpital psychiatrique dirigée par une nonne tyrannique (saison 2), un bunker où des privilégiés se protègent de l’apocalypse (saison 8) ou encore un camp d’été victime d’attaques terrifiantes (saison 9) , American Horror Story a de quoi vous épouvanter et vous captvier !

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Randy Newman

Le compositeur de 8 classiques de Disney-Pixar

Randy Newman a reçu 19 récompenses et a été nommé 56 fois pour ses compositions.

Randy Newman est entré Songwriters Hall of Fame en 2002 et fait partie des Disney Legends depuis 2007.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
– Saga Toy Story, (6 récompenses dont 1 Oscar et 1 Grammy)
Monstres & Cie, (6 nominations et récompenses dont 1 Oscar et 1 Grammy)
– Cars,
(2 récompenses et 2 nominations)
La Princesse et la Grenouille
(3 récompenses)
Monk (2 récompenses)
Marriage Story,
(1 récompense et 2 nominations)
– 1001 pattes
, (1 récompense et 3 nominations)

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Les Sept de Chicago

Le procès historique des activistes contre la guerre du Vietnam


Réalisateur : Aaron Sorkin
Année : 2020

La film a été nommé 68 fois et a reçu 13 prix dont un Golden Globe pour saluer la réalisation, le montage et la performance de Sacha Baron Cohen.


Le film est basé sur le véritable procès des « Chicago 7 », des activistes impliqués dans la lutte contre la guerre du Vietnam.

En août 1968, à Chicago, lors de la Convention nationale démocrate ayant pour but de désigner le candidat démocrate à l’élection présidentielle américaine de cette même année, des manifestations ont lieu pour protester contre les affrontements au Vietnam.
Ces manifestations dégénèrent et des attaques violentes entre civils et policiers éclatent.

Quelques mois plus tard, en 1969,  sept organisateurs de la manifestation sont accusés de conspiration ayant entraîné ces affrontements. Le procès d’Abbie Hoffman (S.B. Cohen), Jerry Rubin (Jeremy Strong), David Dellinger (John Carroll Lynch), Tom Hayden (Eddie Redmayne), Rennie DavisJohn Froines et Lee Weiner durera 5 mois.
Ils essaieront tant bien que mal de défendre leurs actions et de prouver leur innocence devant un juge déjà biaisé par l’affaire et un avocat (Joseph Gordon-Levitt) déterminé à remporter ce procès, tout en faisant ce qui est juste.

Un huitième homme, Bobby Seale (cofondateur du Black Panther Party), est lui aussi jugé, mais séparément car les charges contre lui sont différentes. N’ayant pas de possibilité de se défendre car son avocat ne pouvait pas assister au procès, il sera victime de violences lors du procès en protestant contre l’injustice qu’il subit.

Le film est très intéressant car il s’inscrit dans une période charnière de l’histoire des États-Unis, il permet de s’interroger sur les intentions des accusés qui sont alliés, tout en ayant une vision très différente.
C’est un film fort et choc sur les manipulations de la justice et le combat de milliers de civils pour mettre fin aux combats sanglants de la guerre du Vietnam. 

Je pense que vous aimerez ce film si :

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  • Vous aimez les films tirés d’histoires vraies
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Sharp Objects

Un drame psychologique dans une ville où les apparences sont trompeuses


Créatrice : Marti Noxon
Saisons : 1

La série a été nommée 26 fois et a reçu 5 prix pour récompenser les actrices principales et la réalisation.


Basée sur le roman Sur ma peau de Gillian Flynn, Sharp Objects suit Camille Preaker, une journaliste qui retourne dans sa ville natale pour enquêter sur le meurtre d’une jeune fille.

Camille est marquée profondément par une tragédie survenue dans son adolescence : la mort de sa petite sœur, de maladie.
Récemment sortie d’un hôpital psychiatrique à cause d’actes d’automutilation et de son alcoolisme, Camille va revenir dans cette ville en étant déjà fragile. Elle va être hébergée dans la maison où elle a grandi, avec sa mère, même si elles entretiennent une relation conflictuelle.

Le contexte d’enquête sur la mort d’une adolescente et les traumatismes que Camille a vécu vont la faire plonger dans ses souvenirs, face à ses démons.

La structure de la série est assez lente et il est vrai que ces longueurs peuvent nuire au rythme que le spectateur s’attend à avoir dans une enquête policière. Néanmoins, ce temps est accordé à l’exploration des personnages principaux et à l’explication des enjeux de chacun.
L’ambiance anxiogène et pesante est très bien exploitée dans cette série au final choc.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thriller psychologiques

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Joy

L’histoire vraie d’une femme entrepreuneure déterminée à réussir


Réalisateur : David O. Russel
Année : 2015

La film a été nommé 19 fois et a reçu 4 prix dont un Golden Globe décerné à Jennifer Lawrence en tant que meilleure actrice.


A la fin des années 1980, Joy Mangano (Jennifer Lawrence) vit avec sa grand-mère, sa mère, son ex-mari et ses deux enfants.
Lassée de sa vie épuisante, elle ambitionne de créer une serpillère révolutionnaire que l’ont peut essorer avec le manche.

Confiante et fière de son invention, elle expose le projet à son père, dirigeant d’une usine et à la nouvelle petite amie de celui-ci, héritière de la fortune de son mari.
Elle sollicite aussi l’aide de Neil Walker (Bradley Cooper), qui dirige une émission de téléachat sur la chaîne QVC afin de promouvoir son produit aux télespectateurs.

Le film décrit les étapes par lesquelles Joy va passer pour monter son projet et bâtir son empire. Son parcours parsemé d’échecs lui permettra de devenir une femme entrepreuneure forte et déterminée.

Jennifer Lawrence interprète le rôle de Joy Mangano à merveille en montrant sa profonde détresse mais aussi son courage à toute épreuve dans sa vie personnelle comme pour son projet professionnel.

Je pense que vous aimerez ce film si :

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  • Vous aimez les films tirés d’histoires vraies

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Vikings

Une série entre histoire et fiction sur les épopées vikings


Créateur : Michael Hirst
Saisons : 6

La série a été nommée 100 fois et a reçu 31 prix pour récompenser les effets visuels, le montage et les acteurs.


S’étalant sur plusieurs décennies, la série raconte les prémices des invasions vikings mené par le roi semi-légendaire, Ragnar Lothbrok.

A la fin du 8ème siècle, Ragnar a soif de conquête sur des territoires encore jamais visités par le peuple vikings. Il monte donc sa propre expédition en direction du nord-est de l’Angleterre, au royaume de Northumbrie. En pillant une abbaye, il rencontre le moine Athelstan avec qui il lie il lien très fort.
La série décrit les guerres civiles et les enjeux de pouvoirs entre vikings tout en montrant leurs différents assauts en Angleterre mais aussi en France, avec le siège de Paris en 845.

Les fils de Ragnar vont aussi prendre de l’importance dans l’intrigue comme Björn Côtes-de-Fer ou Ivar Ragnarsson et leur personnalité forte et guerrière.

Malgré des libertés prises sur quelques événements historiques, la série dépeint bien la puissance vikings et leurs plus célèbres conquêtes. Les complots, les trahisons et les attaques tiennent en haleine même si parfois les saisons peuvent comporter quelques longueurs.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries historiques
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The Prom

Une comédie musicale sur la tolérance avec un casting 5 étoiles


Réalisateur : Ryan Murphy
Année : 2020

La film est nommé 7 fois récompenser les acteurs et la réalisation.


Le film est réalisé par Ryan Murphy (Glee, Ratched, American Horror Story...), il est adapté de la comédie musicale du même nom jouée à Broadway et ayant remporté un Tony Award.

Dee Dee (Meryl Streep), Barry (James Corden) et Angie (Nicole Kidman), stars de Broadway, reçoivent des critiques virulentes suite à leur dernier spectacle. Afin de sauver leur image et leur carrière, ils décident de s’engager dans la lutte d’Emma, une adolescente victime d’homophobie dans son lycée.

Ils se déplacent donc dans l’Indiana pour faire pression sur l’association des parents d’élèves qui refusent qu’Emma (Jo Ellen Pellman) aille au bal de promo avec sa petit amie, Alyssa, qui n’est qu’autre que la fille de la présidente, très conservatrice, de l’association.

Même si leur action était calculée, ils vont être touché par le combat d’Emma et vont se battre pour lui offrir une soirée mémorable. Ils feront aussi face face à leurs propres problématiques et retrouveront une réalité loin des projecteurs.

Le film est joyeux et pétillant tout en abordant un sujet important et encore exposé à la haine.
Même si certain critique l’aspect « bisounours », j’ai apprécié passer un bon moment devant cette comédie musicale bienveillante et colorée.
Les chansons sont entraînantes et interprétées à merveille par les acteurs.

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Alta Mar

De sombres secrets de famille révélés lors d’une croisière


Créateurs : Ramón Campos & Gema R. Neira
Saisons : 3


A la fin des années 1940, Eva et Carolina Villanueva embarquent sur un luxueux paquebot en direction du Brésil. Elles sont accompagnées de leur oncle et du fiancé de Carolina, Fernando, qui est aussi le propriétaire du bateau.
Elles sont interpelées sur le chemin pour monter à bord par une mystérieuse femme, Luisa, qui les supplie de la faire monter avec elles pour échapper à une menace inconnue.

Une fois le paquebot parti, Luisa est assassinée, Eva va commencer une enquête qui exposera au grand jour des trahisons, des mensonges et des secrets de famille…

Avec de beaux décors et costumes, Alta Mar est une série plutôt bien réussie même s’il y a quelques longueurs et des actions prévisibles. On se laisse tout de même porter par l’intrigue et l’envie de découvrir les mystères autour de l’enquête.

Je pense que vous aimerez cette série si :

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  • Vous aimez les thrillers

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Phantom Thread

Une romance chaotique entre un couturier et sa muse


Réalisateur : Paul Thomas Anderson
Année : 2017

La film a été nommé 85 fois et a reçu 24 prix pour récompenser les acteurs, les costumes, la musique et le scénario.


Dans les années 1950, à Londres, le couturier reconnu Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) est sollicité pour confectionner les vêtements des stars du cinéma et des personnes de la haute société.

Parti se ressourcer dans sa maison de campagne, il fait la connaissance d’une serveuse, Alma (Vicky Krieps), et tombe sous son charme. Elle devient son modèle puis son amante. Elle repart donc avec lui à Londres et commence à partager son quotidien, aux côtés de la sœur de Reynolds qui tient les rênes de l’atelier.

Leur relation devient rapidement conflictuelle car Alma chamboule le quotidien millimétré de Reynolds qui fait la loi dans sa vie privée et professionnelle.

Entre amour, fascination et rancœur, le film montre l’évolution des sentiments des deux personnages de manière très intime.

Le film est réalisé par Paul Thomas Anderson (There Will Be Blood, The Master) qui a été récompensé et nommé à de nombreuses reprises pour la réalisation. La mise en scène et l’utilisation de la musique (composée par Jonny Greenwood) sont parfaitement ajustées ce qui rend le film très agréable à regarder.

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Bob’s Burger

Les déboires d’une famille unique dans une série animée à l’humour décalé


Créateur : Loren Bouchard
Saisons : 11

La série a été nommée 62 fois et a reçu 17 prix pour l’écriture et le doublage.


La famille Belcher habite dans une petite ville au bord de la mer. Les parents, Linda et Bob, tiennent un restaurant de burger où travaillent aussi leurs enfants de 13, 11 et 9 ans : Tina, Gene, et Louise.

Considérée comme une famille de ratés, ils vont de déboires en déboires entre les rivalités de Bob avec Jimmy Pesto, gérant de la pizzeria d’en face; les aventures amoureuses de Tina, obsédée par les garçons et les chevaux; les initiatives machiavéliques de Louise et les idioties de Gene.
Les personnages ont chacun leur personnalité et deviennent très attachants.

Les épisodes sont bien construits et les aventures des personnages sont diversifiées. L’humour est assez absurde et le doublage français est très réussi, (même si je ne regarde jamais les séries en VF, je n’ai pas réussi à la trouver en version originale mais je n’ai pas été déçue !).
Je regarde peu de séries comiques et celle-ci me fait rire à tous les coups, alors je la conseille aux amateurs d’humour décalé !

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Il Était Temps

Voyage dans le temps et romance dans ce film de Richard Curtis


Réalisateur : Richard Curtis
Année : 2013

Bill Nighy a remporté le prix du meilleur acteur dans un second rôle aux Utah Film Critics Association Awards de 2013.


Dans ce film du réalisateur de Love Actually et de Coup de foudre à Notting Hill, Domhnall Gleeson incarne Tim, un jeune homme de 21 ans, qui découvre qu’il a la capacité de voyager dans le temps.
Il a hérité de ce pouvoir grâce à son père (Bill Nighy), car il est transmis de génération en génération.Tim pourra donc retourner dans son passé comme bon lui semble pour modifier des actions regrettées ou revivre des moments heureux.

Parti à Londres pour intégrer un cabinet d’avocat, il rencontre Mary (Rachel McAdams). Le film va suivre leur relation naissante entremêlée de sauts dans le temps qui ne se passeront pas toujours comme prévu.

Je ne suis pas très cliente des comédies romantiques mais j’ai vraiment appréciée celle-ci, je l’ai vu plusieurs fois et je ne m’en lasse pas. Avec un bon équilibre entre humour, drame et romance, Il Était Temps est un film touchant que je recommande !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les comédies romantiques et dramatiques

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Danny Elfman

Le compositeur phare de Tim Burton et Sam Raimi

Danny Elfman a reçu 35 récompenses et a été nommé 75 fois pour ses compositions.

Danny Elfman a composé la bande-originale de nombreux longs-métrages ainsi que les génériques de plusieurs séries télévisées comme celui des Simpsons, de The Flash ou de Desperate Housewives.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Beetlejuice, (1 nomination)
Batman, (2 Grammy Awards)
– Edward aux Mains d’Argent,
(2 nominations)
L’Etrange Noël de Monsieur Jack
(1 Saturn Award et une nomination aux Golden Globes)
Big Fish
(1 nomination aux Golden Globes et 1 aux Oscars)
Mission Impossible,
(1 récompenses)
– Men In Black
, (1 Saturn Award et 1 nomination aux Oscars)
Sleepy Hollow, (2 récompenses)
Spider-Man 1 & 2 (1 récompense et 3 nominations)
Charlie et la Chocolaterie, (2 nominations)
Harvey Milk, (4 nominations)

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Après toi, le chaos

Une série espagnole sur un mystère et des non-dits


Créateur : Carlos Montero
Saisons : 1

Après avoir surmonté le décès de sa mère pendant plusieurs mois, Raquel, professeur de littérature, s’apprête à prendre un nouveau poste dans la ville natale de son mari. Lors de sa première journée au lycée Novariz, Raquel remarque des comportements étranges de la part des élèves, notamment d’un certain Iago…

Elle apprend en effet que l’enseignante qu’elle remplace, Viruca, s’est suicidée dans des circonstances inexpliquées. Victime de chantage et d’intimidation anonyme, Raquel va décider de connaitre la vie de Viruca et de comprendre ce qu’il s’est réellement passé.

Malgré quelques longueurs et incohérences, le suspense est bien construit. Les mystères se révèlent les uns après les autres dans une ambiance sombre et pesante.

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L’Apprentie Sorcière

Une comédie musicale haute en couleurs sur fond de la Seconde Guerre Mondiale


Réalisateur : Robert Stevenson
Année : 1971

Le film a été nommé 5 fois aux Oscars et une fois aux Golden Globes. Il a remporté l’Oscar des « meilleurs effets visuels » en 1972.

En 1940, l’Angleterre est sous la menace de l’invasion allemande, dans le village de Pepperinge Eye, une apprentie sorcière, Églantine (Angela Lansbury) essaye de repousser l’ennemi à l’aide de sortilèges enseignés à distance par le mystérieux Professeur Browne.

Lorsque trois orphelins lui sont confiés pour les héberger le temps du conflit, elle décide à contre coeur de les entrainer dans sa recherche pour le professeur jusqu’à Londres. Églantine a désespérément besoin de le rencontrer car il lui manque une formule magique pouvant repousser les allemands.

Arrivés à Londres, ils se rendent compte qu’Emilius Browne n’est qu’un escroc qui ne comprend pas comment Églantine détient réellement des pouvoirs mais qui veut à tout prix l’aider à trouver cette formule manquante.

Adaptée du roman de Mary Norton, L’Apprentie Sorcière est une comédie musicale qui nous transporte entre le monde réel, magique et même animé. Les musiques et les chansons sont entraînantes et ont été nommées aux Oscars en 1972. Elles ont été écrites pas les frères Sherman (Mary Poppins, Merlin l’Enchanteur, Le Livre de la Jungle).

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Doctor Foster

Une série dramatique prenante et intense


Créateur : Mike Bartlett
Saisons : 2

La série a été nommée 3 fois et a reçu 8 récompenses pour l’écriture, la réalisation et la performance de l’actrice principale

Gemma Foster (Suranne Jones) est médecin et vit dans une petite ville en Angleterre avec son mari, Simon (Bertie Carvel) et son fils, Tom.
La vie de Gemma s’effondre lorsqu’elle apprend que Simon la trompe avec une jeune femme, Kate (Jodie Comer), depuis plusieurs mois.

Perçue comme une femme indépendante et une mère accomplie, elle va sombrer dans une spirale infernale, menant l’enquête pour découvrir ce que son mari lui cache tout en voulant préserver son fils.

La réalisation est vraiment accrocheuse et les acteurs très bons. Suranne Jones incarne à merveille la femme blessée et révoltée par cette tromperie. Elle a d’ailleurs été récompensée à 5 reprises pour sa performance.
En tant que spectateur, on soutien Gemma à chacune de ses actions qui font avancer l’intrigue petit à petit.
Les moments de tensions sont très prenants et la série reste « intense » tout au long des saisons.

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Glory

L’histoire d’un régiment afro-américain lors de la Guerre de Sécession


Réalisateur : Edward Zwick
Année : 1989

Le film a été nommé 12 fois et a remporté 12 prix pour saluer la performance de Denzel Washington ainsi que la réalisation.

Depuis 1861, la guerre de Sécession fait rage aux États-Unis, opposants les États « nordistes », abolitionnistes aux États « sudistes », esclavagistes.
En 1862, le soldat Robert Shaw (Matthew Broderick) est promu colonel du premier régiment de soldats afro-américains qui veulent se battre pour leur liberté. La réalité sera hélas plus dure qu’ils pensaient.

En effet, le régiment n’est pas prix au sérieux par les supérieurs de l’armée qui les équipent mal et les assignent seulement à des tâches manuelles. Souhaitant aller au combat pour participer pleinement à la lutte, ils se révoltent avec le soutien du colonel Shaw.

Tous les événements ne sont pas parfaitement fidèles à la réalité mais les exploits et le courage de ces soldats noirs sont tout de même bien retranscrits.
Le film montre notamment la célèbre bataille pour la prise du Fort Wagner, réputé imprenable.

Glory a été acclamé par la critique ; la photographie et la réalisation ont été récompensées à plusieurs reprises. La performance de Denzel Washington a été aussi saluée (4 récompenses et 1 nomination).
La bande-originale de James Horner a reçu un Grammy en 1991.

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Servant

Une série entre thriller et « horreur » produite par M. Night Shyamalan


Créateur : Tony Basgallop
Saisons : 2

Dorothy (Lauren Ambrose) et Sean Turner (Toby Kebbell) sont un couple aisé vivant à Philadelphie. Après le décès de leur fils à 13 semaines et sous les conseils de thérapeutes, Dorothy acquiert un faux bébé pour soigner son chagrin.

Cependant, elle ne voit pas cette poupée comme telle, pour elle son fils est bien réel. Sean, lui, ne dit rien pour ne pas risquer de faire revivre le traumatisme à sa femme…
Si bien que lorsque celle-ci engage une nourrice pour s’occuper du bébé, il accepte même s’il s’inquiète de plus en plus pour sa santé mentale.

La jeune nourrice, Leanne (Nell Tiger Free), intègre la famille sous l’œil méfiant de Sean et du frère de Dorothy, Julian (Rupert Grint). Son comportement étrange éveille des soupçons chez les deux hommes qui décident d’enquêter sur son passé.
Ils découvriront que Leanne cache de nombreux secrets, tous comme les Turner…

L’atmosphère de la série est vraiment spéciale et presque anxiogène à des moments.
Les acteurs arrivent à faire ressentir cette ambiance pesante ; Dorothy est un personnage psychologiquement instable et Lauren Ambrose dépeint parfaitement sa détresse et parfois même, sa folie…

Servant est produite par M. Night Syamalan (Sixième Sens, Signes, Incassable…) qui a réalisé quelques épisodes.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les séries d’horreur

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Ramin Djawadi

Le compositeur de séries cultes

Ramin Djawadi a reçu 12 récompenses et a été nommé 17 fois pour sa musique.

Ramin Djawadi a composé la bande-originale de nombreux longs-métrages ainsi que celle de plusieurs séries et jeux vidéos. Il aussi participé à la composition de musiques additionnelles de certains films cultes comme Batman Begins ou Pirates des Caraïbes.

On peut citer ces films et séries parmi ces plus grands succès :
Prison Break, (1 nomination)
Iron Man, (1 récompenses et 2 nominations)
– Game of Thrones,
(5 récompenses et 9 nominations)
Westworld
(3 nominations)
FlashFoward
, (1 nomination)
Person of Interest,
de Jonathan Nolan
– Pacific Rim
de Guillermo del Torro

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Blue Jay

Les retrouvailles de deux anciens amoureux dans un film nostalgique et touchant


Réalisateur : Alexandre Lehmann
Année : 2016


Jim (Mark Duplass) et Amanda (Sarah Paulson) se retrouvent dans leur ville natale par hasard, ils étaient amoureux au lycée et ne se sont pas vus depuis une vingtaine d’années.
Ils décident de passer une journée ensemble, se racontant leurs vies respectives mais aussi se rappelant leurs souvenirs de jeunesse.

Le film montre ces 24 heures durant lesquelles Jim et Amanda partagent des moments de complicité touchants et abordent aussi des sujets plus forts jusqu’à s’avouer leur plus grand regret.

Blue Jay a reçu de belles critiques qui saluent la performance très juste des deux acteurs. Le film, filmé en noir et blanc, est vraiment rempli d’émotions ; la réalisation et les dialogues permettent de ressentir le fort lien qui lie les deux personnages.
Alternant entre moments joyeux et moments plus durs, Blue Jay est un film tendre et beau.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films romantiques
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films réalistes

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Euphoria

Une série envoûtante sur les expériences adolescentes


Créateur : Sam Levinson
Saisons : 1

La série a remporté 6 prix et a été nommée à 10 reprises pour saluer les acteurs, la réalisation et la musique.

A la fin de l’été, Rue (Zendaya), une lycéenne venant de sortir d’un centre de désintoxication après une overdose, retourne au lycée. Lors d’une soirée pour fêter la rentrée, elle fait la connaissance de Jules (Hunter Schafer). Elles deviennent rapidement très proches et vont s’épauler face aux difficultés que chacune rencontrera.

La série présente les personnages gravitant autour de Rue et Jules, principalement des lycéens, en montrant les secrets et les problèmes de chacun.
Chaque épisode se concentre sur une personne en particulier, tout en montrant l’évolution de l’intrigue pour les autres.

Le fait que Rue soit la narratrice de chaque épisode lui donne une dimension d’omniscience et de lien privilégié avec le spectateur qui fonctionne très bien.

Euphoria a été bien accueillie par la critique surtout grâce à l’esthétisme de la réalisation et à la performance des acteurs. Zendaya a d’ailleurs remporté un Emmy Award en tant que meilleure actrice.

La série est assez crue et montre la réalité des expériences adolescentes, elle n’est donc pas tout public. Personnellement, le premier épisode m’a beaucoup surprise mais en continuant je me suis attachée aux personnages et je me suis laissée emporter par l’univers de la série.

La bande-originale composée par Labrinth est très réussie, elle a été récompensée à 2 reprises. Elle transporte vraiment le spectateur dans l’ambiance envoûtante d’Euphoria.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries réalistes
  • Vous aimez les séries esthétiques

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Gangster Squad

Une brigade secrète traque l’un des plus grands gangsters de Los Angeles


Réalisateur : Ruben Fleischer
Année : 2013


A la fin des années 1940, Mickey Cohen (Sean Penn) est un des plus grands gangster de l’époque, lié à la mafia italienne il sévit dans la ville de Los Angeles. Avec l’aide d’hommes corrompus hauts placés et de sa milice, il contrôle le trafic de drogues, d’armes et de prostituées.

Face à cette menace, le chef Bill Parker (Nick Nolte) charge un de ces sergents de monter une brigade secrète pour démanteler l’empire de Cohen. Le sergent O’Mara (Josh Brolin) engage plusieurs inspecteurs, chacun ayant son expertise, et commence la traque.

En parallèle, le sergent Jerry Wooters (Ryan Gosling) entame une liaison avec une des favorites de Mickey Cohen, Grace (Emma Stone). Cet amour va le pousser à s’investir dans l’enquête.

Gangster Squad s’inspire de la véritable unité spéciale créée en 1946 pour lutter contre le crime organisé. Certains personnages sont donc historiques mais la plupart des événements sont inventés pour le film.
Un suspense haletant, des scènes d’action bien filmées et un casting 5 étoiles, le film est assez réussi et on passe un bon moment devant même si le scénario n’est pas exceptionnel.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films policiers
  • Vous aimez les films historiques
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les films d’actions

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The Wilds

Une série à suspense survivaliste et dramatique


Créatrice : Sarah Streicher
Saisons : 1

Dans The Wilds, 8 lycéennes se retrouvent seules sur une île après un crash d’avion se dirigeant vers Hawaï. Elles devaient assister à un programme d’accompagnement pour jeunes femmes, « L’Aube d’Eve ».

Avec une histoire différente et étant de milieux sociaux différents, elles devront s’épauler mentalement face aux difficultés et s’entraider pour survivre, livrées à elles-mêmes.
On voit cependant dès le début et tout au long de la série, les lycéennes face à deux hommes, agents du FBI, qui les interrogent après leur sauvetage.

La saison prend un tournant inattendu et haletant quand, Leah, une des adolescentes, observe des détails étranges sur l’île et leur survie…

The Wilds a été bien accueillie par la critique grâce au scénario mystérieux et aux personnages attachants. L’ambiance est très intéressante et accrocheuse, j’ai moi-même regardé la série assez rapidement car je voulais comprendre les mystères autour de l’intrigue et voir comment les personnages évoluaient.
La série montre des passages de la vie des lycéennes en se concentrant sur une jeune fille à chaque épisode, avec les difficultés de chacune. Cela fonctionne bien pour s’attacher à elles et comprendre leurs attitudes sur l’île.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thrillers

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Roma

Le quotidien d’une jeune domestique mexicaine dans les années 70


Réalisateur : Alfonso Cuarón
Année : 2018


Le film a été nommé à 227 reprises et a reçu 134 prix dont 2 Golden Globes et 3 Oscars.

Roma tient son nom du quartier Colonia Roma de Mexico où vit une famille avec deux domestiques, Cleo et Adela. Le film va suivre plus particulièrement Cleo, à travers son travail quotidien, ses histoires d’amour, ses peines et son lien avec la famille.

Sofía, la mère de famille voit son couple se déchirer tandis que Cleo traverse aussi une épreuve difficile. Les deux femmes vont alors s’entraider et renforcer leurs liens tout au long du film.

Le film relate aussi les événements du massacre de Corpus Christi en juin 1971, lors d’une manifestation étudiante contre des mesures prises par le gouvernement.

Alfonso Cuaron livre dans Roma une partie de son enfance, la maison où se déroule beaucoup de scènes du film, se trouve juste en face de l’ancienne maison de la famille Cuaron.
Le réalisateur met en scène les personnages dans des plans larges et des plans séquences qui happent le spectateur. Ce film est tout aussi touchant qu’esthétique, avec des scènes du quotidien mêlées à des passages plus tragiques.

Roma ne possède d’ailleurs pas de bande-originale, seuls les sons de l’environnement des personnages rythment le film ainsi quelques chansons entendues à la radio.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films réalistes

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Les Nouvelles Aventures de Sabrina

Une série entre horreur et surnaturel dans l’univers de « Sabrina, l’apprentie sorcière« 


Créateur : Roberto Aguirre-Sacasa
Saisons : 4

La série a reçu 4 récompenses pour saluer les décors et la réalisation. L’actrice principale, Kiernan Shipka, a été nommée à plusieurs reprises

Basée sur les comics « Sabrina, l’apprentie sorcière » créés par George Gladir et Dan DeCarlo, la série montre les aventures de l’adolescente face aux forces maléfiques qui menacent sa famille et le monde des mortels.

Sabrina (K. Shipka) vit à Greendale avec ses deux tantes, Zelda (Miranda Otto) et Hilda (Lucy Davis), et son cousin Ambrose (Chance Perdomo). Lorsque son seizième anniversaire approche, elle est confrontée à un choix cornélien : être baptisée et devenir membre de l’Église de la Nuit ou continuer sa vie avec les mortels, sans pouvoirs.

Les saisons illustrent comment Sabrina va rentrer dans le monde des sorcières tout en gardant son quotidien d’adolescente, mêlant les problèmes futiles qu’elle rencontrent à 16 ans, avec des menaces surnaturelles et horrifiques.

L’univers de la série est vraiment intéressant avec des décors réussis qui participent à une ambiance maléfique et inquiétante.
Le scénario jongle entre intrigues magiques et intrigues « adolescentes », en effet la série vise sûrement un public jeune mais les fans de la série originale seront ravis de retrouver Sabrina et les autres personnages principaux.
Même si parfois le scénario peut être prévisible, il reste accrocheur durant les saisons.

Le générique a été récompensé lors des Golden Trailer Awards, il est composé de dessins issus des comics Chilling Adventures of Sabrina.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez l’univers de Sabrina l’apprentie sorcière
  • Vous aimez les séries d’aventures
  • Vous aimez les séries d’horreur
  • Vous aimez les séries surnaturelles

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Une Ode Américaine

L’histoire vraie d’une famille marquée par la pauvreté et la violence


Réalisateur : Ron Howard
Année : 2020


Glenn Close a été récompensée pour sa prestation lors du San Francisco International Film Festival.

Basé sur les mémoires de J.D. Vance, le film raconte comment un événement va ramener le jeune homme dans sa ville natale dans l’Ohio, lui rappelant les souvenirs de son enfance, entre violence et pauvreté.

J.D. (Gabriel Basso) est étudiant à l’université de Yale lorsque sa sœur (Haley Bennet) le contacte pour lui annoncer que leur mère (Amy Adams) est à l’hôpital pour overdose. J.D. est submergé par des souvenirs de son enfance, certains heureux mais souvent marqués par l’addiction de sa mère et l’instabilité de sa vie.

Tout en épaulant sa sœur, il va essayer de comprendre les blessures de sa mère et l’aider à retrouver espoir.

La réalisation permet d’être au cœur de la violence qu’a pu connaitre J.D. et montre la réalité de l’Amérique pauvre.
Les critiques ont salué la performance des acteurs tout en pointant du doigt le fait que l’histoire des personnages principaux ne doit pas être une généralisation de la population de l’état de l’Ohio.

A noter que la bande-originale composée par Hans Zimmer et David Fleming est très réussie !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films biographiques

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James Horner

Le compositeur derrière Titanic, Avatar et Braveheart

James Horner a reçu 11 récompenses et a été nommé 29 fois pour sa musique.

James Horner a composé la bande-originale de près de 120 films ainsi que celle de plusieurs téléfilms, courts-métrages et documentaires.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Titanic, (7 récompenses dont 2 Oscars et 2 Golden Globes)
Avatar, (1 Satellite Award et 3 nominations)
– Le Grinch,
(1 Satellite Award)
Un Homme d’Exception
(nomination aux Oscars et aux Golden Globes)
Légendes d’Automne
, (nomination aux Golden Globes)
Braveheart,
(nomination aux Oscars et aux Golden Globes)
Apollo 13,
(nomination aux Oscars)
– Troie
de Wolfgang Petersen
– Jumanji de Joe Johnston
House of Sand and Fog de Vadim Perelman

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Miracle Workers

Une série d’anthologie à l’humour décalé


Créateurs : Simon Rich
Saisons : 2

La série est adaptée des romans du créateur Simon Rich, qui a aussi participé à la réalisation de Vice-Versa et Comme des Bêtes.

La première saison de Miracle Workers se passe au paradis où Dieu (Steve Buscemi) veut détruire la Terre qui lui donne trop de travail. Il est présenté comme un patron odieux complétement déjanté qui ne veut plus s’occuper des problèmes des humains.
Eliza (Geraldine Viswanathan) une nouvelle recrue du Département de réponse aux prières lance un pari avec Dieu pour sauver la planète : réaliser un miracle impossible. Ce miracle est que deux humains timides, Sam et Laura, s’embrassent. Avec l’aide d’un autre ange, Craig (Daniel Radcliffe), elle va tout faire pour exaucer cette prière.

La seconde saison se passe au Moyen-Age et regroupe les mêmes acteurs principaux. Dans un petit village, Alexandra (G. Viswanathan) vit avec son frère et son père (S. Busceni), un ramasseur d’excréments. Après avoir obtenu son diplôme elle souhaite continuer à s’instruire pour sortir de sa condition de paysanne, mais son père veut la former à son métier…
D’un autre côté, le prince Chauncley, (D. Radcliffe) est forcé de suivre les pas de son père, roi totalitaire du Royaume, alors qu’il veut se montrer gentil envers tous les sujets.

Toujours avec un humour décalé, la saison montre comment Alexandra et Chauncley veulent s’émanciper et vivre leur propre vie.

L’humour de Miracle Workers fonctionne à merveille avec une réalisation et un casting qui subliment ce côté déjanté.
L’univers et l’ambiance de chaque saison permettent vraiment de s’attacher aux personnages et de passer un bon moment !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries humoristiques
  • Vous aimez les sitcoms

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Forgotten

Un film coréen plein de rebondissements et de suspense


Réalisateur : Jang Hang-jun
Année : 2017


Jin-Seok emménage dans une nouvelle maison avec ses parents et son frère Yoo-Seok. Quelques jours après, Yoo-Seok est kidnappé. Il revient 19 jours plus tard, sans aucun souvenirs de ce qui lui est arrivé, et son comportement va soudainement changer. Jin-Seok va essayer d’éclaircir le mystère autour de cette disparition et comprendre pourquoi il reconnaît de moins en moins son frère.

Le jeune homme se lancera en quête de la vérité qui changera sa vie à jamais. De nouveaux événements inexpliqués se produiront et la descente aux enfers continuera…
Forgotten entraîne le spectateur dans une ambiance mystérieuse remplie de suspense. Petit à petit de nouveaux éléments qui permettent de reconstruire le puzzle et comprendre le scénario sont dévoilés.

La réalisation tient le spectateur en haleine jusqu’à la fin en enchainant les twists, qui peuvent parfois être attendus pour certains mais l’accueil du public a tout de même salué la construction du film et la mise en scène.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thrillers coréens
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films à suspense

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The Sinner

Une série policière qui montre que chacun peut commettre l’impensable


Créateurs : Derek Simonds
Saisons : 3

La série a été nommée plusieurs fois (dont 2 fois aux Golden Globes) pour récompenser la réalisation et les acteurs principaux.

La première saison est inspirée du roman The Sinner de Petra Hammesfahr paru en 1999. Le détective Harry Ambrose (Bill Pulman) essaye de résoudre un crime inexpliquable commis par Cora Tannetti (Jessica Biel). Celle-ci a tué un homme de manière compulsive, sans savoir pourquoi…
Le détective devra donc creuser dans le passé de Cora pour connaitre ses motivations et percer le mystère.

Seul Harry Ambrose apparaît dans chaque saison, avec à chaque fois, une nouvelle affaire à résoudre.
Dans la saison 2, un petit garçon de 10 ans est le suspect numéro 1 dans le meurtre de ses parents. Néanmoins l’enquête montrera que les apparences sont parfois trompeuses.

La troisième saison voit Matt Boomer en personnage principal, victime d’un accident de voiture s’étant déroulé dans d’étranges circonstances.

The Sinner a été bien accueillie par le public et a été nommée dans plusieurs catégories pour saluer la réalisation et la performance de Bill Pullman et Jessica Biel, sans avoir été récompensée.
Cette série pleine de suspense s’attarde sur la psychologie de chacun des personnages et emmènent le spectateur dans des mystères captivants. Le fait que l’histoire n’est pas racontée de manière classique (le suspect est connu et il faut remonter le temps pour comprendre les motivations) est intéressant et accrocheur.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thriller

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Uncut Gems

Un thriller haletant des frères Safdie


Réalisateur : Josh et Benny Safdie
Année : 2019

Le film a reçu 13 récompenses et a été nommé 22 fois pour saluer la réalisation, la performance des acteurs et le montage.

Howard Ratner (Adam Sandler) est un bijoutier new-yorkais endetté auprès de son beau-frère, Arno, et qui va tout risquer pour régler ses problèmes d’argent.
Il va importer une opale d’Éthiopie ayant une très grande valeur afin de la revendre mais rien ne se passera comme prévu…

Approché par le joueur de basket, Kevin Garnett qui pense que l’opale peut lui porter chance lors de son prochain match, Howard lui prête la pierre précieuse en échange d’une bague.
S’ensuit une course contre la montre pour récupérer ce trésor et rembourser Arno qui le menace avec de dangereux hommes de mains. Emporté dans la spirale infernale de son addiction aux paris et aux jeux, le bijoutier s’exposera à ces menaces sans se rendre compte de la gravité de ses actions.
La relation qu’il entretient avec Julie, une jeune employée de la bijouterie, jouera aussi un rôle important dans un excès de folie qui le mènera à sa perte.

La réalisation d’Uncut Gems rappelle celle de Good Time avec un suspense haletant, un montage rythmé et une bande-originale qui sublime l’action. Le compositeur (Oneohtrix Point Never) est d’ailleurs le même pour ces deux films.
Les frères Safdie ont été récompensés à plusieurs reprises et salués par la critique pour la réalisation et le scénario qui tient le spectateur en haleine jusqu’à la fin.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films à suspense

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L’Aliéniste

Des enquêtes mystérieuses au cœur du New-York de la fin du 19ème siècle


Créateurs : Hossein Amini (d’après les livres de Caleb Carr)
Saisons : 2

La série a reçu 2 prix et a été nommée 13 fois pour récompenser la réalisation, les acteurs, les costumes et les effets visuels.

L’Aliéniste, adaptée des livres du romancier américain Caleb Carr, se déroule à New-York à la fin des années 1890. Une enquêtrice, un journaliste et un psychiatre (nommé aliéniste à l’époque) vont se retrouver pour résoudre une série de meurtres d’enfants vivant dans la rue.

Sara Howard (Dakota Fanning), John Moore (Luke Evans) et le Dr Kreizler (Daniel Brühl) seront aidés par deux agents de la police de New-York ainsi que par le commissaire Theodore Roosevelt, futur président des Etats-Unis.
La complémentarité de leur expertise seront une véritable atout pour avancer dans l’enquête.
Lors de la seconde saison l’équipe se penchera sur une seconde série de meurtres visant les nouveaux-nés…

L’Aliéniste a été très bien accueillie par la critique grâce à sa réalisation envoûtante et le suspense constant qui accroche tout au long des saisons. Les décors et les acteurs subliment aussi la réalisation.
Les personnages confrontés à des dilemmes forts de leur époque et qui se soutiennent face à l’horreur des crimes sont attachants.

La série montre aussi les problèmes sociaux et politiques de la ville à la fin du 19ème siècle : la pauvreté et la lutte des classes, la corruption, le rôle des femmes dans cette société…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries à suspense
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Beasts of No Nation

Film choc sur un enfant soldat au cœur d’une guerre civile


Réalisateur : Cary Joji Fukunaga
Année : 2015

Le film a reçu 8 récompenses et a été nommé 14 fois pour saluer la réalisation et la performance d’Idris Elba et du jeun Abraham Attah.

Basé sur le livre d’Uzodinma Iweala, le film retrace le parcours d’Agu (A. Attah), confronté à une guerre civile au Ghana qui le sépare de sa famille.
Perdu et seul, il est enrôlé dans une armée de rebelles et devient enfant soldat avec d’autres jeunes comme lui.

Cette armée est dirigée par le « Commandant » (I. Elba), un homme dur et brutal qui mène des attaques contre des villages et des soldats du gouvernement. Cet environnement choque profondément Agu qui est témoin de la violence de la guerre.

Beasts of No Nation est un film choc qui met en lumière le calvaire des enfants soldats africains manipulés et utilisés pour servir à la cause de nombreuses guerres civiles.
L’interprétation des acteurs et la réalisation rendent ce film prenant et puissant.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dramatiques
  • Vous aimez les films de guerre

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Michael Giacchino

Compositeur phare de Pixar et de grands films d’action

Michael Giacchino a reçu 17 récompenses, a été nommé 1 fois aux Oscars et 1 fois aux Grammy.

Michael Giacchino a composé la bande-originale de près de 50 films , 26 courts-métrages, 6 séries et 32 jeux-vidéos.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Les Indestructibles, (6 récompenses et 3 nominations)
Ratatouille, (2 récompenses dont 1 Grammy et 3 nominations dont une aux Oscars)
– Lost, les Disparus,
(2 récompenses dont 1 Emmy)
Là-Haut
(un Oscar et un Golden Globe)
Saga Jurassic World,
Vice-Versa
de Pete Docter
Coco
de Lee Unkrich
Saga des nouveaux Spider-Man de Jon Watts

Il a aussi été récompensé en tant que compositeur de l’année en 2015 lors des World Soundtrack Awards.

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Sur Écoute

Une des meilleures séries de tous les temps


Créateurs : David Simon & Ed Burns
Saisons : 5

La série a reçu 14 prix et a été nommée 35 fois pour récompenser la réalisation et les acteurs.

The Wire est une série qui donne une vision réaliste et choc de Baltimore en montrant comment les actions des différents acteurs et institutions de la ville sont liées.

La première saison introduit l’intrigue principale de la série : l’enquête de la police qui veut démanteler le gang de trafic de drogue d’Avon Barksdale. Le point de vue des deux camps est montré pour humaniser et montrer les défis de chaque personnages.

La seconde saison s’attarde sur le port de Baltimore et les problèmes de contrebandes de marchandises tout en suivant l’enquête de la première saison.

La troisième saison se concentre sur le côté politique de la ville et la pression que subit la police pour diminuer les chiffres des crimes.

La quatrième saison aborde le système éducatif et les difficultés des jeunes des quartiers pauvres en continuant de parler du fonctionnement de la politique de Baltimore.

Enfin la dernière saison montre le fonctionnement de la presse de la ville ainsi que les problèmes de financement de la police.

Considérée comme l’une des meilleures séries de tous les temps, The Wire met en scène des intrigues entremêlées où l’on s’attache à tous les personnages et leurs difficultés.
Les thématiques abordées (corruption, trafic, racisme…) permettent de pointer du doigt les dysfonctionnement sociaux et les inégalités dans les grandes villes américaines.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries réalistes
  • Vous aimez les séries dramatiques

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Rango

Un caméléon devient shérif d’une petite ville dans un Far West plein de dangers


Réalisateur : Gore Verbinski
Année : 2011

Le film a reçu 24 récompenses dont l’Oscar et le BAFTA du « meilleur film d’animation » et a été nommé aux Golden Globes dans cette catégorie.
Les effets visuels ont aussi été salués par plusieurs prix.

Rango (Johnny Depp) est un caméléon domestique qui se retrouve au beau milieu du désert américain après avoir perdu ses propriétaires.
Essayant de survivre dans le désert, il rencontre Beans (Isla Fisher) habitante de la petite ville de Dirt qui fait face à une pénurie d’eau menaçant la vie de tous les résidents.

Dès son arrivée, Rango veut s’adapter à la vie du Far West et impressionner les habitants en racontant des faux exploits et périples. Après avoir accidentellement sauvé la ville d’un danger, il est nommé shérif de Dirt et doit régler le problème de la pénurie d’eau avant qu’il ne soit trop tard.
Il va donc se lancer à la recherche d’une solution avec plusieurs acolytes. Ils feront la rencontre d’une famille de malfrats et d’un ennemi redoutable, Rattlesnake Jake.

Rango se veut plus un film d’animation pour adulte avec un scénario un peu complexe pour les plus jeunes et quelques moments sombres pour accentuer les dangers que les personnages doivent affronter.
Multi-récompensé, ce film est vraiment réussi avec des effets visuels impressionnants et la musique de Hans Zimmer qui transportent le spectateur dans l’aventure !

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films d’animations comiques
  • Vous aimez l’univers western
  • Vous aimez les films d’aventures

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Preacher

De l’aventure, du fantastique et un humour décalé dans une série explosive


Créateurs : Seth Rogen, Evan Goldberg & Sam Catlin
Saisons : 4

La série a été très bien reçue par la critique et a été nommée plusieurs fois pour saluer la réalisation.

Preacher est une série adaptée des comics de Garth Ennis racontant comment le pasteur Jesse Custer (Dominic Cooper) va se lancer dans un périple pour retrouver Dieu qui s’est enfui du paradis…

Avec l’aide d’une mystérieuse entité qui le possède et lui donne des pouvoirs, Jesse devra affronter de nombreux ennemis dont des anges, le Saint des Tueurs et même sa propre famille. Une organisation secrète qui convoite l’entité puissante pour avoir accès à ses pouvoir menacera aussi la vie du pasteur.
Il est aussi accompagné par son ex-compagne et cambrioleuse Tulip O’Hare (Ruth Negga) et Cassidy (Joseph Gilgun), un vampire immortel irlandais rencontré par hasard dans sa ville natale.
Ils vont traverser les États-Unis, se retrouver dans des situations dangereuses et loufoques et même faire un séjour en enfer pour retrouver Dieu.

La réalisation est assez unique avec un esthétisme et une mise en scène réussie. L’ambiance gore et l’humour complétement décalé font de Preacher une série haute en couleurs.
Le scénario est aussi bien ficelé et tient en haleine le spectateur durant les quatre saisons.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries à l’humour décalé
  • Vous aimez les séries fantastiques
  • Vous aimez les séries d’aventures

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Hunger

Film historique choc sur les mouvements de grèves des prisonniers irlandais


Réalisateur : Steve McQueen
Année : 2008

Le film a reçu 4 récompenses dont la Caméra d’or au Festival de Cannes 2008.
Michael Fassbender a été récompensé 6 fois pour sa performance.

Le réalisateur de Twelve Years a Slave emmène le spectateur dans l’horreur de l’incarcération des prisonniers de l’Armée républicaine irlandaise durant le conflit nord-irlandais. Ce conflit a commencé à la fin des années 1960 mais le film se concentre sur les actions entreprises durant l’année 1981.

Les hommes incarcérés entament plusieurs mouvements de grèves comme ne pas se laver ni se raser et ne pas porter l’uniforme de prisonnier. Ils vivent donc nus, dans des conditions insalubres, tout en subissant la violence des gardes de la prison.
On suit plus particulièrement 3 prisonniers dont le nationaliste Bobby Sands (M. Fassbender) qui initiera la grève de la faim jusqu’à perdre sa vie en prison.

Michael Fassbender a perdu 14 kilos pour le rôle et a été salué pour sa performance.
Le film consacre aussi un peu de temps sur la vie d’un gardien de la prison qui participe à la violence à l’égard des prisonniers. Ce sont d’ailleurs les rares scènes filmées hors de la prison avec des scènes de Bobby jeune.

Concernant la réalisation, le film est filmé de manière crue, mélangeant les scènes violentes et les scènes calmes, fixes.
Un plan clé du film reste fixe pendant 17 minutes lors d’un dialogue entre Bobby et son ami prêtre (Liam Cunningham), critiquant son projet de lancer la grève de la faim.
Enfin il y a très peu de musique, ce qui absorbe le spectateur dans l’enfer de la prison.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films inspirés de faits réels
  • Vous aimez les drames

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American Crime Story

Une série qui relate les plus grandes affaires criminelles et politiques


Créateur : Scott Alexander & Larry Karaszewski
Saisons : 2

La série a reçu 32 récompenses pour saluer la performances des acteurs (Darren Criss, Sarah Paulson, Courtney B. Vance, Sterling K. Brown) ainsi que la réalisation et l’écriture.

American Crime Story est une série d’anthologie produite par Ryan Murphy qui retranscrit une affaire judiciaire majeure différente dans chaque saison.
Les deux premières saisons sont respectivement basées sur les livres de Jeffrey Toobin et Maureen Orth.

La première saison, intitulée « The People Vs. O.J. Simpson », se concentre sur
le procès controversé du footballeur américan O.J. Simpson, accusé du meurtre de son ex-femme, Nicole Brown Simpson, et de son compagnon, Ronald Goldman. 
Tenu en 1995, le procès a été très médiatisé, la série permet de voir les dessous de l’affaire du point de vue de la défense et de l’accusation.
Les rôles principaux sont tenus par Cuba Gooding Jr., Sarah Paulson, John Travolta ou encore David Schwimmer.

La seconde saison, « The Assassination of Gianni Versace » montre la vie d’Andrew Cunanan et ce qui l’amènera à tuer le couturier italien Versace en 1997.
Darren Criss y joue le rôle principal et a été récompensé 3 fois pour sa performance. On peut aussi retrouver Penélope Cruz et Ricky Martin dans le casting.

La troisième saison sortira en 2021 et racontera la procédure de destitution lancée contre le Président Bill Clinton suite à l’affaire Monica Lewinsky.
On retrouvera Sarah Paulson parmi les personnages principaux.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries basées sur des histoires vraies
  • Vous aimez les séries judiciaires et criminelles
  • Vous aimez les séries dramatiques

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I Don’t Feel at Home in This World Anymore

Un duo excentrique et touchant part à la recherche de malfrats


Réalisateur : Macon Blair
Année : 2017

Le film a été récompensé lors du Festival du film de Sundance en recevant le Grand prix du jury.

Ruth (Melanie Lynskey) est une infirmière déprimée et avec peu de confiance en elle. Elle vit seule dans un quartier modeste et voit sa vie bouleversée lorsque sa maison est cambriolée.
La police ne prenant pas l’infraction au sérieux, elle décide de mener l’enquête avec l’aide de son voisin un peu déjanté, Tony (Elijah Wood).

Cette recherche amène le duo à rencontrer des criminels plus dangereux que prévu mais cela ne va pas les arrêter dans leur quête de justice.
Le film est rythmé par des situations comiques mêlées à l’intrigue noire qui rappelle le style des frères Coen. La violence est tout de même présente avec un final sanglant et haletant.

Ce sont Brooke et Will Blair, les frères du réalisateur, qui ont composé la musique du film. Ils ont travaillé sur plusieurs films, séries et documentaires dont The Informer et In The Dark.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les thriller
  • Vous aimez les comédies noires
  • Vous aimez les drames

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Fargo

Une série d’anthologie basée sur le film des frères Coen


Créateur : Noah Hawley
Saisons : 4

La série a reçu 51 récompenses sur ses 226 nominations pour saluer la réalisation et les performances des acteurs (Ewan McGregor, Billy Bob Thornton et Kirsten Dunst notamment).

Inspirée du film du même nom réalisé par les frères Coen, la série Fargo raconte une histoire différente dans chacune des saisons.
Le style de la série est vraiment unique, en mêlant intrigue policière, thriller et comédie. Fargo a été saluée par la critique à chaque sortie de saisons grâce à la réalisation, la direction artistique et la performance des acteurs.
Je vous conseille donc de vous plonger dans les 4 saisons dès maintenant !

La première saison montre comment la rencontre entre tueur à gages (Thornton) et un vendeur d’assurance (Martin Freeman) va donner lieu à une série de meurtres dans une petite ville du Minnesota. Les policiers locaux vont donc mener l’enquête…

La seconde saison se déroule en 1979 dans le Dakota du Sud et relate des événements qui ont été plusieurs fois mentionnés durant la première saison : un couple décident de couvrir leurs traces après le meurtre involontaire d’un des fils d’une famille criminelle locale.

L’histoire de la troisième saison se tient en 2010, dans le Minnesota. Ray Stussy (McGregor) mène une vie de délinquant et décide de voler son frère jumeau, Emmit Stussy, homme d’affaires renommé. Après avoir échoué, Ray se trouve mêlé à un double meurtre tandis qu’Emmit est confronté à une organisation à qui il a emprunté de l’argent dans le passé.

La dernière saison, sortie en septembre 2020, se passe dans les années 1950 à Kansas City. Elle montre la rivalité entre 2 gangs de la ville ainsi que d’autres événements qui viennent perturber la paix établie entre les deux camps…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les comédies noires
  • Vous aimez les séries dramatiques

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John Williams

L’un des compositeurs les plus emblématiques du cinéma

John Williams a reçu 18 récompenses, a été nommé 47 fois aux Oscars et 8 fois aux Golden Globes

John Williams a composé la bande-originale de plus de 100 films et fait partie des compositeurs les plus emblématiques du cinéma. Il a aussi composé plusieurs œuvres de concerts durant sa carrière.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Les Dents de la Mer, (un Oscar et un Golden Globe)
– Saga Star Wars, (5 récompenses et 6 nominations)
– E.T. l’extra-terrestre,
(un Oscar, un Golden Globe et un Saturn Award)
La Liste de Schindler
(un Oscar)
Maman j’ai raté l’avion,
(nomination aux Oscars)
Harry Potter 1, 2 et 3
(nomination aux Oscars pour le troisième film)
Arrête-moi si tu peux,
(nomination aux Oscars)
Saga Indiana Jones, (une récompense et 2 nominations)
– Saga Jurassic Park, de Steven Spielberg

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Brazil

Un effet papillon change le destin d’un homme vivant dans un monde dystopique


Réalisateur : Terry Gilliam
Année : 1985

Le film a reçu trois LAFCA Awards pour « meilleur film », « meilleur réalisateur » et « meilleur scénario original ».
Il a aussi été nommé aux Oscars pour « meilleur scénario original et « meilleure direction artistique ».

Le réalisateur Terry Gilliam (Monty Python : Sacré Graal, L’Armée des Douze Singes) dépeint un monde bureaucratique et totalitaire dans lequel vit Sam Lowry (Jonathan Pryce), un fonctionnaire travaillant au Ministère de l’Information.
Le seul moyen pour lui de s’échapper de sa routine est à travers ses rêves, où il retrouve la femme qu’il aime.

L’intrigue se lance à la suite d’une erreur administrative causée par une simple mouche. Sam, qui doit résoudre cette erreur, rencontre Jill Layton, qui ressemble étrangement à la femme de ses rêves.
Il va également faire la connaissance d’Archibald Tuttle (Robert De Niro), escroc activement recherché par le gouvernement.

Le film est rempli de situations absurdes, insolites et loufoques qui font de cette comédie noire une réussite. Le réalisateur reprend les codes des dystopies que l’ont retrouve dans 1984 par exemple et qui permettent de dénoncer des vices de la société à travers la science-fiction.

Brazil doit d’ailleurs son titre à la chanson Aquarela Do Brasil d’Ary Barroso qui est utilisée à de nombreuses reprises dans le film, permettant à Sam Lowry de s’évader de son monde.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films dystopiques
  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les films de science-fiction

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The Morning Show

Une série qui dévoile les coulisses d’une émission populaire, entre secrets, rivalités et scandales


Créateur : Jay Carson
Saisons : 1

La série a été bien accueillie par la critique avec plusieurs nominations aux Goldens Globes et aux Emmys. Jennifer Aniston et Billy Crudup ont été récompensés pour leur performance.

Alex Levy (J.Aniston) et Mith Kessler (Steve Carrell) sont les présentateurs d’une émission matinale très populaire aux États-Unis depuis 15 ans. Accusé d’agression sexuelle, Mitch est renvoyé, laissant un poste vacant pour la présentation.

En parallèle, une journaliste reconnue pour son franc-parler, Bradley Jackson, (Reese Witherspoon) est repérée par le personnel de l’émission qui souhaite l’interviewer. Elle se trouve plongée dans cet univers malsain et va essayer de mettre la lumière sur tous les secrets.

La saison évolue en montrant les problèmes liés à ces agressions mais aussi les enjeux de pouvoirs et de rivalité au sein de la chaîne.
Les problèmes personnels des protagonistes interfèrent aussi dans leur vie professionnelle et jouent un grand rôle dans leur façon d’agir.

The Morning Show dénonce une réalité bien triste existant dans beaucoup de structures. Les secrets et les non-dits sont enfouis par les personnes au pouvoir, ici les directeurs de la chaîne et de l’émission.
Le but est donc de dénoncer mais aussi d’amener des personnes victimes à s’exprimer sur le sujet pour sensibiliser.

La réalisation et les acteurs font de The Morning Show une série réussie et très bien accueillie par la critique. J’ai été agréablement surprise par la performance de Jennifer Aniston que je ne connais pas vraiment pour ses rôles dramatiques.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques

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Le Vent se Lève

L’histoire de deux frères au cœur de la guerre d’indépendance irlandaise


Réalisateur : Ken Loach
Année : 2006

Le film a reçu la Palme d’Or à l’unanimité au Festival de Cannes 2006. La mise en scène et la prestation de Liam Cunningham ont aussi été récompensées.

En 1920, Damian O’Donovan (Cillian Murphy) rejoint un petit groupe local de l’IRA, l’Armée Républicaine Irlandaise, pour lutter contre l’oppression des militaires britanniques des Black & Tans.
Ce groupe est dirigé par son frère Teddy (Padraic Delaney), qui va mener des actions pour pousser l’Angleterre à retirer les troupes britanniques du pays et gagner l’indépendance.

Le film montre l’évolution de la cause et les conflits qui opposent les irlandais aux anglais avant de mettre en évidence la guerre civile irlandaise qui va déchirer les deux frères O’Donovan…
Les convictions profondes des membres de l’IRA se confrontent à l’envie de paix de beaucoup d’irlandais qui souhaitent arrêter le conflit quand l’Angleterre propose un traité de paix en 1921.

Le Vent se Lève met en évidence les grandes étapes de cette page de l’histoire irlandaise à travers le point de vue des petits combattants vivant dans la campagne, ce qui est vraiment intéressant.
Le film dépeint de manière forte les attaques, les exécutions et les arrestations qui marquent profondément les personnages, étant prêts à tout pour gagner l’indépendance.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films inspirés de faits réels
  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films de guerre

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Outlander

Une série qui mêle voyage dans le temps, drame et romance


Créateur : Ronald D. Moore
Saisons : 5

La série a reçu 28 prix récompensant la réalisation et les 2 acteurs principaux : Caitriona Balfe et Sam Heughan.

La série Outlander, adaptée des romans écrits par Diana Gabaldon, raconte l’histoire de Claire (C. Balfe) et Jamie (S. Heughan), liés par la magie du voyage dans le temps…

En 1945, Claire et son mari Frank (Tobias Menzies), se trouvent en Écosse pour leur lune de miel. A l’approche de la fête d’Halloween, Claire assiste à un rite druidique sur la colline de Craigh Na Dun qui la transporte en 1743.
Perdue et pourchassée par des soldats anglais, elle est secourue par Jamie, écossais du clan Mackenzie. Ils vont tous deux entamer un périple à travers le pays et l’Histoire.

Les saisons mettent en scène de réels événements historiques en ajoutant l’intrigue des personnages ce qui est vraiment intéressant. Outlander se renouvelle à chaque saison de manière efficace en faisant changer les personnages d’environnement où ils sont confrontés à de nouveaux enjeux.
Je ne veux évidemment pas dévoiler toute l’histoire dans cet article car le but est de vous donner envie de découvrir la série !

La série a été bien accueillie par le public et la critique grâce à l’adaptation, la réalisation et l’intrigue. Le fait que l’histoire soit racontée d’un point de vue féminin a aussi été apprécié.
La musique de Bear McCreary transporte vraiment le spectateur et donne une ambiance parfaite à l’histoire.
Même si la série comporte de la romance, le drame et la violence sont quand même présents. La dernière saison est pour moi la plus sombre mais a été ma préférée.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries historiques
  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries romantiques

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Dangal

L’histoire vraie d’un père qui réalisa son rêve à travers ses filles


Réalisateur : Nitesh Tiwari
Année : 2016

Le film a reçu 36 prix récompensant les acteurs, l’écriture, la musique et la réalisation.

Mahavir Singh Phogat (Aamir Khan), ayant toujours rêvé de devenir lutteur professionnel, projette de pousser son futur fils à accomplir ce rêve. Cependant Mahavir aura 4 filles. Il abandonne donc l’idée d’en faire des lutteuses jusqu’au jour où celles-ci prouvent qu’elles savent se battre…

Il va donc commencer à entrainer ses deux filles aînées, Geeta et Babita, avec des méthodes dures, strictes et intenses. Elles vont évidemment se confronter au regard des gens, en particulier des hommes, qui pensent que la lutte n’est pas faite pour les femmes.
Geeta et Babita seront cependant poussées par leur père à participer à de nombreux tournois contre des garçons afin de gagner en force et technique.

Dangal est un film fort et touchant qui montre toutes les facettes de cette relation père/filles compliquée mais très belle.
Il permet aussi de délivrer un message fort pour toutes les femmes qui veulent atteindre leur rêve en sortant des préjugés sociaux forts, surtout en Inde.

Les scènes de lutte sont par ailleurs très bien filmées et sont très prenantes. Les actrices se sont beaucoup entrainées pour acquérir toute la technique nécessaire afin de rendre les scènes crédibles.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les films inspirés de faits réels
  • Vous aimez le cinéma indien

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Brooklyn Nine-Nine

Une série comique sur le quotidien de la police de Brooklyn


Créateurs : Dan Goor & Michael Schur
Saisons : 8

La série a été nommée 68 fois lors de différentes cérémonies et a remporté 14 prix récompensant les acteurs (Andy Samberg, Andre Braugher et Stephanie Beatriz) et la réalisation.

Le commissariat de Brooklyn à New-York accueille un nouveau capitaine, Raymond Holt (A. Braugher) qui impose son fonctionnement strict à l’équipe composée de personnages loufoques et attachants :

Jake Peralta, détective talentueux mais assez immature qui tente à chaque occasion de défier l’autorité du capitaine.
Rosa Diaz, détective dure et mystérieuse qui terrifie la plupart de ses collègues.
Terry Jeffords, lieutenant bodybuilder doux et sensible.
Amy Santiago, détective très organisée et respectueuse de la hiérarchie.
Charles Boyle, détective nerveux et maladroit, idéalisant son meilleur ami Jake.
Gina Linetti, assistante du capitaine, égocentrique (et hilarante).
Michael Hitchcock et Norm Scully, deux détectives proches de la retraite, ne pensant qu’à manger et se reposer.

Les saisons montrent l’équipe au commissariat, travaillant sur plusieurs affaires, mais aussi dans leur vie personnelle ce qui permet de mieux connaître les personnages et de s’attacher à eux.

La série a été bien accueillie par le public et la critique grâce à l’écriture et à la performance des acteurs.
J’ai personnellement accroché tout de suite et les saisons sont bien construites ce qui donne envie de continuer à regarder. Je conseille néanmoins, (comme souvent), de regarder la série en version originale pour ne pas dénaturer l’humour et le jeu des acteurs !

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries comiques
  • Vous aimez les sitcoms

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Alan Silvestri

Alan Silvestri, le compositeur favori de Robert Zemeckis.

Alan Silvestri a reçu 3 Saturn Awards et 2 Primetime Creative Arts Emmy Awards.
Il a été nommé 2 fois aux Oscars et aux Golden Globes pour ses compositions.

Alan Silvestri est connu pour avoir composé les bandes-originales de grands classiques du cinéma. Il a collaboré sur 18 films de Robert Zemeckis et a travaillé sur tous les films de la saga Avengers.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Predator, (un Saturn Award)
Forrest Gump, (nomination aux Oscars, aux Golden Globes et aux Saturn Awards)
– Retour vers le Futur,
(un Saturn Award)
Van Helsing
(un Saturn Award)
Le Pôle Express,
(nomination aux Oscars, aux Golden Globes et aux Saturn Awards)
Ready Player One
(nomination aux Saturn Awards)
La Nuit au Musée,
de Shawn Levy
Flight,
de Robert Zemeckis
Seul au Monde, de Robert Zemeckis

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Sleepers

Le destin de 4 amis va basculer en maison de redressement pour mineurs


Réalisateur : Barry Levinson
Année : 1996

John Williams a été nommé aux Oscars pour la bande-originale.

Le réalisateur de Good Morning Vietnam et Rain Man adapte en 1996 l’œuvre autobiographique de Lorenzo Carcaterra. Le film transcrit la vie de l’auteur et de ses 3 amis en montrant comment leur détention dans un maison de redressement pour mineurs va changer leur vie.

Lorenzo, John, Tommy et Michael vivent dans le quartier de Hell’s Kitchen de Manhattan, Ils deviennent des petits délinquants entre vol et travail pour les gangsters du quartier… jusqu’au jour où un vol de hot-dogs entraîne la mort d’un homme.
Les 4 jeunes hommes vont être envoyés dans la maison de redressement de Wilkinson pour 1 an et demi. Ils vont être soutenus par le père Bobby (Robert de Niro) qui a toujours très proche d’eux durant leur enfance.
Les 4 garçons vont malheureusement être violentés et maltraités par des gardes dont Sean Nokes (Kevin Bacon).

A l’âge adulte, John (Ron Eldard) et Tommy (Billy Crudup) voudront se venger. Michael (Brad Pitt) et Lorenzo (John Patric) vont tout faire pour les aider à ne pas être condamnés en montant une supercherie judiciaire grâce à l’avocat Danny Snyder (Dustin Hoffman).

Les acteurs, le réalisateur et la musique composée par John Williams m’ont donné envie de regarder le film, il a reçu des critiques mitigées à sa sortie mais l’histoire est tout de même forte et prenante.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films inspiré de faits réels
  • Vous aimez les films policiers

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Band of Brothers

Une mini-série retraçant l’histoire des soldats américains de la Easy Company


Créateurs : Tom Hanks & Steven Spielberg
Saisons : 1

La série a reçu un Golden Globes et 6 Primetime Emmy Awards pour : « meilleure mini-série », « meilleur casting », « meilleur son, « meilleur montage » et « meilleure réalisation ».

Inspirée du livre de l’historien Stephen Ambrose, Band of Brothers, relate les événements marquants du débarquement de la Seconde Guerre Mondiale par les troupes américaines.
La série suit plus en détail l’histoire des parachutistes de la Easy Company durant leur périple en France, aux Pays-Bas et en Allemagne.

Chaque épisode commence avec les vrais vétérans de la Easy Company qui décrivent leur expérience et introduisent l’événement dont traitera l’épisode.
Band of Brothers dépeint à merveille la cohésion des soldats durant la guerre avec un casting 5 étoiles (Damian Lewis, David Schimmer, Ron Livingston, Micheal Fassbedner, Simon Pegg, James McAvoy ou encore Tom Hardy…).

Une deuxième mini-série annexe, The Pacific, a été créée en 2010. Elle se concentre plus sur l’intervention des Marines américains lors de la guerre du Pacifique contre le Japon. On y suit trois soldats durant les nombreuses attaques sur différentes îles (Guadalcanal, Peleliu, Okinawa, Iwo Jima).
La série a remporté 14 récompenses dont « meilleure mini-série » « meilleurs effets visuels » et « meilleur mixage son ».

Les deux séries ont été acclamées par la critique grâce à la réalisation et au réalisme (malgré quelques erreurs historiques). J’ai personellement apprécié découvrir des événements de la Seconde Guerre Mondiale de cette manière, en suivant des soldats au plus près des combats.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries de guerre
  • Vous aimes les séries historiques

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Au Revoir Là-Haut

Un film multi-césarisé sur d’anciens combattants devenus escrocs


Réalisateur : Albert Dupontel
Année : 2017

Le film a reçu 8 récompenses dont 5 César : « meilleur réalisateur », « meilleure adaptation », « meilleurs décors », « meilleurs costumes » et « meilleure photographie ».

Au revoir là-haut est un adaptation du livre du même nom écrit par Pierre Lemaître. L’histoire se déroule juste après la Première Guerre Mondiale, quand deux anciens combattants se retrouvent et décident de monter une supercherie pour s’enrichir.

Albert Maillard (Albert Dupontel) et Édouard Péricourt (Nahuel Pérez Biscayart), blessé de guerre, se lancent dans une escroquerie de faux monuments aux morts. Les deux soldats vont piéger le propre père d’Édouard, qui souhaite construire un monument pour le huitième arrondissement de Paris.
En parallèle, leur ancien lieutenant, Henri Pradelle (Laurent Lafitte) se lance dans une toute autre escroquerie : gagner de l’argent en inhumant des cercueils remplis de terre en plus de ceux de tous les soldats morts au front.

Le film a été vraiment acclamé par la critique ; la réalisation, les décors et les costumes donnent une ambiance unique au film, entre drame et comédie.

La bande-originale a été composée par Christophe Julien et je l’ai trouvé très réussie, elle accompagne très bien l’ambiance du film. Le compositeur a aussi emprunté des morceaux à d’autres films pour illustrer certains passages.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les films traitants de faits historiques

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Years and Years

Une mini-série choc sur l’évolution de notre société.


Créateurs : Russell T Davies
Saisons : 1

La série a reçu trois nominations aux Critics’ Choice Television Awards, pour « meilleure série », « meilleure actrice » (Emma Thompson) et « meilleur acteur » (Russell Tovey).

Years and Years dépeint la vie de la famille Lyons composée de 2 frères (Rory Kinnear et Russell Tovey), 2 sœurs (Ruth Madeley et Jessica Hynes) et leur grand-mère (Anne Reid).
La série se déroule sur 15 années, durant lesquelles la société va évoluer à cause de grands événements comme le Brexit, les guerres, les élections, les migrations, la crise économique…

La famille Lyons se trouve directement impactée par toutes ces évolutions sociales, économiques et technologiques de manière parfois tragique. La série se veut être un reflet de la société actuelle tout en ajoutant une dimension assez sombre sur notre futur proche.

Ce qui est intéressant et troublant à la fois pour le public c’est que la série ne plonge pas dans la dystopie et est réalisée de manière très réaliste. Le but est que chacun puisse s’identifier aux personnages principaux en montrant leur vie avec des problèmes pouvant toucher une grande partie des spectateurs.
L’enjeu est aussi de faire réagir sur toutes les problématiques que nous connaissons actuellement et qui peuvent engendrer de véritables crises dans les années à venir.

La musique a été composée par Murray Gold (compositeur de la bande-originale de Doctor Who). Elle est vraiment réussie car elle véhicule les différentes émotions que l’on ressent en regardant la série : choc, stress, joie, tristesse…

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries réalistes

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Good Time

Un thriller nocturne rempli d’adrénaline


Réalisateur : Josh & Benny Safdie
Année : 2017

Le film a été présenté en compétition officielle au festival de Cannes ainsi qu’au festival du cinéma américain de Deauville.
Le compositeur du film a reçu le Cannes Soundtrack Award pour la bande-originale.

Good Time raconte comment Connie (Robert Pattinson) embarque son frère handicapé Nick (Benny Safdie) faire un braquage qui tourne mal. Nick est attrapé par la police et son frère veut tout faire pour le libérer.

Le film emmène le spectateur au cœur de la nuit, avec Connie qui cherchera tous les moyens pour sauver son frère et l’empêcher de subir l’enfer de la prison. Il va tout d’abord essayer de trouver de l’argent pour payer sa caution puis ira jusqu’à tenter de faire évader Nick.

Le film est très prenant car les événements s’enchaînent rapidement, entre tension et action. Les plans rapprochés, la musique (composée par Oneohtrix Point Never) et le montage renforcent l’ambiance tendue du film et garde en haleine le public.
Les frères Safdie ont par ailleurs été salués par la critique pour la réalisation du film, ainsi que Robert Pattinson pour son interprétation.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thrillers

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James Newton Howard

Le compositeur fétiche de Francis Lawrence.

James Newton Howard comptabilise près de 30 nominations et 6 récompenses pour ses compositions.

James Newton Howard a composé les bandes-originales de plus de 130 films et d’une quinzaine de téléfilms ou séries.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Gideon’s Crossing, (un Emmy Award)
Michael Clayton, (une nomination aux Oscars)
– Les Insurgés,
(une nomination aux Oscars)
Dinosaure,
(une nomination aux Saturn Awards)
The Dark Knight,
en collaboration avec Hans Zimmer, (1 Grammy)
La Guerre selon Charlie Wilson, (prix de la composition de l’année en 2008)
Blood Diamond, d’Edward Zwick
Les Animaux Fantastiques, de David Yates
Pretty Woman, de Gary Marshall

James Newton Howard a travaillé sur tous les films de Francis Lawrence (Je suis une Légende, De l’eau pour les éléphants, Hunger Games…) et a composé la musique de neufs films de M. Night Shyamalan (Le Village, Incassable, Signes…)

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Ratched

Une série entre suspense, horreur et romance.


Créateurs : Evan Romansky & Ryan Murphy
Saisons : 1

Les performances des acteurs, la réalisation, les décors et les costumes ont été salués par la critique.

La série est inspirée du personnage de l’infirmière Ratched dans le film Vol au-dessus d’un nid de coucou, et montre comment elle est devenue une femme cruelle…
Entre manipulation, règlements de compte et amour, Ratched nous emmène dans un monde sombre et envoûtant.

En 1947, Mildred Ratched (Sarah Paulson) a pour ambition de se faire embaucher au sein de l’hôpital psychiatrique de Lucia, dirigé par le Dr Hanover (Jon Jon Briones). Son but est de se rapprocher d’un homme, Edmund Tolleson (Finn Wittrock), accusé d’avoir assassiné un groupe de prêtres.
L’infirmière va se révéler au spectateur tout au long de la série en montrant ses blessures du passé grâce à sa rencontre avec Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon).
Elle va également être témoin des méthodes de traitements psychiatriques assez brutales conduites dans les années 1940.

Mildred Ratched et les autres personnages principaux sont montrés avec leur côté plus sombre ainsi que leur côté vulnérable et sensible. Chacun à une histoire personnelle qui influence le cours des événements de la série.
Le fait que la série mêle plusieurs genres est aussi à apprécier, en effet Evan Romansky et Ryan Murphy proposent un mélange de suspense, d’horreur et de romance.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les thrillers
  • Vous aimez l’univers de Ryan Murphy

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Bon visionnage !

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Le Diable, tout le temps

Un film sombre dans une région des Etats-Unis marquée par la religion et la violence.


Réalisateur : Antonio Campos
Année : 2020

Le Diable, tout le temps est basé sur le roman du même nom de Donald Ray Pollock. L’auteur est par ailleurs le narrateur du film ce qui lui permet de commenter les événements et d’expliquer les sentiments des personnages.

Le film présente les vies entremêlées de plusieurs personnes dans une région des Etats-Unis marquée par la religion et la violence.
L’histoire se déroule entre les années 1945 et 1965, on rencontre un couple de tueurs en séries (Riley Keough et Jason Clarke), un prêcheur pédophile (Robert Pattinson), un policier corrompu (Sebastian Stan) et un jeune homme, Arvin (Tom Holland), qui peut être considéré comme protagoniste principal.
Il se trouve confronté à cette violence dès son plus jeune âge, ce qui marquera sa vie et son destin.

Le film est prenant car le destin de tous les personnages sont liés, chaque évènement en déclenche un nouveau. La tension et la violence de certaines scènes sont sublimées par la réalisation, les acteurs et la bande originale composée par Danny Bensi & Saunder Jurriaans (Ozark, Enemy).

Le Diable, tout le temps est film qui n’est pas tout public, car le scénario est noir et des scènes sont crues, mais que j’ai vraiment apprécié. Il est bien construit et jongle entre la vie des personnages de manière fluide.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les drames
  • Vous aimez les thrillers

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Mindhunter

Une série retraçant la naissance du profilage des criminels dans les années 70.


Créateurs : Joe Penhall
Saisons : 2

La série a été nommée dans plusieurs catégories : meilleure série, meilleure adaptation, meilleure série dramatique.
Jonathan Groff a reçu un Sattelite Award en 2018.

Inspirée des livres écrits par John E. Douglas, ancien agent du FBI, la série Mindhunter raconte la naissance du profilage criminel au cœur des enquêtes policières.

En 1977, deux agents du FBI Holden Ford (Jonathan Groff) et Bill Tench (Holt Mc Callany) commencent un programme visant à analyser le comportement des tueurs en série. Le but est donc de s’entretenir avec les plus grands criminels des Etats-Unis (Charles Manson, Dennis Rader, Ed Kemper…) pour connaître la psychologie des meurtriers et s’en aider pour résoudre des enquêtes.

La seconde saison se concentre plus sur l’enquête autour des meurtres d’Atlanta survenus entre 1979 et 1981.

La série s’attarde aussi sur la vie personnelle des personnages et leurs craintes par rapport à cette mission lourde et choquante.

Produite par David Fincher, Mindhunter a vraiment été bien reçue par la critique pour la qualité de la réalisation et l’ambiance spéciale instaurée dans la série.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries policières
  • Vous aimez les séries traitant de faits réels

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Gatsby le Magnifique

Un film festif et dramatique dans l’univers de Baz Lurhmann


Réalisateur : Baz Luhrmann
Année : 2013

Le film a reçu 26 récompenses pour la réalisation, les costumes, la direction artistique, le montage, la musique…
Leonardo DiCaprio, Joel Edgerton et Elizabeth Debicki ont été récompensés pour leur performance.

Le réalisateur de Roméo + Juliette et de Moulin Rouge propose une nouvelle adaptation du roman de F. Scott Fitzgerald avec Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire et Carey Mulligan en acteurs principaux.

Se passant en 1922, le film est narré par Nick Carraway (T. Maguire), qui raconte sa rencontre avec Jay Gatsby (L. DiCaprio), un homme incroyablement riche et mystérieux organisant des fêtes grandioses rassemblant toute la population de la ville.
Le film se concentre principalement sur la romance entre Jay Gatsby et Daisy Buchanan (C. Mulligan), cousine de Nick. Cette histoire d’amour va bouleverser la vie de tous les personnages et aboutir à une fin tragique…

L’ambiance du film est unique grâce à la réalisation de Baz Lurhmann et aux décors somptueux.
La bande-originale a été composée par Craig Armstrong, mais le film compte aussi des chansons de Lana del Rey, Florence and the Machine, Jay-Z, The XX… qui participent à l’atmosphère festive mais aussi dramatique du film.

Malgré des critiques mitigées, Gatsby Le Magnifique a tout de même reçu 26 récompenses.

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez la réalisation de Baz Luhrmann
  • Vous aimez les drames

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3%

Une série dystopique où seulement 3% de la population fera partie de l’élite


Créateurs : Pedro Aguilera
Saisons : 4

La série a remporté le Global Audience Award et a été nommée en tant que meilleure série dramatique et meilleure cinématographie.

3%, la première série originale Netflix en portugais, dévoile un monde divisé en 2 parties : le Continent et l’Autre Rive.

La série raconte comment, chaque année, les jeunes de 20 ans passent « Le Processus » constitué d’épreuves individuelles et collectives visant à sélectionner les meilleurs candidats. 3% des participants accèderont à l’Autre Rive, un endroit décrit comme un paradis comparé au Continent où vit la plus grande partie de la population dans la pauvreté.

La première saison introduit les principaux personnages que l’on suivra tout au long de la série. Ils passeront chacun les épreuves obligatoires avec pour but de faire partie des élus.
Les saisons suivantes se concentrent sur la naissance d’une rébellion contre ce système de sélection considéré élitiste et injuste par une partie des habitants du Continent.

Les personnalités et le passé des personnages sont bien développés ce qui est un point fort de la série. 3% dénonce les inégalités et l’indifférence que subissent les plus pauvres de la société.

La bande-originale composée par André Mehmari accompagne les événements de la série à merveille.

Je pense que vous aimerez cette série si :

  • Vous aimez les séries dramatiques
  • Vous aimez les séries dystopiques

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Hans Zimmer

L’un des plus grands compositeurs du cinéma

Hans Zimmer comptabilise plus de 45 nominations et 7 récompenses pour ses compositions.

Hans Zimmer a composé la musique de plus de 150 films mais travaille aussi pour la télévision et les jeux vidéos.
Il fait partie de mes compositeurs préférés car il a collaboré avec des réalisateurs qui ont forgé ma passion pour le cinéma depuis mon plus jeune âge.

On peut citer ces films parmi ces plus grands succès :
Le Roi Lion, pour lequel il a remporté 1 Oscar, 1 Golden Globe et 3 Grammys en 1995
– Gladiator, (1 Golden Globe et une nomination aux Oscars)
The Dark Knight, (1 Grammy)
Pearl Harbor, (une nomination aux Golden Globes)
Pirates des Caraïbes, (une nomination aux Grammys)
Twelve Years a Slave, (une nomination aux Golden Globes et aux BAFTA)
Thelma et Louise, (une nomination aux BAFTA)
Sherlock Holmes, (une nomination aux Grammys et aux Oscars)

Hans Zimmer a collaboré avec Christopher Nolan à de nombreuses reprises pour The Dark Knight, Inception, Interstellar et Dunkerque. Il a par ailleurs été nommé 12 fois au total pour ces 4 films.

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Bonne écoute !

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Divines

Drame et comédie s’accordent pour un film choc sur la réalité des cités


Réalisatrice : Houda Benyamina
Année : 2016

Houda Benyamina a reçu la Caméra d’or au Festival de Cannes ainsi que le prix du meilleur film aux César.
Les deux actrices principales ont aussi été récompensées aux César.

Dounia vit dans une cité avec sa meilleure amie Maimouna. Ayant envie de s’affirmer et de gagner un peu d’argent, elles commencent à travailler pour Rebecca, une dealeuse influente du quartier.
En parallèle, Dounia rencontre Djigui, un jeune danseur avec qui elle va nouer une relation amoureuse.

Dounia va petit à petit gagner en responsabilité, s’exposant à des missions de plus en plus dangereuses jusqu’à provoquer l’impensable.

Malgré des critiques divisées, j’ai trouvé ce film réussi, grâce à la réalisation mais surtout grâce aux deux jeunes actrices principales, Oulaya Amamra (Dounia) et Déborah Lukumuena (Maimouna), qui ont toutes deux été récompensées pour leur prestation.
L’équilibre entre comédie et drame permet au film de provoquer de fortes émotions chez le spectateurs.

La bande originale mêle morceaux classiques et morceaux de rap avec les compositions de Demusmaker qui a travaillé pour la télévision sur les documentaires « Les Nouveaux Explorateurs » et « Nus et Culottés ».

Je pense que vous aimerez ce film si :

  • Vous aimez les comédies dramatiques
  • Vous aimez les thriller

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